Показы весна 2021: Лучшие показы Весна-Лето 2021 на Неделе моды в Милане: кукольный спектакль Moschino, подводный город Versace и Prada в TikTok

Лучшие показы недель моды весна–лето 2022

Модный календарь постепенно возвращается в привычное русло: завершились недели моды сезона весна–лето 2022, где показы в большинстве своем прошли в традиционном офлайн-формате. И — что тоже уже стало привычным — среди женских коллекций было немало мужских образов. Рассказываем о самых интересных шоу прошедшего модного месяца.

Варя Баркалова

Willy Chavarria

На Нью-Йоркской неделе моды эксперты все стремятся поставить крест, но каждый сезон она умудряется удивлять новыми именами. Американский дизайнер с мексиканскими корнями Вилли Чаварриа — отнюдь не новичок в индустрии, но до недавнего времени оставался в тени, а в этом году его карьера получила новый виток: Чаварриа стал дизайнером мужской линии Calvin Klein, а новая коллекция его именного бренда привлекла внимание модных критиков: ему удалось при помощи простых оверсайз-форм и монохромных решений сделать громкое заявление о новой мужественности — при этом вплетая в нее визуальные коды родной Мексики, где культ мачизма по-прежнему силен.

Item 1 of 3

1 / 3

Item 1 of 3

COS

Среди коллекций следующего сезона на неделе моды в Лондоне прошел один показ осень–зима 2021 — но выделялся он не только сезонностью. Для принадлежащего H&M Group бренда COS это был подиумный дебют, и коллекцию показали в варианте see now buy now, то есть она сразу же появилась в магазинах бренда. COS — марка мидл-сегмента, известная своим выверенным скандинавским минимализмом (и в новой коллекции его было предостаточно) и стирающая грань между массмаркетом и люксом, теперь еще и в плане внедрения в модный календарь. В конце концов, одежда нужна для того, чтобы носить ее, а не только смотреть на красивые образы на подиуме.

Item 1 of 3

1 / 3

Item 1 of 3

Boss

Этой осенью Boss показали новый результат сотрудничества с брендом спортивной одежды Russell Athletic — и сделали это с размахом: гостей пригласили на огромный стадион в Милане, а модели (среди которых были спортсмены-паралимпийцы и один из самых популярных итальянских тик-токеров Хабане Лейм) выходили под выступление группы поддержки. Но даже если абстрагироваться от эффектной подачи, коллекция получилась отличной: добротные олдскульные бомберы с нашивками, ладно скроенные костюмы в сочетании с удобным трикотажем, полюбившаяся всем за период карантинов комфортная спортивная одежда, которую теперь можно носить не только дома, и множество удачных аксессуаров в околоспортивной эстетике.

Item 1 of 3

1 / 3

Item 1 of 3

Botter

Дизайнер Рушеми Боттер, который сейчас трудится на посту креативного директора Nina Ricci, про собственный бренд тоже не забывает — и использует его как площадку для заявлений, поскольку считает, что «уже недостаточно просто делать одежду». Коллекция посвящена тяжелой, но актуальной теме — загрязнению Мирового океана пластиком: модели выходили в плавательных масках, некоторые несли в руках пластиковые бутылки. Да, 60% всех вещей коллекции создано из переработанного океанического пластика, собранного организацией Parley for the Oceans. Дизайнер рассказал, что отталкивался от готовых тканей — придумывал силуэты и цветовые сочетания, исходя из их свойств: некоторые из материалов были мягче обычных, другие жестче, но это скорее дало пространство для фантазии, чем наложило ограничения.

Item 1 of 3

1 / 3

Item 1 of 3

Ludovic de Saint Sernin

Молодой дизайнер Людовик де Сен-Сернен уже приобрел известность своими коллекциями, полными интимности и нового взгляда на мужскую сексуальность. Сейчас — после полутора лет пребывания в основном в цифровом пространстве — самое время для новой волны исследования телесности и чувственности, считает дизайнер и показывает на подиуме топы и брюки, сплетенные из тонких лент, которые открывают больше, чем скрывают. Интересно и то, что все эти предметы сделаны без единого стежка — исключительно мастерство вязания узлов и ручные техники плетения. Идея Сен-Сернена заключается в том, что только тело носителя может придать форму таким вещам, ведь сами по себе они будут лишь ворохом лент.

