Жанр гранж: Стиль гранж — самобытная музыка из Сиэтла

Стиль гранж — самобытная музыка из Сиэтла

Гранж принято считать тем музыкальным стилем, который произошел от хардкор-панка в середине 1980-х. Само слово «grunge» переводят с английского языка в качестве понятия «надрыв», «грязь», «пренебрежение». Музыкальный стиль гранж также часто называют музыкой из Сиэтла, штат Вашингтон. Дело в том, что гранж группы происходили именно оттуда в своем подавляющем большинстве.

Зарождение стиля гранж

Конец 80-х вылился в образование в американском городе Сиэтл самобытной и уникальной рок-сцены гранжа. Основой послужила привычная панк аудитория. Представители данного движения гранж изначально не имели широкой популярности, а имена исполнителей и названия коллективов оставались узнаваемыми разве что в глубоком андеграунде. Телевидение и пресса их не замечали. Групп было достаточно много, а музыканты перекочевывали из одного местного состава в другой, принося удачные идеи из старой команды в новый коллектив. Иногда творчество одной группы значительно копировало творчество другой, а все движение было одной большой полуподвальной тусовкой. Первой официально «гранжевой» записью принято считать компиляцию Deep Six в 1986 году. В этой записи приняли участие команды Green River, Soundgarden, Melvins и 3-и других менее известных группы.

Deep Six. Green River — 10000 Things

Характерные особенности стиля

Гранж представляет собой уникальную смесь сладжа, хэви-металла, хардкор-панка и т. д. В гранже можно встретить все элементы того периода, от неумелого гаражного рока до металл-соло. На становление жанра значительно повлияли следующие коллективы: Pixies, Sonic Youth, Melvins. Не обошлось без участия мировых грандов: Black Sabbath, Led Zeppelin. Их творчество оказало значительное влияние на тех музыкантов, которые позже стали наиболее яркими представителями всего того движения, которое сегодня понимается как гранж музыка.

Sonic Youth — Teenage Riot

Образ и звучание в стиле grunge

Гранж — это именно тот стиль музыки, который объединил в себе грязное и перегруженное звучание гитары из гаражного рока, взрывную энергетику панк-рока с моментальной сменой частей композиции на медленный и тягучий темп сладжа. Электрогитара могла даже заимствовать «риффовые» приемы хэви металла и элементы мелодичных сольных партий, которые затем плавно перерастали в психоделическое заунывное звучание. Композиции гранж можно охарактеризовать как «быстро-медленно». Также подходит определение «весело-грустно», где позитивный и энергичный панк-рок мог смениться депрессивным психоделом, а выход из депрессии снова получался посредством бодрого и заводного темпа с парочкой звонких гитарных аккордов.

Большинство групп использовали минимум инструментов: гитара, бас-гитара и ударная установка. Главный упор делался на подчеркнутую ритм-секцию, а звучание гитары сильно перегруженной эффектом дисторшн сменялось от фонового до насыщенного плотными ритмическими рисунками. Вокал был громким, хриплым, с характерным надрывом. Тексты изобиловали тематикой безысходности и полной потерянности. Также иногда присутствовала слабо выраженная агрессия. Наблюдается посыл к пропагандированию суицидальных наклонностей. Основная идея отразилась в усталости от вечной и безуспешной борьбы с моральными устоями черствого и безразличного общества, которое полностью отвернулось от проблем молодого поколения.

Музыканты, работающие в стиле гранж, пренебрегали сценическими образами. Они носили простую и сильно поношенную одежду, небрежные прически. Главным можно считать образ помятых жизнью бродяг. К музыкантам гранж на раннем этапе относились как к своеобразным депрессивным панкам-неудачникам.

группы Nirvana и Sonic Youth

Группы в стиле гранж

Группа Nirvana и grunge имеют неразрывную связь. Основной заслугой коллектива стала массовая популяризация данного музыкального жанра. Первый значительный коммерческий успех также принадлежит именно этой команде, которая стала наиболее ярким и популярным представителем в этом музыкальном стиле.

