Как работают дизайнеры одежды: Дизайнер одежды – Карта профессий БВШД

где учиться, зарплата, плюсы и минусы

Автор:
Екатерина Шефер

Обновлено 15 ноября 2022

Дизайнер одежды (от англ. design – «замысел», «план», «намерение»; от лат. designare – «отмерять», «намечать») разрабатывает новые модели одежды. Кстати, недавно центр профориентации ПрофГид разработал точный тест на профориентацию, который сам расскажет, какие профессии вам подходят, даст заключение о вашем типе личности и интеллекте.
Профессия подходит тем, кого интересует рисование, черчение и мировая художественная культура (см.

выбор профессии по интересу к школьным предметам).

Содержание:

• Особенности профессии
• Необходимые профессиональные навыки и знания
• Личные качества
• Плюсы и минусы профессии
• Обучение на дизайнера одежды
  • Курсы
  • Вузы
• Место работы
• Зарплата и карьера
• Зарплата дизайнера одежды на ноябрь 2022
• Примеры компаний с вакансиями дизайнера одежды

Особенности профессии

Дизайн одежды как обособленная отрасль дизайна возник в XIX–XX веках. В этот период развивалось массовое производство одежды. Она должна была сочетать в себе красоту, практичность и пользу. Современный дизайн тоже идет в ногу со временем и соответствует изменяющемуся образу жизни людей, их потребностям. Со временем меняются предпочтения заказчиков, тенденции как в материалах, так и в качестве одежды. Дизайнеры одежды все учитывают, изучают и не перестают удивлять новыми идеями и решениями.

Читайте также :

Работа дизайнера (или группы дизайнеров) состоит из нескольких этапов:

• Поиск заказчиков-покупателей, переговоры, на которых обговариваются необходимые детали.
• Создание эскизов будущих моделей.
• Составление технической документации для производства (дизайнеры одежды делают это вместе с технологами, конструкторами).
• Подбор и покупка необходимых материалов – тканей, меха, кожи, ниток, фурнирнитуры. 
• Размещение заказов на изготовление на фабриках, в ателье.
• Пошив и изготовление моделей по эскизам.  

Дизайнер одежды контролирует все этапы и несет ответственность за полученную в итоге модель.

Помимо прямой работы с одеждой, в обязанности дизайнера входит подготовка рекламных кампаний, налаживание партнерских отношений, организация и проведение показов, участие в шоу, показах мод.

Дизайн – сложная, кропотливая работа. Дизайнер находится в постоянном творческом поиске, разрабатывает новые композиционные приемы. Для этого он исследует традиции национальных костюмов, находки других дизайнеров, посещает музеи, показы, выставки, рассматривает иллюстрированные каталоги, живопись старых мастеров, ищет источники, из которых может почерпнуть что-то новое и найти вдохновение для идей.

Необходимые профессиональные навыки и знания

• Навыки кройки и шитья.
• История костюма, разных стилей и направлений в дизайне.
• Художественные способности (уметь рисовать на бумаге, компьютере).
• Развитый художественный вкус, чувство меры и стиля.
• Свойства и технологические качества разных видов тканей, меха, кожи.
• Этапы процесса изготовления одежды, обуви, аксессуаров.
• Умение видеть будущий готовый продукт.

Читайте также :

Личные качества

• Образное мышление.
• Оригинальный взгляд на ситуации, предметы.
• Коммуникабельность.
• Креативность.
• Усидчивость.
• Трудолюбие.
• Терпение.
• Умение слушать клиентов, понимать их предпочтения и потребности.

Плюсы и минусы профессии

Плюсы:

• Интересная, творческая профессия.
• Шансы стать известным, а значит, и иметь хороший доход.
• Возможность работать дома и в офисе.
• Осязаемые результаты работы.
• Эстетическое удовольствие от рабочего процесса и его результатов.

Минусы:

• Выбирая профессию дизайнера одежды, нужно быть готовым к тому, что в ней никто не застрахован от идейного истощения, творческого кризиса.
• К тому же надо понимать, что модель, понравившаяся одному человеку, может совсем не понравится другому. Поэтому критерии оценки работы дизайнера одежды очень размыты, субъективны. 

Читайте также :

Обучение на дизайнера одежды

Основное направление подготовки в вузах для поступления на дизайнера одежды – 54.03.01 «Дизайн», профиль «Дизайн костюма».

Другие варианты:

• 54.03.03 Искусство костюма и текстиля.
• 29.03.02 Технологии и проектирование текстильных изделий.
• 29.03.05 Конструирование изделий легкой промышленности. 
• 29.03.01 Технология изделий легкой промышленности. 

Курсы

Вузы

• 5 лет

  нет
  бюджетных мест

• 4 года

  270 000 ₽/год

  15
  бюджетных мест

• 4 года

  110 000 ₽/год

  64
  бюджетных мест

• 3 года

  65 000 ₽/год

  нет
  бюджетных мест

Читайте также :

Место работы

• Швейные фабрики.
• Дома моды.
• Бутики.
• Ателье.
• Дизайн-студии.

Зарплата и карьера

Зарплата дизайнера одежды на ноябрь 2022

Информации о зарплатах предоставлена порталом hh.ru.