Item 1 of 3

1 / 3

Item 1 of 3

Maison Margiela

Пока большинство коллег по модному цеху готовили живые показы, Джон Гальяно не спешил отказаться от варианта цифровой презентации, поскольку для него формат модного фильма — лучшая возможность раскрыть атмосферу и идею коллекции Maison Margiela. Сейчас это «размышления о будущем, которое получится у молодежи, создающей свою собственную реальность», как описал идею дизайнер, и это будущее отнюдь не киберпанк с виртуальной реальностью, а фантазия на тему отдыха в деревне, рыбалки, природы — со столь близкими русскому человеку элементами, как шапки-ушанки, ватники, резиновые сапоги и все то, что обычно отвозят на дачу «на всякий случай» (привет, старый свитер!). Итог: ностальгия по лету и напоминание, что сейчас — самое время съездить за город и насладиться золотой осенью.

Balenciaga

Демне Гвасалии в очередной раз удалось удивить гостей — для презентации новой коллекции Balenciaga создали специальный эпизод «Симпсонов», в котором все жители Спрингфилда стали моделями на показе бренда. Но и физическое дефиле тоже состоялось — только в формате красной дорожки. «Я хотел воссоздать атмосферу кинопремьеры. Было приятно снова устроить светское мероприятие. Я надеялся, что происходящее заставит людей улыбнуться», — рассказал Гвасалия о своей идее — и, похоже, ему все это удалось. В итоге и модели, и просто гости показа позировали Юргену Теллеру под софитами, да и сам фотограф оказался одной из моделей. А дизайнеру удалось воплотить в коллекции все то, что от него ждут, — оверсайз, игру с пропорциями и работу с кроем, ироничную небрежность и узнаваемые постсоветские элементы.

Item 1 of 3

1 / 3

Item 1 of 3

Givenchy

В прошлом году основатель марки 1017 ALYX 9SM Мэттью Уильямс занял пост креативного директора Givenchy, но в его первых коллекциях для модного дома было очень много собственной эстетики, а наследия Юбера де Живанши не хватало. Теперь, наконец, дизайнер поймал баланс между архивными кодами и своим видением и показал их синтез, которого все так ждали: скульптурный крой и крупные воланы соседствовали с элементами стритвира, элегантный черный — с яркими, будто вручную сделанными рисунками на ткани и сумками в виде фонаря из тыквы (Хеллоуин уже скоро!). Отдельного внимания заслуживают мужские украшения: уверены, немало мужчин-знаменитостей примерят моносерьги с жемчугом в следующем сезоне.

Item 1 of 3

1 / 3

Item 1 of 3

Rochas

Один из самых ожидаемых дебютов нового сезона — первая коллекция молодого дизайнера Шарля де Вильморена для Rochas, креативным директором которого он стал в феврале. И, пожалуй, ожидания модной публики оправдались: коллекция действительно получилась самобытной, яркой, смешавшей в себе и коды бренда вроде изобретательной плиссировки, и уже полюбившиеся многим творческие приемы дизайнера — графичные, вручную отрисованные иллюстрации, обилие декоративных элементов, свобода от гендерных стереотипов в одежде. Все вместе выглядит очень празднично — а праздника никогда не бывает много.

Item 1 of 3

1 / 3

Item 1 of 3

весна-2021 — Мир женской политики

Данный материал подпадает под возрастное ограничение 18+, не предназначен для лиц младше этого возраста.

26, Фев, 21

Главная Детская неделя моды KIDS FASHION WEEK состоится в Москве 8 марта 2021 года. Международный женский день станет главной темой этого грандиозного праздника для всей семьи, который развернется на главном детском подиуме страны.