Лидером группы являлся Курт Дональд Кобейн, который был не только талантливым исполнителем, но и в значительной мере олицетворял молодежную рок-аудиторию того периода. Молодого музыканта сопровождала постоянная глубокая депрессия. Также Курт страдал от тяжелой наркотической зависимости. Ему было свойственно отрицание всех ценностей и радостей обывательской жизни. Постоянная склонность к самоубийству вылилась в реализацию задуманного 5 апреля 1994 года, когда музыкант покончил с собой на пике своей музыкальной карьеры. Сегодня миру отлично известны хиты «Smells Like Teen Spirit», «Lithium», «Lounge Act», «On A Plain», «Aneurism», «Heart-Shaped Box», «Rape Me» и многие другие. Они узнаваемы даже среди тех слушателей, которые вовсе далеки от рока и grunge’а. Nirvana стала группой №1 в этом музыкальном жанре.

группа Nirvana

Nirvana — Smells Like Teen Spirit

Nirvana — Lithium

Отдельно стоит упомянуть также Pearl Jam, Alice in Chains, Soundgarden, Stone Temple Pilots. Группы занимают почетное место среди исполнителей в стиле гранж. Российская гранж-сцена была представлена командами Mad Dog, Небо Здесь и т. д.

Alice in Chains — Would?

С середины 1990-х музыка гранж пришла в значительный упадок, но вполне успешно сегодня живут производные стили: post-grunge и grunge-core. Одной из наиболее известных групп, играющих в настоящее время гранж или точнее пост-гранж, является команда Seether.

группа Seether

Seether — Truth

Гранж жанр музыки — Learn4Joy Сайт для музыкантов

Особенности гранжа и краткая история

Гранж – это поджанр альтернативного рока, зародившийся в середине 1980-х годов в Сиэтле. Происхождение термина гранж приписывается певцу Green River Марку Арму, который первым использовал слово гранж для описания этого вида музыки, своей музыки, в письме, которое он адресовал журналу Desperate Times в 1981 году. термин гранж уже был распространен в Австралии для обозначения таких групп, как King Snake Roost, The Scientists, Salamander Jim и Beast of Burbon, чьи записи уже транслировались в Сиэтле по радио городских колледжей. Гранж-музыка обладает своеобразными чертами, унаследованными от хардкор-панка и хэви-метала: от первого – искаженное нечеткое гитарное звучание, обратная связь и наполненные тревогой тексты о социальном отчуждении, апатии, отчуждении и стремлении к свободе, выражение культурного восстания против депрессивного будущего. От последнего, хэви-метала, он получил улучшенную мелодическую и гармоническую изысканность, его диссонирующий и медленный темп, а иногда и более сложную инструментальную обработку.

Энергия гранжа лучше всего выражается на сцене; Гранж-музыканты избегали театрального величия, одежды и отношения других жанров и артистов, над которыми они высмеивали своими мощными текстами и их настроением. Девизом была подлинность, быть собой день за днем, год за годом, быть чистым, а не позером, как сказал Кобейн.

Происхождение гранжа

Географическое происхождение гранжа – город Сиэтл, штат Вашингтон. Дискографическая изоляция города привела к брожению и, в конечном итоге, к созреванию жанра, который просто хотел определить себя как рок, рожденный главой сиэтлских панк-групп, таких как The Fartz, The U-Men, 10 Minute Warning, The Accüsed, Фастбэки и, конечно же, Мелвины. Добавьте к этому несколько чужих групп, таких как Sonic Youth, Dinosaur Jr. и Pixes, которым тот же Курт Кобейн и Дэйв Грол отдали бы дань уважения в двух интервью соответственно Rolling Stone и Guitar World.

Black Sabbath и Led Zeppelin также сформировали сухой и агрессивный звук гранж-музыки, а The U-Man 1981 года и альбом My War 1984 года Black Flag – пионеры смешения хэви-метала и панка. Шум Butthole Surfers также внес свой вклад в генезис жанра, в нем смешались хэви-метал, панк и, конечно же, нойз-рок.