Россия 35000—100000₽

Москва 50000—130000₽

Мечта любого начинающего дизайнера – приглашение на участие в самых известных показах и представление его моделей в лучших бутиках мира. И чем больше у дизайнера терпения, трудолюбия и, конечно, таланта, тем больше шансов воплотить свою мечту в жизнь. Все зависит от способностей, личных качеств, опыта работы, образования дизайнера.

Обычная карьерная лестница в области дизайна одежды выглядит так:

• дизайнер;
• ведущий дизайнер;
• руководитель группы дизайнеров;
• начальник дизайнерского отдела;
• руководитель дизайнерского управления;
• арт-директор.

Зарплата дизайнера напрямую зависит от места работы и личного опыта.

Многие дизайнеры считают свою карьеру состоявшейся, когда начинают получать постоянные заказы. По рассказам состоявшихся дизайнеров, в начале своей карьеры им приходилось даже занижать цены на свои услуги, для того чтобы их заметили и оценили. Но полученный таким образом авторитет закладывает базу будущих высоких заработков.

Читайте также :

Примеры компаний с вакансиями дизайнера одежды

Scuola Italiana di Moda e Stile

Hiç bir adreste bulamayacağınız Türk İfşa Sikiş izle sitesindeki videolara hayran kalacaksınız. Herkesin zevk olayı faklı bakire sex izle videoları sizlere haz dolu anlar yaşatabilir. Ünli yıldız Halle Von sex filmleri ile otuzbir çekmeyi hiç denediniz mi ?
Depolama alanı sorunu olmadan dosya yükle adresi sayesinde sizlerde dosyalarınızı güvende tutun. Her bilgisayarın sahip olması gereken Office 2007 Professional lisans keyini sitemiz üzerinden kolaylıkla alabilirsiniz. Oyun dünyasında büyük bir heyecan saran FIFA Soccer Hileli APK İndir sayesinde para ödemeden her özelliğe sahip olun. Maç izlerken donma yaşamadan kesintisiztv apk indir sayesinde ücretsiz bir şekilde maç heyecanınıza devam edin.
sosyal medyada fenomen olmak için Facebook Takipçi Satın Al adresi üzerinden organik bir şekilde işlemlerinizi yapabilme imkanına sahip olun.
Son dakika olsa bile her an sex telefon hattı sayesinde ateşli kadınlara erişim sağla. Her zaman sizin aramanız ile sex hatları kadınları sorunsuz hizmet için sizleri bekliyor. Erotik sex telefon hattı ile eğlenceye devam edin.
Erotizm dolu sohbet seks hatları kadınlarına ulaşarak en uygun şekilde eğlenceye dahil ol. Hizmet sonunda canlı sex sohbet için daha önce denemediğine pişman olabilirsiniz. Haz dolu telefonda sex sohbetleri sayesinde fantazi dünyanız gelişssin. Hiç kimse ile paylaşamadığınız anıları sohbet hattı hizmeti sayesinde sorunsuz yapabilirsiniz. Hemen sizlerde Yetişkin Sohbet Hattı hizmetine başvurun.

Бесплатный онлайн-вебинар «Как стать дизайнером интерьера»
Зарегистрироваться

Стань fashion-блоггером и работай в Итальянской школе моды
Узнать подробности

Пакет курсов Illustrator и Photoshop для дизайнера одежды с нуля с большой скидкой! Узнать подробности

• Главная

Итальянская школа моды и стиля

— Хотите учиться имиджу, стилю или дизайну у ТОП-преподавателей с лучшим соотношением цена-качество?
— Ищете школу моды европейского уровня?
— Хотите попробовать себя в сфере стиля, дизайна или моды?

Тогда вам стоит выбрать Итальянскую школу моды и стиля онлайн

Scuola Italiana di Moda e Stile — это первая школа, которая предлагает обучение имиджу, моде, стилю, дизайну одежды и интерьера в Италии, не выходя из дома.
Школа работает на основании образовательной лицензии и выдает диплом о полученной профессии государственного образца.

3 300

студентов по всему миру

43

страны, где живут наши выпускники

29

преподавателей из Италии

40

курсов по разным fashion и дизайн-профессиям

Почему стоит выбрать Итальянскую школу моды?

Made in Italy

Вы будете учиться в мировой столице моды и дизайна — Италии, не выходя из дома

Онлайн по всему миру

Вам нужен только компьютер или телефон, чтобы начать учиться на курсах моды, дизайна и имиджа из любой точки мира

Много практики

50% времени обучения на всех наших курсах посвящено практике.
Стажировки, работа с реальными клиентами и персональный преподаватель-наставник.

Диплом гос образца

Вы сможете получить диплом гос образца о полученной профессии и европейский сертификат о пройденном обучении

Итальянские преподаватели

Курсы ведут 29 итальянских преподавателей-практиков из Милана.

Выгодные цены

Мы предлагаем самые выгодные цены на европейское обучение моде, имиджу и дизайну.
Гарантируем — вы не найдете дешевле.

Учитесь моде в Италии, не выходя из дома

Италия — родина известных дизайнеров, художников и стилистов. Здесь рождается мировая мода.
И теперь у вас тоже есть возможность учиться в Италии в самом центре моды — в Милане.