Место проведения — главный атриум Центрального детского магазина на Лубянке, где каждый показ смогут увидеть до 10 000 зрителей одновременно даже с высоты 6 этажа. Именно здесь пройдут детские показы и дефиле в формате family look.

Организаторы — Центральный детский магазин и Продюсерский центр «ГРАНИ».

KIDS FASHION WEEK – единственная неделя моды, представляющая в своих показах коллекции от детских брендов премиум-класса.

Среди участников весеннего сезона:

1. Klimkova_kids
2. Button Blue
3. Stilnyashka
4. Original Marines
5. Primigi
6. Choupette
7. Evika kids
8. Miss Mira
9. Marco Moretti
10. Van Cliff
11. Показ школы Diamond Kids
12. Borelli

На каждое fashion-шоу в Москву приезжают сотни юных моделей, представляющие модельные школы из самых разных регионов России и даже стран СНГ. Это более 30 городов! Чувашия и Кабардино-Балкария, Волгоград и Минеральные Воды, Татарстан и Белоруссия, Самара и Москва – география участников обширна.

Специальные события Главной детской недели моды:

1. KIDS FASHION WEEK – замечательная площадка не только для детей-моделей, но и для юных дизайнеров. На главном детском подиуме страны состоится презентация спецпроекта «Я дизайнер!», в рамках которого три дебютные капсульные коллекции представят создатели одежды, которым нет еще и 16. Это Софья Терёшина (11 лет), Даниил Ермаков (13 лет), Fetter & Stavier).

2. Показ от легендарной марки Van Cliff. Главная Детская неделя моды KIDS FASHION WEEK запустила сенсационную акцию! Она объявила открытый кастинг для талантливых детей. У всех юных москвичей и гостей столицы есть шанс стать настоящей звездой подиума и 8 марта выйти на сцену именно в показе Van Cliff, наряду с профессиональными моделями. Кастинг состоится 26 февраля. Подробности – на сайте Продюсерского центра «ГРАНИ». Подобного открытого кастинга не проводила еще ни одна неделя моды!

3. Мужской показ BORELLI, представляемый Школой моделей Продюсерского центра «ГРАНИ».

4. Главная детская неделя моды KIDS FASHION WEEK — масштабное профессиональное шоу. Яркие дефиле дополнит концертная программа, в которой выступят известнейшие детские коллективы страны: «Непоседы», «Домисолька», «Республика KIDS», «МУХА music», Театр «Балет Москва», Таисия Скоморохова, Василиса Суюнова, София Хоменко и др.

Ведущий – шоумен и музыкант Кирилл Скрипник.

Специальный гость —  музыкант и видеоблогер, звезда «Тик-Тока Хабиб.

Его клип на популярный хит «Ягода-Малинка» набрал в интернете более 60 миллионов просмотров, на него снято  и выложено в Сеть уже более полутора миллиона кавер-версий. В 2018 году став одним из самых ярких  финалистов шоу «Песни» на ТНТ , Хабиб покорил не только миллионы телезрителей , но и завоевал доверие продюсера Максима Фадеева, который пригласил Хабиба стать частью музыкального лейбла MALFA.

Каждый сезон  Главной детской недели моды от продюсерского центра «ГРАНИ» – это грандиозный праздник моды и красоты! Это ведущие детские бренды, мастер-классы, музыка и танцы. Это вспышки фотокамер, интервью, встречи с экспертами моды! Это модные тренды и смелые дизайнерские решения! Это яркие, незабываемые эмоции, креатив и творчество!

Продюсер KIDS FASHION WEEK – Елена СКЛЯРОВА

Главный режиссер – Валерий СОРОКОВОЙ

PR-сопровождение – Владимир ПРЕОБРАЖЕНСКИЙ (Maestro Agency PR)

Партнеры мероприятия:

Van Cliff Junior, Mary  Kay, «ЭКСМО», «Союзмультфильм», Yamaguchi,  «География добра»

Информационная поддержка:

«Теленеделя», CelebrityTV, ИА Intermedia, Fashion Style, Fashion&LifeStyle, Smooth Radio, «Модный дом», «Академия моды», Intermoda.ru, «Оптический magazine», Modern Megapolis Guide, Мода 24/7, Melon Rich, AntArt PR и др.