Сборник Deep Six 1986 года можно считать манифестом поэзии гранж; Сборник – справочник всех гранж-музыкантов, включая по песне от Green River, Soundgarden, Melvins, Malfunkshun, Skin Yard и The U-Man. Затем эстафету передали независимому лейблу Sub Pop, принадлежащему одному из участников Melvins. Лейбл начал работать над проектом под названием Seattle Sound, чтобы убедиться, что новое звучание возникло из вод новой противоречивой и игнорируемой публикой музыкальной сцены. Статья британского журнала Melody Maker дала последний толчок жанру, открыв шлюзы международной аудитории, которая до того момента ничего не знала о гранже. В конце 1980-х гг.это новое звучание было интерпретировано как новый традиционный жанр, раскрывающий перед мировой музыкальной сценой тревогу поколений американцев. Многие группы начали копировать основные черты гранжа, создав таким образом группу подражателей, которые заполнили андерграундные сцены и подчеркнули роль оригинальных групп. Чтобы выделиться, некоторые группы, такие как Nirvana и Tad, начали писать песни, которые были более мелодичными.

Гранж жанр музыки

В 1989 году Soundgarden, Alice in Chains, Nirvana и Screaming Trees подписали свои первые крупные контракты, а через два года Nirvana издала бессмертный альбом Nevermind, за которым последовали Badmotorfinger, Soundgarden, Pearl Jam’s Ten и Alice in Chain’s Dirt. Эти записи вытеснили гранж из его коммерческой ниши, поднялись в хит-парадах и превзошли глэм-метал-группы. Средства массовой информации и основной рынок начали впечатляющую маркетинговую кампанию по распространению иконографии в стиле гранж до такой степени, что иногда она становилась гротескной и фальшивой. Основные гранж-группы начали играть не для того, чтобы прославиться, и поэтому они не привыкли быть такими известными. Они ответили звуком, который был даже более агрессивным, чем их дебютные альбомы, такие как In Utero 1993 года Nirvana. Упадок гранжа стал неизбежен, по мере того, как на сцене появлялись новые пост-гранжевые группы, сочетающие коммерческие, готовые к радио звуки, полное отсутствие оригинального гранжевого фона с чрезмерным упрощением мятежного интроспективного вкуса начала.

Между тем, с его «юношеским энтузиазмом», брит-поп быстро стал британским ответом на гранж. Oasis и Blur родились именно как реакция на чувства и темы Сиэтла, как в некоторых случаях заявляли лидеры обеих групп. Смертельным ударом по жанру, главные представители которого уже распадались, было очевидное самоубийство Курта Кобейна 8 апреля 1994 года, за которым последовала Alice in Chains, Лейн Стейли, которая умерла от передозировки в 1996 году, и бойкот Pearl Jam против Ticketmaster, который помешал группе выступить. В этот период Soundgarden и Screaming Trees также выпустили свои последние студийные альбомы, соответственно Down on the Upside и Dust.

В новом тысячелетии качество оригинальных гранж-музыкантов все еще можно оценить в таких группах, как Pearl Jam, Alice in Chains (в их новом составе), Queens of the Stone Age, сильно изменившаяся традиция Foo Fighters и многих других группах, которые черпали вдохновение в искрящемся свете этого музыкального жанра.

Песни в стиле гранж

Grunge Song Highlights

511

Гранж | Музыкальный жанр Сиэтла

английский
испанский
итальянский



Особенности гранжа и краткая история

Гранж — поджанр альтернативного рока, зародившийся в середине 1980-х годов в Сиэтле. Происхождение термина гранж приписывается певцу Green River Марку Арму, который впервые использовал слово гранж для описания этого вида музыки, своей музыки, в письме, адресованном журналу Desperate Times в 1981 году. Помимо якобы первоначального использования , термин гранж уже циркулировал в Австралии для обозначения таких групп, как King Snake Roost, The Scientists, Salamander Jim и Beast of Burbon, чьи записи уже транслировались в Сиэтле по радио колледжей города. Гранж-музыка имеет специфические черты, унаследованные хардкор-панком и хэви-металом: от первого искаженный нечеткий звук гитары, отклики и наполненная тоской лирика о социальной отчужденности, апатии, исключении и стремлении к свободе, выражение культурного бунта против депрессивное будущее. От последнего, хэви-метала, он взял улучшенную мелодическую и гармоническую утонченность, диссонанс и медленный темп, а иногда и более сложную инструментовку.