• — Вам не нужно никуда ехать — вы учитесь через интернет и виртуально присутствуете на уроках в Милане. Не нужно подстраиваться под вебинары или занятия — можно учиться днем или ночью, когда у вас есть время.
• — Вы получаете тот же уровень образования, как если бы ходили на занятия в обычный университет моды в Италии. Только в 10 раз дешевле и в 5 раз удобнее по графику.

Copyright © Scuola Italiana di Moda e Stile

Бюро трудовой статистики США

ДЛЯ ПРИНТЕРА

• Резюме
• Что они делают
• Рабочая среда
• Как стать единым целым
• Оплата
• Перспектива работы
• Данные штата и района
• Сходные профессии
• Подробнее

Резюме

Пожалуйста, включите JavaScript для воспроизведения этого видео.

Стенограмма видео доступна по адресу https://www.youtube.com/watch?v=JPohQlpzTxY.

Краткие сведения: модельеры
Медианная заработная плата 2021 г.	77 450 долларов в год 37,24 $ в час
Стандартное начальное образование	Степень бакалавра
Опыт работы по родственной профессии	Нет
Обучение на рабочем месте	Нет
Количество рабочих мест, 2021 г.	22 400
Перспективы работы, 2021-31	3% (медленнее среднего)
Изменение занятости, 2021-31	600

Чем занимаются модельеры

Модельеры создают одежду, аксессуары и обувь.

Рабочая среда

Модельеры работают в оптовых или производственных предприятиях, компаниях по производству одежды, розничных торговцах, театральных или танцевальных труппах и дизайнерских фирмах. Большинство модных дизайнеров работают в Нью-Йорке и Калифорнии.

Как стать модельером

Модельерам обычно требуется степень бакалавра, чтобы начать работать. Работодатели могут предпочесть нанимать творческих кандидатов, обладающих техническими знаниями о процессах производства одежды, аксессуаров или обуви.

Зарплата

Средняя годовая заработная плата дизайнеров одежды в мае 2021 года составляла 77 450 долларов.

Несмотря на ограниченный рост занятости, ежегодно в среднем в течение десятилетия прогнозируется около 2300 вакансий для модельеров.

Ожидается, что большинство этих вакансий возникнет в связи с необходимостью замены работников, которые переходят на другую профессию или выходят из состава рабочей силы, например, в связи с выходом на пенсию.

Данные по штатам и районам

Исследуйте ресурсы для трудоустройства и заработной платы по штатам и районам для модельеров.

Похожие занятия

Сравните должностные обязанности, образование, карьерный рост и заработную плату дизайнеров одежды с аналогичными занятиями.

Дополнительная информация, включая ссылки на O*NET

Узнайте больше о модельерах, посетив дополнительные ресурсы, включая O*NET, источник основных характеристик работников и профессий.

Модельеры делают наброски одежды, обуви и аксессуаров.

Модельеры создают оригинальную одежду, аксессуары и обувь. Они делают эскизы, выбирают ткани и узоры и дают инструкции по изготовлению продуктов, которые они разрабатывают.

Обязанности

Модельеры обычно делают следующее:

• Изучайте тенденции моды и прогнозируйте дизайн, который понравится потребителям
• Выберите тему для коллекции
• Использование программ автоматизированного проектирования (САПР) для создания проектов
• Посетите производителей или торговые выставки, чтобы получить образцы ткани
• Выберите ткани, украшения, цвета или стиль для каждого предмета одежды или аксессуара
• Работайте с другими дизайнерами или членами команды над созданием прототипов
• Представление дизайнерских идей креативным директорам или демонстрация их идей на модных или торговых выставках
• Дизайн для продажи розничным торговцам одеждой или потребителям
• Наблюдать за окончательным производством своих моделей

Крупные компании по производству одежды обычно нанимают команду дизайнеров во главе с креативным директором. Некоторые модельеры специализируются на дизайне одежды, обуви или аксессуаров; другие создают дизайны во всех трех категориях моды.

Для некоторых модельеров первым шагом в создании нового дизайна является изучение текущей моды и прогнозирование будущих тенденций, например, чтение отчетов, опубликованных торговыми группами индустрии моды. Другие модные дизайнеры создают коллекции, используя различные источники вдохновения, в том числе художественные средства массовой информации, свое окружение или культуру, с которой они столкнулись, и места, которые они посетили.

После того, как у них появится первоначальная идея, модельеры пробуют различные ткани и производят прототип, часто из менее дорогого материала, чем тот, который будет использоваться в конечном продукте. Они работают с моделями, чтобы увидеть, как будет выглядеть дизайн, и корректировать дизайн по мере необходимости.

Хотя большинство дизайнеров сначала рисуют свои проекты от руки, многие теперь также делают наброски своих идей в цифровом виде с помощью программ автоматизированного проектирования (САПР). САПР позволяет дизайнерам видеть свою работу на виртуальных моделях. Они могут пробовать разные цвета, рисунки и формы, внося коррективы легче, чем при работе с реальной тканью на реальных людях.

Дизайнеры производят образцы из реальных материалов, которые будут использоваться в производстве. Образцы, получившие хорошие отзывы от модных редакторов или на выставках и показах мод, затем производятся и продаются потребителям.