Fashion East Spring 2021 Ready-to-Wear Collection

By Sarah Mower

21 сентября 2020 г.

Посмотреть слайд-шоу

В этом году празднование 20-летия Fashion East Лулу Кеннеди приходится на 2020 год. Благодаря ее инкубатору талантов, который получил свое название как выскочка против истеблишмента, когда лондонская Неделя моды теряла свою актуальность, бесчисленное количество дизайнеров сделали свои первые шаги на подиуме, который ей удалось завоевать в то время. Среди многих, кто должен ей поблагодарить, Роксанда Илинчич, Гарет Пью, Симона Роша, Маркес Алмейда, Мэтти Бован, Художественная школа, Насир Мазхар, Стефан Кук и Мовалола Огунлеси.

Последние четверо, находящиеся под ее крылом даже в разгар пандемии, в один голос говорят, что Кеннеди является их главным мотиватором. «Я восхищаюсь ее огнем», — сказал Сол Нэш, выступая от имени всего сообщества.

Максимилиан

Максимилиан Дэвис, новичок Fashion East, встал на платформу Лулу Кеннеди с уверенностью и энергией человека, который уверен, что пришло время для того, что он хочет сказать. «Черные люди должны отвечать за свое повествование. Я вижу их в таком царственном виде. Я делаю элегантную одежду и пошив одежды. Я хочу отвлечь людей от идеи носить уличную одежду, потому что я их не вижу», — сказал он во время звонка через Zoom. «Это сообщение, которое я хочу донести, и это то, чего я хочу придерживаться на протяжении всей своей карьеры».

По меньшей мере необычно видеть молодого дизайнера, предусмотрительно формулирующего такую ​​долгосрочную цель. Он объяснил, почему. «Раса была такой проблемой в течение многих лет, но я чувствую, что только сейчас люди хотят узнать об этом больше, готовы поддерживать разные расы и пытаться сделать этот мир лучше. И я думаю, что сейчас самое время поделиться своим видением, помочь поддержать и обучить людей».

Дэвис вооружен навыками и опытом и окружен системой поддержки, которую чернокожее творческое сообщество внедрило в британской моде. Он родился в Манчестере, учился в Лондонском колледже моды и работал на Грейс Уэльс Боннер, а затем в сфере розничной торговли предметами роскоши. Уэльс Боннер, по его словам, «задал тон и уровень, на котором я хочу быть».

Его дебютная коллекция J’ouvert представляет собой амбициозную миссию, направленную на то, чтобы вывести на передний план утонченную современную моду, одновременно возвышая историю тринидадского карнавала, которая является неотъемлемой частью его личности. «Моя бабушка скончалась в этом году, — объяснил он. «Она приехала в Англию из Тринидада и стала медсестрой. Мы ездили туда каждый год. В детстве я видел карнавал как один большой праздник, но я хотел больше узнать о причине, по которой мы его праздновали. Я обнаружил, что на Тринидаде порабощенные люди были освобождены в 1834 году, но до этого они выступали для своих рабовладельцев. Карнавал вышел из их освобождения. Я хотел использовать этот образ в своем пошиве, сравнивая 19история го века с вырезанными предметами одежды, [которые] носят сегодня на карнавале».

Взгляните один: куртка, сочетающая в себе белый сюртук и жилет, надетый поверх мини-юбки с разрезом на талии, четко воплощает именно это. Кроме того, топы с вырезом на шее перекликаются с «аристократическими галстуками» — идея, пришедшая в настоящее время из его исследования о Жане-Батисте Белле, чернокожем карибском активисте, причастном к Французской революции.