Энергия гранжа лучше всего выражается на сцене, с простыми и прямыми настройками; гранжевые музыканты избегали театрального величия, одежды и отношения других жанров и артистов, над которыми они высмеивали своей мощной лирикой и своим настроением. Девизом была аутентичность, быть самим собой день за днем, год за годом, быть чистым, а не позерством, как говорил Кобейн.

Географическое происхождение гранжа — город Сиэтл, штат Вашингтон. Дискографическая изоляция города привела к брожению и, в конечном итоге, к созреванию жанра, который просто хотел определить себя как рок, рожденный главой сиэтлских панк-групп, таких как The Fartz, The U-Men, 10 Minute Warning, The Accüsed, Fastbacks и, конечно же, Melvins. Добавьте к этому некоторые неместные группы, такие как Sonic Youth, Dinosaur Jr. и Pixes, которым те же Курт Кобейн и Дэйв Грол отдали дань уважения в двух интервью журналам Rolling Stone и Guitar World соответственно.

Black Sabbath и Led Zeppelin также сформировали сухое и агрессивное звучание гранж-музыки, а The U-Man 1981 года и альбом Black Flag 1984 года My War стали пионерами смешения хэви-метала и панка. Шум Butthole Surfers также способствовал зарождению жанра с его смесью хэви-метала, панка и, конечно же, нойз-рока.

Сборник Deep Six 1986 года можно считать манифестом поэзии в стиле гранж; сборник является справочником для всех гранж-музыкантов, включая по песне от Green River, Soundgarden, Melvins, Malfunkshun, Skin Yard и The U-Man. Затем эстафета была передана независимому лейблу Sub Pop, принадлежащему одному из участников Melvins. Лейбл начал работать над проектом под названием Seattle Sound, чтобы убедиться, что новое звучание возникло из вод новой противоречивой и забытой публикой музыкальной сцены. Статья британского журнала Melody Maker дала окончательный толчок жанру, открыв шлюзы международной аудитории, до того момента ничего не знавшей о гранже. В конце 19В 80-х годах это новое звучание интерпретировалось как новый традиционный жанр, раскрывающий тревогу американского поколения перед мировой музыкальной сценой. Многие группы начали копировать основные черты гранжа, создав тем самым группу подражателей, засоривших андеграундные сцены и подчеркнув роль оригинальных групп. Чтобы выделиться, некоторые группы, такие как Nirvana и Tad, начали писать более мелодичные песни.

В 1989 году Soundgarden, Alice in Chains, Nirvana и Screaming Trees подписали свои первые крупные контракты, а через два года Nirvana выпустила бессмертный альбом Nevermind, за которым последовали Badmotorfinger Soundgarden, Ten Pearl Jam и Alice in Chain’s Dirt. Эта пластинка выбросила гранж из своей коммерческой ниши, поднялась в чартах и ​​превзошла глэм-метал группы. Средства массовой информации и основной рынок начали впечатляющую маркетинговую кампанию по распространению гранжевой иконографии до такой степени, что иногда она становилась гротескной и фальшивой. Основные гранж-группы начали играть не для того, чтобы стать известными, и поэтому они не привыкли быть такими известными и мишенью для подражателей. Они ответили звуком, который был даже более агрессивным, чем их дебютные альбомы, такие как 19 альбомов Nirvana.93 Внутриутробно. Упадок гранжа стал неизбежным, поскольку на сцене появились новые пост-гранжевые группы, сочетающие в себе коммерческие, готовые к радио звуки, полное отсутствие оригинального гранжевого фона с чрезмерным упрощением этого мятежного интроспективного вкуса истоков.

Тем временем брит-поп с его «юношеским изобилием» быстро прорвался вперед как британский ответ гранжу. Oasis и Blur родились именно как реакция на чувства и темы Сиэтла, как неоднократно заявляли лидеры обеих групп. Смертельным ударом по жанру, основные представители которого уже распадались, несомненно, стало очевидное самоубийство Курта Кобейна 8 апреля 19 года.94, за которым последовал Alice in Chains Лейн Стейли, умерший от передозировки в 1996 году, и бойкот Pearl Jam против Ticketmaster, из-за которого группа не давала крупных концертов в течение трех лет. В этот период Soundgarden и Screaming Trees также выпустили свои последние студийные альбомы, соответственно Down on the Upside и Dust.