Процесс проектирования может различаться в зависимости от специальности, но обычно на выпуск весенней или осенней коллекции уходит 6 месяцев, от начальной концепции дизайна до окончательного производства. Помимо выпуска дизайнов весной и осенью, некоторые компании выпускают новые дизайны каждый месяц.

Интернет и электронная коммерция позволяют модельерам предлагать свою продукцию за пределами традиционных магазинов. Эти дизайнеры доставляют товары напрямую потребителю, не вкладывая средства в физический магазин, чтобы продемонстрировать свои линейки продуктов или коллекций.

Ниже приведены примеры типов модельеров:

Дизайнеры аксессуаров разрабатывают и производят такие предметы, как сумки, чемоданы, ремни, шарфы, головные уборы, чулочно-носочные изделия и очки.

Художники по костюмам дизайн костюмов для исполнительских искусств, кино- и телепрограмм. Они исследуют стили, которые носили в период действия представления, или работают с режиссерами, чтобы выбрать и создать подходящую одежду. Они также должны оставаться в рамках бюджета костюмов постановки.

Дизайнеры одежды создают и помогают производить мужскую, женскую и детскую одежду, включая повседневную одежду, костюмы, спортивную одежду, вечернюю одежду, верхнюю одежду, одежду для беременных и нижнее белье.

Дизайнеры обуви создают и помогают производить обувь и ботинки различных стилей. По мере появления новых материалов, таких как легкие синтетические материалы, используемые в подошвах обуви, дизайнеры обуви создают новые модели, сочетающие в себе комфорт, форму и функциональность.

Модельеры выбирают ткани, цвета или стили для каждого предмета одежды или аксессуара.

Модельеры занимали около 22 400 рабочих мест в 2021 году. Крупнейшими работодателями модельеров были следующие:

Многие модельеры работают на оптовиков или производителей. Эти оптовики и производители продают одежду и аксессуары розничным торговцам или другим маркетологам для распространения в отдельных магазинах, компаниях-каталогах или интернет-магазинах.

Работающие не по найму модельеры обычно создают одежду высокой моды и единственную в своем роде (индивидуальную) одежду. В некоторых случаях у работающего не по найму модельера может быть линия одежды, носящая его или ее имя.

Большинство дизайнеров несколько раз в год ездят на выставки и показы мод, чтобы узнать о последних тенденциях. Дизайнеры также иногда выезжают в другие страны, чтобы встретиться с поставщиками материалов и производителями конечной продукции.

Большинство модельеров работают в Нью-Йорке и Калифорнии.

График работы

Модельеры иногда работают много часов, чтобы уложиться в сроки производства или подготовиться к показу мод. Как правило, дизайнеры-фрилансеры работают по контракту; у этих дизайнеров часто бывает длинный рабочий день, который требует от них приспосабливаться к графикам и срокам своих клиентов.

Как стать модельером Об этом разделе

Модельеры иногда работают много часов, чтобы уложиться в сроки производства или подготовиться к показу мод.

Дизайнерам одежды обычно требуется степень бакалавра, чтобы начать работать. Работодатели могут предпочесть нанимать творческих кандидатов, обладающих техническими знаниями о процессах производства одежды, аксессуаров или обуви.

Образование

Дизайнеры одежды, как правило, имеют степень бакалавра в области изобразительного искусства или бизнеса, например, дизайн одежды или мерчендайзинг одежды. Эти программы, ориентированные на моду, учат студентов разбираться в текстиле и тканях, а также тому, как использовать технологию автоматизированного проектирования (САПР). Учащиеся также работают над проектами, которые они могут добавить в свое портфолио, в котором демонстрируются их проекты.

Для многих художников, в том числе модельеров, создание портфолио — коллекции дизайнерских идей, демонстрирующих их стиль и способности, — очень важно. Студенты, изучающие дизайн одежды, часто имеют возможность развивать свое портфолио, участвуя в студенческих или любительских конкурсах. Принимая решения о найме, работодатели полагаются на эти портфолио для оценки таланта и креативности.

Национальная ассоциация школ искусства и дизайна аккредитовала более 360 высших учебных заведений с программами в области искусства и дизайна, и многие из них присуждают степени в области дизайна одежды. Эти школы часто требуют, чтобы учащиеся прошли базовые курсы искусства и дизайна, прежде чем поступать на программу. Кандидаты обычно должны представить эскизы и другие примеры своих художественных способностей.

Другой опыт

Модельеры часто приобретают опыт работы в индустрии моды, проходя стажировки или работая помощником дизайнера. Стажировки знакомят начинающих модельеров с процессом проектирования, расширяя их знания о текстиле и цветах, а также о том, как работает отрасль.

Важные качества

Художественные способности. Модельеры зарисовывают свои первоначальные дизайнерские идеи, которые используются для создания прототипов. Дизайнеры должны иметь возможность выразить свое видение дизайна с помощью иллюстраций.

Коммуникативные навыки. На протяжении всего процесса проектирования модельеры должны иметь возможность эффективно общаться. Например, им может потребоваться проинструктировать швей о пошиве одежды.