Цель и энергия, засмеялся он, настигли его, когда он шил платья из телячьей кожи с разрезами, элегантное платье из черного крепа с рыбьим хвостом и юбку до колен с приспущенными бедрами, украшенную гусиными перьями биота. Он работал над мужской одеждой: арлекиновые принты и смокинг в честь своего отца. «Мой папа носит костюмы каждый день. Когда он поехал на Тринидад, у него были эти костюмы больших размеров, свободные и легкие. Я думаю, что есть место для мужской одежды, которая непринужденна, утонченна, но проста в носке».

Все это было достигнуто «в основном в моей спальне, взаперти», — сказал Дэвис. Но он был не один. Запуск Maximilian был поддержан фотографом Рафаэлем Паваротти, суперстилистом Ибрагимом Камара и кинорежиссером Акинолой Дэвис с музыкой Suutoo. На фоне Black Lives Matter эта бесстрашная группа новых британских талантов делает все возможное, чтобы прогресс в моде постоянно расширялся.

Гум Хео

«Во время самоизоляции вам как будто интересно, что делают соседи. Я действительно мог видеть людей по всему зданию. Постепенно, — усмехнулся Гум Хо, — пришла идея, что я буду думать о вуайеризме как о теме». У Хио, которая участвует во втором сезоне Fashion East, есть чувство юмора. Корейский дизайнер, окончивший Central Saint Martins M.A. в 2019 году., тогда у него был аккаунт в Instagram под названием Goom Is Watching You. На части ее новой коллекции вышиты ее собственные глаза с бахромчатыми ресницами. «Есть игривые моменты, да!» она согласилась.

Однако то, что она делает, скорее интригует, чем откровенно смешно. Она одевает мужчин с необычным взглядом на цвет, фактуру и драпировку. И когда они идут, ее одежда часто обретает совершенно новую жизнь в движении. В этом сезоне она сосредоточилась на мужском торсе, укоротив трикотажные топы или туго закутав их в пеленки, оставив ткань ниспадающей на землю с одной стороны.

Гум Хео также любит задавать вопросы о поле одежды, одевая своего мужчину в бархатную мини-юбку и туфли Мэри Джейн на каблуках или в накидку с принтом (или это платье?) с многочисленными бахромой. Ее забавляет, когда люди спрашивают, почему она не занимается дизайном для женщин. «Я думаю, мне очень нравится идея, что люди говорят, что это женская одежда, а я говорю, что это мужская одежда! Многие магазины поместили его в женскую категорию, чему я очень рада, потому что между полами нет границ».

Нэнси Доджака

Нэнси Доджака проснулась 31 августа от сильного удивления. Белла Хадид опубликовала свою фотографию на VMA, одетую в дизайнерские черные брюки и необыкновенный боди из тюля и тонких бретелей из ее первого в жизни коллекции — и пометил ее. «Инстаграм сошел с ума! Все, что у меня было на Ssense, полностью распродано», — сказала она. (Погуглите: истории, в которых упоминается сестра Хадид и уже не столь известный албанский дизайнер, циркулируют на разных языках по всему миру. )

Это совершенно заслуженный комплимент, потому что вторая коллекция Доджаки еще более ошеломляющая и обширная, чем первая. В каждом слайде есть еще один момент «как она это сделала», деликатно созданный в перекрывающихся зонах тюля и органзы, изобретательно драпированных поворотах крепа и подвешенных на крошечных ремешках-руло.

Она сказала, что образ балерины Сильвии Гиллем привел ее в восторг, но это не объясняет уровень мастерства в этих произведениях. Может быть, это были месяцы изоляции, которые дали ей часы, чтобы проработать геометрию, слои и 3D-инженерию, которые, должно быть, потребовались, чтобы их асимметричные изгибы и повороты оставались на теле.

Это также дало Доджаке время придумать, как сочетать боди, купальники, блузки, длинную прозрачную юбку и маленькую юбку, а также черный брючный костюм. Снятый при соучастии женской команды — фотографирование Харли Вейр, стиль Франчески Бернс — это поразительно оригинально.

Во многом это связано с тем, что она три года изучала нижнее белье в Лондонском колледже моды, прежде чем она получила степень магистра в Central Saint Martins. Остальное — большой глаз, чуткость и терпение.