В новом тысячелетии качество оригинальных гранж-музыкантов все еще можно оценить в таких группах, как Pearl Jam, Alice in Chains (в их новом составе), Queens of the Stone Age, сильно переработанных традициях Foo Fighters и многих других. другие группы, которые черпали вдохновение в искрящемся свете этого музыкального жанра.

О чем ты думаешь?

Гранж альбомы

Pearl Jam -backspacer

Pearl Jam -2004-10-02 Toledo, OH

Pearl Jam -Binurola

Pearl Jam -yield

Pearl Jam -no код

Pearl Jam —

Pearl Jam -no

Gear Варенье -Вс.

Предлагаемые жанры

Альтернативный рок

Электро-рок

Гранж

Хипстер

Инди-рок

Итальянский альтернативный рок

Латинский рок

Что такое гранж-музыка? С 7 лучшими примерами и историей

Музыка в стиле гранж была популярна в Сиэтле, штат Вашингтон, в 1980-х годах, задолго до того, как стала популярной. Такие группы, как Alice in Chains и Pearl Jam, стали популярными, выступая на местном уровне, и к 1990 году начали иметь некоторый массовый успех. Его успех сделал музыкальную сцену андеграундной субкультуры мейнстримом.

Но сначала, если вы хотите профессионально заниматься музыкой, вы можете ознакомиться с нашей бесплатной электронной книгой, пока она еще доступна:

Бесплатная электронная книга: узнайте, как настоящие независимые музыканты , такие как вы, , зарабатывают от 4077 до 22 573 долларов в месяц через Youtube, дайте мне знать, куда отправить детали:

Эл. адрес*

Содержание

Определение: что такое гранж-музыка?

Полное определение гранж-музыки трудно сузить до нескольких слов, потому что это такой широкий жанр, что группы могут иметь совершенно разное звучание.

Но что такое гранж по своей сути? Гранж представляет собой смесь панк-рока, ставшего популярным в 70-х и 80-х годах, и хэви-метала, пик популярности которого пришелся на те же годы. Панк и металл смешались в альтернативное звучание.

Характеристики музыки в стиле гранж

Музыка в стиле гранж характеризуется интенсивным вокалом, часто злым, как панк-рок, а иногда и жестким вокалом, как в металле, с текстами, затрагивающими мрачные и депрессивные темы.

Отличительные, повторяющиеся гитарные риффы часто встречаются в музыке гранж с простыми партиями ударных. В гранж-музыке вы не найдете ничего похожего на воющие рок-гитарные соло. Группы полагались на тяжелый гитарный дисторшн для создания шумного «гранжевого» звука.

Темы часто говорят о вещах, с которыми сталкиваются молодые люди, таких как безнадежность в отношении состояния мира, неуверенность в будущем, наркомания, предательство, непостоянство и тревога. Многие тексты кажутся абстрактными и загадочными, добавляя песням загадочности.

Песни о страхе, безнадежности и тревоге могут быть либо совершенно отчаянными, либо с отношением «мы против всего мира». Типичная атмосфера в гранж-музыке такова, что все ужасно, но, по крайней мере, мы это знаем и вместе в этом.

Музыканты в стиле гранж восприняли эстетику низшего среднего класса с рваными джинсами, футболками и небрежной неопрятностью, благодаря которой прославились многие из его певцов, такие как Курт Кобейн.

7 примеров гранж-музыки

Каждая гранж-группа, а часто и каждая песня, имеют характерное звучание, которое можно отнести к другим музыкальным жанрам, от альтернативного рока до хэви-метала. Непрозрачная лирика и общее настроение помогают отличить музыку от гранжа.

Пахнет подростковым духом

Эта песня в стиле гранж группы Nirvana может быть той, о которой большинство людей думают, когда спрашивают: «Что такое гранж-музыка?» даже несмотря на то, что у Alice in Chains и Soundgarden были альбомы, которые стали популярны еще до того, как песня была выпущена.

Вокалист Курт Кобейн рычит во время песни, вдохновленной заявлением его бывшей девушки о том, что он пахнет подростковым духом, не зная, что она имела в виду марку дезодоранта. Эта песня вывела Nirvana, уже популярную на музыкальной сцене Сиэтла, на карту мейнстрима.