Компьютерные навыки. Модельеры должны уметь пользоваться программами автоматизированного проектирования (САПР) и быть знакомы с программами для редактирования графики.

Творчество. Модельеры работают с разнообразными тканями, формами и цветами. Их идеи должны быть уникальными, функциональными и стильными.

Навыки принятия решений. Работая в команде, модельеры сталкиваются со многими идеями. Они должны быть в состоянии решить, какие идеи включить в свои проекты.

Ориентирован на детали. Модельеры должны хорошо видеть небольшие различия в цвете и другие детали, которые могут сделать дизайн успешным.

Модельеры

Средняя годовая заработная плата, май 2021 г.

Fashion designers

$77,450

Art and design workers

$48,220

Total, all occupations

$45,760

 

Средняя годовая заработная плата модельеров в мае 2021 года составляла 77 450 долларов.
Медианная заработная плата — это заработная плата, при которой половина работающих по профессии зарабатывает больше этой суммы, а половина — меньше. Самые низкие 10 процентов заработали менее 37 480 долларов, а самые высокие 10 процентов заработали более 130 870 долларов.

В мае 2021 года средняя годовая заработная плата модельеров в ведущих отраслях, в которых они работали, была следующей:

Модельеры иногда работают много часов, чтобы уложиться в сроки производства или подготовиться к показу мод. Как правило, дизайнеры-фрилансеры работают по контракту; у этих дизайнеров часто бывает длинный рабочий день, который требует от них приспосабливаться к графикам и срокам своих клиентов.

Модельеры

Процентное изменение занятости, прогнозируемое на 2021–2031 годы

Всего, все профессии

Модельеры

Работники искусства и дизайна

 

Прогнозируется, что занятость модельеров вырастет на 3 процента с 2021 по 2031 год, что медленнее, чем в среднем по всем профессиям.

Несмотря на ограниченный рост занятости, ежегодно в среднем в течение десятилетия прогнозируется около 2300 вакансий для модельеров.

Ожидается, что большинство этих вакансий возникнет в связи с необходимостью замены работников, которые переходят на другую профессию или выходят из состава рабочей силы, например, в связи с выходом на пенсию.

Занятость

Повышенный спрос на постоянный поток новых модных моделей был ускорен влиятельными лицами в социальных сетях и розничными торговцами, рекламирующими и продающими напрямую потребителям в Интернете. Растущее предпочтение потребителей в отношении устойчивых вариантов в индустрии моды также вызвало стремление к дизайну, в котором используются экологически чистые и веганские материалы. Однако будет меньше возможностей для дизайнеров одежды, работающих не по найму, которые не могут конкурировать с крупномасштабным производством одежды, что ограничивает общий рост занятости этих работников.

Статистика профессиональной занятости и заработной платы (OEWS)

Программа статистики занятости и заработной платы (OEWS) ежегодно производит оценки занятости и заработной платы для более чем 800 профессий. Эти оценки доступны для страны в целом, для отдельных штатов, а также для столичных и неметропольных территорий. Ссылки ниже ведут на карты данных OEWS по занятости и заработной плате по штатам и районам.

• Модельеры

Центральный выступ

Прогнозы профессиональной занятости разрабатываются для всех штатов отделом информации о рынке труда (LMI) или отделами прогнозов занятости отдельных штатов. Все данные прогнозов штата доступны на сайте www.projectionscentral.com. Информация на этом сайте позволяет сравнивать прогнозируемый рост занятости по профессии между штатами или в пределах одного штата. Кроме того, штаты могут составлять прогнозы по районам; есть ссылки на веб-сайты каждого штата, где эти данные могут быть получены.

CareerOneStop

CareerOneStop включает в себя сотни профессиональных профилей с данными, доступными по штатам и городам. В левом боковом меню есть ссылки для сравнения профессиональной занятости по штатам и профессиональной заработной платы по местности или городскому району. Существует также инструмент информации о зарплате для поиска заработной платы по почтовому индексу.

В этой таблице приведен список профессий с должностными обязанностями, аналогичными обязанностям модельеров.

Для получения дополнительной информации о карьере в области дизайна одежды посетите страницу 9.0003

Совет модельеров Америки

Для получения дополнительной информации об образовательных программах в области дизайна одежды посетите

Национальная ассоциация школ искусства и дизайна

О*NET

Модельеры

Предлагаемая ссылка:

Бюро трудовой статистики, Министерство труда США, Справочник по профессиональным перспективам , Модельеры,
на https://www. bls.gov/ooh/arts-and-design/fashion-designers.htm (посещено 28 октября 2022 г. ).

Дата последнего изменения:
Четверг, 8 сентября 2022 г.

Чем занимается модельер?

Модельеры занимают особое место в нашем мире. Их талант и видение играют большую роль в том, как люди выглядят, а также вносят свой вклад в культурную и социальную среду.

Они любят изучать модные тенденции, делать эскизы, выбирать материалы и участвовать во всех аспектах производства своих проектов. Они способствуют созданию миллионов, если не миллиардов предметов одежды и аксессуаров, покупаемых потребителями ежегодно.