Способность усовершенствовать такой сложный набор техник, какой поставила перед собой Доджака, — это исключительная возможность, и теперь весь мир наблюдает за ней.

Сол Нэш

«Мы танцевали к освобождению всей группой». Переход от подиума к кинематографу оказался подарком для Сола Нэша, смысл существования которого заключается в разработке одежды для движущихся тел. Фильм, который он снял со своим партнером по кинематографии Fx Goby для иллюстрации своей весенней коллекции 2021 года, стал результатом поездки, которую они совершили на побережье после нескольких недель пребывания взаперти в Лондоне. Волнение от «перехода от замкнутого пространства к чувству свободы» вдохновило Нэша вернуться позже с группой своих друзей-танцоров, чтобы запечатлеть техническую динамику и эмоции одежды в действии.

«Настала очередь весны. Я думал о гипертонах спорта на фоне красок природы», — вспоминал он. «И ощущение кружения, как у суфийских танцоров или в тех ранних фильмах о том, как Лои Фуллер танцевала со всеми этими объемами ткани». Результатом стала коллекция, которую он назвал Flipside, состоящая из искусно перекрывающихся слоев и скрытых вставок, которые позволяют одежде «менять форму» при движении ее владельца. Одним из примеров является куртка, «которую можно разорвать во время бега и превратить в накидку». Другая, серая толстовка, кажется настолько универсальной, насколько это возможно, спереди, но на самом деле она вставлена ​​с зелеными шелковыми вставками для облегчения движения.

Но суть спортивной одежды Нэша в том, что он учитывает мнения своего сообщества в своем процессе. «Мы все остаемся на связи в группе WhatsApp. У нас есть диалог с мальчиками: что бы ты надела, что бы ты хотела надеть, как ты себя чувствуешь?» В корпоративном контексте это можно назвать фокус-группой, но принципиальное отличие состоит в том, что Нэш считает себя одним из своих братьев по группе. «Я вижу это как когорту танцоров, неофициальную танцевальную труппу», — сказал он.

Для всех них существует измерение, которое выходит за рамки технических характеристик, чтобы решать проблемы, которые подталкивают мужские стереотипы о спорте и спортивной одежде. «Должны ли мужчины танцевать?» Нэш риторически пожал плечами. «Знаете, когда я рос, всегда возникал этот вопрос. Так что на самом деле в этом сезоне мы исследуем спектр чувствительности в сравнении с обычными или жесткими силуэтами. Всегда есть развитие, способ сделать его лучше. Я хочу это реализовать».

Коллекция

Образ 1 Образ 2 Образ 3 Образ 4 Образ 5 Образ 6 Образ 7 Образ 8 Образ 9

Неделя Моды в Нью-Йорке: Весна/Лето 2021 — Лучшие Показы и Дизайнеры — Модели CM

Неделя Моды в Нью-Йорке: Мода Весна/Лето – Снова пора! История моды продолжает твориться. Новые весенние и летние новинки представляют в Нью-Йорке топовые дизайнеры и модные бренды, на подиумах сногсшибательные супермодели. От высокой моды до прет-а-порте, нас снова ждет угощение. Ведущие фэшн-блогеры в Instagram, модный журнал, знаменитости и любители моды с нетерпением ждут новых показов NYFW 2021.

Яркие моменты Недели моды в Нью-Йорке

Нью-Йорк: все даты с первого взгляда

Яркие моменты Недели моды в Нью-Йорке

Какие дизайнеры заполонили подиумы своими новыми коллекциями летом в Нью-Йорке? Какие супермодели ходили за дизайнерами? И самое главное, как на самом деле выглядит новая мода нового сезона? Видео стоит тысячи слов! Вот основные моменты весенне-летних коллекций. Позвольте себе быть очарованным шоу и платьями.

Christian Siriano

Michal Kors

Ulla Johnson

Carpenter

Carolina Herrera

Jason Wu

Badgley Mischka

Flying Solo