Лирика Кобейна представляет собой пустой портрет жизни глазами подростка, с популярностью бездумных, жестоких развлечений и апатии. Большая часть текстов кажется случайной без ясного смысла, что стало частью привлекательности песни.

Он задумал эту песню как призыв к детям проснуться и обратить внимание на то, что происходит вокруг них.

Today

Яркая и веселая гитарная партия открывает эту песню группы Smashing Pumpkins.

Припев легкий и воздушный, но остальная часть песни посвящена сожалениям и темным сторонам жизни, которые так часто прикрываются гранжевой музыкой, например, отчаянию и суицидальным мыслям.

Ведущий вокалист Билли Корган использует более мягкий и легкий вокал во время припева и переходит к более резкому рычанию во время остальных, чтобы соответствовать тону более мрачной лирики.

Alive

«Alive» — одна из самых популярных песен Pearl Jam. В песне мальчик узнает, что его отец мертв, а человек, которого он считал своим отцом, является его отчимом. В лирике подразумевается, что мать соблазняет сына, и он испытывает достаточно вины, чтобы задаться вопросом, заслуживает ли он быть живым.

Это явно удручающая песня, написанная о том, как солист Эдди Веддер в реальной жизни узнал о своем отце, хотя остальная часть песни — вымысел.

Его темы обмана, жестокого обращения и сожаления нашли отклик у многих, сделав его хитом. «Alive» стал гимном о том, как оставаться в живых и держаться, когда дела идут плохо.

Песня является первой из трилогии. Во второй песне у персонажа есть спрятанный пистолет и тяга к убийству, а в третьей песне поясняется, что он действительно совершил убийство и живет с сожалением.

Vasoline

Вокалист Скотт Вейланд написал эту песню для Stone Temple Pilots о своей борьбе с героиновой зависимостью. В текстах говорится о том, каково это — постоянно попадать в одну и ту же паршивую ситуацию.

В песне не упоминаются героин или наркотики, но говорится о поиске вещей, которые вы не можете найти, и попытках схватить то, чего вы не можете достичь.

Застрять в одном и том же беспорядке, как бы вы ни старались, — тип отчаяния, популярный в гранж-музыке, как и чувство, что независимо от того, что вы делаете, ничего не изменится.

Проклятие этой безнадежности является общей темой в жанре и помогло сделать эту песню одним из их самых больших хитов.

Superunknown

Влияние хэви-метала в гранже проявляется в этом хите Soundgarden с громкими и непрерывными гитарными риффами, о которых кричит солист Крис Корнелл.

Как и большинство музыки в стиле гранж, эта песня не имеет сюжетного повествования. Речь идет о том, чтобы не видеть все в черно-белом цвете, а признавать, что между ними есть оттенки.

В этой песне есть скрежещущий бит за словами, которые звучат безнадежно, злобно, растерянно и угрюмо.

Man in the Box

Эта песня Alice in Chains стала одним из первых гранж-хитов 1990-х годов.

В 1980-х Центр музыкальных ресурсов для родителей (PMRC) настаивал на цензуре музыки, помечая ее наклейками с рекомендациями для родителей и составляя списки нежелательных песен. «Man in the Box» была не единственной песней, протестовавшей против такой цензуры, но она стала одной из самых популярных.

В песне страдания животных в мясной промышленности используются как метафора цензуры и музыкантов, фигурально запертых ею в ящике.

Как и со многими песнями, не только с теми, которые подходят под определение музыки гранж, мы знаем точное значение только потому, что исполнители объяснили их позже.

Come as You Are

Эта песня стала вторым синглом с альбома Nirvana «Nevermind» и последовала за их невероятно успешным «Smells Like Teen Spirit».

Как и для всех песен с этого альбома, Курт Кобейн написал слова и спел их с характерным для него рычащим голосом. Песня об ожиданиях общества от вас, чтобы вы выглядели и даже существовали определенным образом, призывая слушателей быть самими собой перед лицом этого.