В этой статье:

1. Кто такой модельер?
2. Чем занимается модельер?
3. Как выглядит рабочее место модельера?
4. Кто такой модельер прет-а-порте?
5. Кто такой дизайнер высокой моды?
6. Что такое модельер массового рынка?
7. Сколько времени нужно, чтобы стать модельером?
8. Должен ли я стать модельером?
9. Счастливы ли модельеры?
10. Кто такие модельеры?

Модельеры создают женскую, мужскую и детскую одежду. Это может включать спортивную одежду, одежду для беременных, верхнюю одежду, нижнее белье, торжественную одежду, очки и обувь. Есть также дизайнеры аксессуаров, которые создают ремни, шарфы, шляпы, сумки и чулочно-носочные изделия.

Модельеры продают свою одежду через показы на подиумах, а также через собственные розничные магазины. Некоторые также дают свое имя другим лицензионным продуктам, чтобы расширить свою торговую марку. На самом деле, многие знаменитые модельеры очень мало занимаются разработкой коллекций, носящих их имя.

Есть модельеры на разных уровнях индустрии моды — от известных кутюрье до неизвестных модельеров, работающих в домах готовой одежды, или модных стилистов, которые могут вносить лишь небольшие изменения в существующие модели.

Модельеры теперь начинают использовать новые технологии, такие как сканирование тела для лучшей индивидуальной подгонки или технологии бесшовного вязания, которые позволяют производить одежду простым нажатием кнопки.

Подобно тому, как швейная машина изменила лицо моды в прошлом, будущее изменится благодаря новым технологиям, текстилю и потребительскому спросу. Высокотехнологичный текстиль позволит модельерам создавать новые линии продуктов, в том числе с защитой от солнца и другими уникальными качествами. Новые потребительские запросы и предпочтения могут подтолкнуть к большей функциональности, чем к моде.

Процесс проектирования от концепции дизайна до окончательного производства занимает много месяцев. Изучение текущих тенденций моды и прогнозирование будущих тенденций — это первый шаг в создании дизайна. Некоторые модельеры проводят собственные исследования, в то время как другие полагаются на отчеты о тенденциях, публикуемые торговыми группами индустрии моды.

Отчеты о тенденциях позволяют узнать, какие стили, цвета и ткани будут популярны в течение определенного сезона в ближайшем будущем. Производители текстиля используют эти отчеты о тенденциях для разработки тканей и выкроек, в то время как модельеры начинают делать наброски дизайна. Затем дизайнеры посещают производителей или торговые выставки, чтобы получить образцы тканей и решить, какие ткани использовать с каким дизайном.

Модельер принимает участие практически во всех аспектах представления моды публике. Создание базовой конструкции может осуществляться разными способами. Это может быть раскадровка с эскизами, работа с манекеном и сшивание кусочков материала. На этом этапе создания дизайнер берет свое видение, которое крутится в его воображении, и воплощает его в визуальном выражении. Этот первый набросок дизайна затем обрабатывается, когда дизайнер разрабатывает первый базовый прототип.

Компьютерное проектирование (САПР) все больше и больше используется в индустрии дизайна одежды. Хотя большинство дизайнеров изначально делают эскизы от руки, все большее число дизайнеров берут эти наброски от руки и помещают их в компьютер. САПР позволяет дизайнерам просматривать проекты на виртуальных моделях, а также во многих цветах и ​​формах, что экономит время за счет меньшего количества корректировок в дальнейшем.

Следующий шаг — взять грубый набросок или модель и разработать более конкретную схему работы. Как правило, модельер делает грубую модель дизайна, создавая туалет. Это делается путем сшивания недорогого материала (например, муслина) для создания грубой модели дизайна. Когда его помещают на подставку для одежды, похожую на манекен, дизайнер может видеть, как материал будет драпироваться или висеть на фигуре человека.

Крупные дизайнерские дома нанимают собственных выкройщиков, портных и швей, которые создают основные выкройки и шьют прототипы. Дизайнеры, работающие в небольших дизайнерских фирмах или новички в бизнесе, обычно выполняют большую часть технических задач по созданию выкроек и шитью в дополнение к дизайну одежды. Когда одежда будет готова, дизайнер либо изменит, либо уберет, либо одобрит дизайн для показа в коллекции.

Модельер обычно имеет полный контроль над показом мод, часто выбирая модели, определяя цену каждого предмета одежды и организуя то, как предметы одежды будут представлены. У большинства есть помощники, которые помогают с множеством мелких деталей, но в целом модельер сохраняет полный контроль.

Подходите ли вы для работы модельером?

У модных дизайнеров разные личности. Они, как правило, артистичные личности, что означает, что они творческие, интуитивные, чувствительные, красноречивые и выразительные. Они неструктурированы, оригинальны, неконформны и инновационны. Некоторые из них также предприимчивы, то есть предприимчивы, амбициозны, напористы, экстравертны, энергичны, полны энтузиазма, уверены в себе и оптимистичны.

Это похоже на тебя? Пройдите наш бесплатный тест на профессию и узнайте, подходит ли модельер для вашей карьеры.

Пройдите бесплатный тест прямо сейчас

Узнать больше о карьерном тесте

Модельер, работающий на оптовиков или производителей, создает модели для мирового рынка. Эти конструкции производятся в различных размерах, цветах и ​​материалах. Небольшое количество дизайнеров высокой моды (от кутюр) работают не по найму. Они создают индивидуальные проекты для индивидуальных клиентов, как правило, по очень высоким ценам.

Другие дизайнеры высокой моды продают свои модели в собственных магазинах или обслуживают специализированные магазины или универмаги модной одежды высокого класса. Эти дизайнеры создают смесь оригинальных предметов одежды и устоявшихся модных тенденций. Модельеры, нанятые производственными предприятиями, оптовиками или дизайнерскими фирмами, обычно работают в обычное время в хорошо освещенных и удобных условиях.

Некоторые дизайнеры одежды специализируются на дизайне костюмов для исполнительских искусств, фильмов и телевизионных постановок. Работа дизайнеров костюмов аналогична работе других модельеров, за исключением того, что они должны тщательно исследовать стили, которые носят в период, когда происходит представление.

Модельеры также могут работать с кинорежиссёрами над выбором и созданием определённых нарядов. Художники-модельеры по костюмам делают эскизы моделей, подбирают ткани и другие материалы и контролируют производство костюмов. Они также должны оставаться в рамках бюджета костюма.

Дизайнеры-фрилансеры обычно работают на контрактной основе или по найму. Им часто приходится корректировать свой рабочий день в соответствии с графиком и сроками своих клиентов, встречаясь с клиентами по вечерам или в выходные дни.

Дизайнеры-фрилансеры, как правило, работают дольше и в небольших помещениях, и им постоянно необходимо угодить клиентам и найти новых, чтобы иметь стабильный доход. Независимо от условий работы, все модельеры время от времени работают допоздна, чтобы уложиться в сроки или подготовиться к показу мод.

Природа модного бизнеса требует постоянной связи с поставщиками, производителями и клиентами по всей Северной Америке и по всему миру. Многие модные дизайнеры несколько раз в год путешествуют на выставки и показы мод, чтобы узнать о последних модных тенденциях. Дизайнеры также могут часто путешествовать, чтобы встретиться с поставщиками и производителями тканей и материалов.

Часто задаваемые вопросы

Кто такой модельер прет-а-порте?

Раньше дизайнерская одежда была недосягаема для широких масс — она считалась высокой модой, дизайнерские коллекции можно было увидеть только на подиумах, а одежду шили на заказ только для избранных. Широкая публика могла видеть эти предметы одежды только в модных журналах или по телевизору, когда их носили кинозвезды на красной дорожке.

В 1950-х годах одежда прет-а-порте вошла в западную моду и предложила широкой публике альтернативу высокой моде. Модельер прет-а-порте (прет-а-порте) предлагает публике одежду высокого класса (нечто среднее между высокой модой и массовым рынком), изготовленную в небольших количествах, чтобы гарантировать эксклюзивность, но не для индивидуальных клиентов.

Готовая одежда предназначена для ношения без существенных изменений и изготовлена ​​в стандартных размерах, подходящих большинству людей. Дизайнеры используют стандартные выкройки, фабричное оборудование и определенные методы строительства, которые снижают затраты по сравнению с версиями того же предмета, сшитыми на заказ.

Коллекции прет-а-порте обычно представляют модельеры и модные дома два раза в год во время Недели моды. Эти шоу предвосхищают тенденции и стили следующего года.

Коллекции обычно делятся на весенне-летние, осенне-зимние, курортные, купальные и свадебные. Дизайнеры одежды прет-а-порте создают эту одежду с особым вниманием, уделяемым выбору ткани, крою и деталям, — одежда, которая гарантирует, что к ней будет прикреплено имя известного дизайнера или известного бренда. Этот тип одежды довольно дорогой и, как правило, предназначен для представителей высшего среднего класса, и его можно найти в некоторых магазинах, которые носят дизайнерские имена и бренды.

Читать далее

Кто такой модельер от кутюр?

Модельер от кутюр отвечает за создание индивидуальной одежды для элитной клиентуры. Клиентов берут по одному и уделяют им безраздельное внимание.

Дизайн разрабатывается и создается в соответствии с точными размерами, стилем, предпочтениями и индивидуальностью клиента. Каждое изделие изготавливается вручную от начала и до конца из дорогой и качественной ткани и шьется с предельным вниманием к деталям лучшими швеями и вышивальщицами мира. Учитывая количество времени, денег и навыков, необходимых для создания каждой детали, одежда от кутюр обычно не имеет цены.

Многие дома высокой моды находятся в Париже, Франция. Согласно Википедии, «во Франции термин «от кутюр» охраняется законом и определяется Палатой торговли и промышленности Парижа, базирующейся в Париже. Синдикат палаты высокой моды определяется как «регулирующая комиссия, которая определяет какие дома моды имеют право быть настоящими домами высокой моды».