Тема — это потери, которые наносят людям постоянное давление со стороны общества, заставляющее их быть теми, кем они не являются. Смысл песни и характерный гитарный рифф сделали ее одной из самых популярных песен Nirvana.

5 лучших гранж-музыкантов

У большинства известных гранж-музыкантов 1990-х годов за десятилетие было несколько хитов.

Nirvana

У других групп, таких как Pearl Jam и Alice in Chains, были альбомы, которые имели успех до того, как второй альбом Nirvana, Nevermind , попал в чарты. Но именно этот альбом сделал гранж мейнстримом.

«Smells Like Teen Spirit», первый сингл с альбома, стал гимном гранж-музыки и повлиял на все, что последовало за ним. Благодаря этому Nirvana стала одной из самых продаваемых групп всех времен, а в 2014 году они были включены в Зал славы рок-н-ролла.0003

Их третий альбом продавался почти так же хорошо, как и второй, но Курт Кобейн боролся с героиновой зависимостью и попал в больницу в марте 1994 года во время европейского турне.

Он покончил жизнь самоубийством через месяц, 8 апреля. Барабанщик Дэйв Грол позже сформировал группу Foo Fighters.

Pearl Jam

Pearl Jam стали популярными на музыкальной сцене Сиэтла после образования в 1990 году. Их первый альбом, Ten , занял 2-е место в чарте Billboard.

Они установили рекорд в 1993 за альбом, который продал больше всего копий за первую неделю с их вторым альбомом, «Vs». В 2017 году группа была включена в Зал славы рок-н-ролла.

Они остаются одной из самых продаваемых групп всех времен и до сих пор выпускают музыку.

Smashing Pumpkins

Smashing Pumpkins, возглавляемые гитаристом и вокалистом Билли Корганом, ворвались в мейнстрим в 1993 году со своим вторым альбомом Siamese Dream . Корган сформировал группу в 1988 году в Чикаго.

Они стали одной из самых продаваемых групп 1990-х годов, но распались к 2000 году из-за проблем с зависимостью и разногласий.

Группа частично реформировалась в 2006 году, первоначальные участники уходили и снова присоединялись на протяжении многих лет. Они продолжают выпускать музыку и сегодня, а тур запланирован на 2022 год.

Soundgarden

Soundgarden из Сиэтла, основанная в 1984 году, стала одной из первых гранж-групп, подписавших контракт на запись с крупным лейблом.

Популярность группы росла до их четвертого альбома, Superunknown, дебютировал под номером 1 в чарте альбомов Billboard.

Они распались в 1997 году и воссоединились в 2010 году, чтобы выпустить альбом. Вокалист Крис Корнелл умер в 2017 году, когда они были в туре, и оставшиеся участники решили закрыть группу.

Alice in Chains

Alice in Chains прославилась в начале 1990-х годов, когда музыка в стиле гранж достигла своего пика популярности. Они сформировались в 1987 году и имели успех со своим первым альбомом Facelift в 1990 году, хотя поначалу он продавался медленно.

Сингл «Man in the Box» и его регулярные показы на MTV привели к тому, что он попал в чарты и принес группе массовый успех.

Они выпустили еще два альбома и EP, прежде чем прекратили свое существование, официально не распавшись. Выжившие участники реформировались в 2006 году, в результате чего было выпущено еще три альбома и тур по Америке в 2022 году.

История гранж-музыки

Гранж-музыка зародилась в Сиэтле и других городах Тихоокеанского Северо-Запада в середине 1980-х годов. Так много первых групп родом из Сиэтла и играли в его окрестностях, что музыка стала известна как «сиэтлский звук».

Смесь панк-рока, хэви-метала и мучительной лирики придала гранжу характерное звучание и атмосферу.

Хотя в музыке использовались элементы панка и металла, одежда была другой. Такие популярные группы, как Nirvana, Pearl Jam, Soundgarden, Screaming Trees и другие, игравшие на сиэтлской сцене, обычно носили рваные джинсы, футболки, фланелевые рубашки и армейские ботинки.

Внешний вид определял субкультуру гранжа так же, как крашеные волосы с шипами когда-то определяли панк-сцену.

Другие группы начали добиваться успеха в мейнстриме, но второй альбом Nirvana в 1990 году катапультировал гранж в мейнстрим.