«Более строгие критерии высокой моды были установлены в 1945 году. Таким образом, члены Chambre Syndicale de la Haute Couture должны соблюдать определенные правила:

• Дизайн на заказ для частных клиентов, с одной или несколькими фурнитурой
• Иметь мастерскую (ателье) в Париже, в которой работает не менее пятнадцати штатных сотрудников
• Иметь не менее двадцати штатных технических специалистов, по крайней мере, в одной мастерской (ателье)
• Каждый модный сезон (дважды, в январе и июле каждого года) представлять публике коллекцию из не менее пятидесяти оригинальных дизайнов как дневной, так и вечерней одежды. »

В 19В 60-е годы группа молодых дизайнеров покинула эти устоявшиеся Дома высокой моды, открыла собственные заведения и создала собственные линии. Самыми успешными из этих молодых дизайнеров были Ив Сен-Лоран, Пьер Карден, Андре Курреж, Тед Лапидус и Эмануэль Унгаро.

Несмотря на то, что индивидуализированная одежда на заказ для элитной клиентуры по-прежнему пользуется спросом, сегодня модели высокой моды, которые можно увидеть на подиумах, не предназначены специально для продажи или основного источника дохода. Скорее, они в основном предназначены для демонстрации и дальнейшей рекламы, а также для восприятия и понимания имиджа бренда. Этот имидж бренда придает очарование дизайнерской линии одежды prêt-a-porter (прет-а-порте) и сопутствующим товарам высокого класса, таким как обувь, кошельки и парфюмерия.

Читать далее

Что такое модельер массового рынка?

Несколько лет назад дома дизайнеров моды начали предлагать более скромные по цене коллекции (диффузионные линии), чтобы привлечь больше потребителей (например, Dolce & Gabbana основали D&G). Однако эти линии распространения не полностью заполнили пустоту, о которой просили потребители, а именно массовый маркетинг и распространение высокой моды.

В 2004 году креативный директор Chanel и Fendi Карл Лагерфельд сотрудничал с H&M и выпустил 30 вещей, которые были распроданы в течение часа в Нью-Йорке, Лос-Анджелесе и других крупных столичных магазинах. Это побудило H&M сотрудничать со многими другими дизайнерами, чтобы получить долю на рынке расходов подростков. Target последовала примеру H&M, создав собственное дизайнерское сотрудничество. Другие универмаги (такие как JC Penny, Kohl’s и Walmart) не сильно отстали и пошли по тому же пути.

Одежда для массового рынка производится в больших количествах и поступает на открытый рынок. Эта одежда обычно доступна в стандартных размерах с множеством копий одного и того же дизайна. Поскольку существует большой спрос на этот тип одежды, стать дизайнером одежды для массового рынка в настоящее время является наиболее выгодным. Многие модные дизайнеры стекаются, чтобы создать линии одежды и аксессуаров для массового рынка.

«Огромные суммы денег тратятся на модную одежду, но не в универмагах, — говорит Курт Барнард, президент Barnard’s Retail Consulting Group в Аппер-Монклере, штат Нью-Джерси. — Дизайнеры решили пойти туда, где есть деньги, а деньги находятся в таких местах, как Target and Kohl’s».

Читать далее

Сколько времени нужно, чтобы стать модельером?

Как правило, начинающие модельеры тратят четыре года на получение степени бакалавра в области дизайна одежды или изящных искусств (в учреждении, аккредитованном Национальной ассоциацией школ искусства и дизайна), прежде чем искать работу. Большинство выпускников находят работу в сфере моды или в смежных областях, но дизайнеру могут потребоваться годы, чтобы стать известным и признанным в отрасли.

Программы бакалавриата по дизайну одежды обычно включают курсовую работу по цветам, линиям, текстурам, движениям и тому, как каждый из этих аспектов взаимодействует с человеческим телом; рисование и изображение; текстильная наука; математика для дизайнеров; цифровое проектирование и использование программного обеспечения для автоматизированного проектирования (САПР); и история моды.

Должен ли я стать модельером?

Чтобы карьера дизайнера одежды была для вас жизнеспособным выбором, вы должны быть в состоянии ответить на 9 вопросов.0163 Да на каждый из следующих вопросов:
— Я очень творческий и артистичный?
— У меня хорошие навыки рисования?
— Внимателен ли я к деталям?
— Есть ли у меня почти врожденное понимание текстуры, цвета, формы и ткани?
— Есть ли у меня сильные навыки визуализации, чтобы превратить что-то из ничего в произведение искусства?
— Обладаю ли я сильными навыками общения и межличностного общения?
— Есть ли у меня деловая хватка и навыки принятия решений?
— Есть ли у меня соревновательный дух?
— Хорошо ли я работаю в команде?
— Достаточно ли у меня толстой кожи, чтобы справляться с критикой и отказом и работать в иногда беспощадной отрасли?
— Хватит ли у меня физической выносливости, чтобы работать долгие часы, чтобы уложиться в сжатые сроки?
— Есть ли у меня глаз на посадку на теле; как должна сидеть одежда?
— Могу ли я мыслить нестандартно, когда первоначальные планы становятся невыполнимыми?
— Могу ли я работать в режиме многозадачности?
— Могу ли я сосредоточиться на одной идее или концепции (несмотря на почти постоянную потребность в многозадачности)?
— Есть ли у меня острый глаз и чутье на тренды?
— Я живу, ем и дышу модой; я вижу это как мое призвание ?
— Готов ли я терпеть периоды неопределенности и нестабильности?

Счастливы ли модельеры?

Модельеры высоко ценятся среди профессий.