Фотографы известные: 20 знаменитых фотографов, которых надо знать

Содержание

20 знаменитых фотографов, которых надо знать

ИсторииИстории с картинкамиЛучшее

В наши годы разбогатеть, прославиться и войти в историю, будучи фотографом, можно лишь одним способом — занимаясь чем угодно, но не фотографией. Сто лет назад ты бы мог стать великим фотохудожником запросто, так как имелись две ключевые предпосылки:

а) фотография была ремеслом сложным, хлопотным и малоизведанным;

б) потихоньку возникали и внедрялись технологии, позволяющие репродуцировать фотоснимки в газетах и (чуть позднее) в цветных журналах.

То есть настал славный момент, когда ты, нажав на кнопку затвора, уже понимал, что данный кадр увидят миллионы. Но эти миллионы еще не знали, что могут заняться тем же самым, так как не было цифровых «мыльниц», полной автоматики и фотосвалок в Интернете. Ну и таланта, конечно. Никакой у тебя конкуренции!

Золотой эрой фотографии, пожалуй, следовало бы признать середину прошлого века. Однако многие из художников, перечисленных в нашем списке, принадлежат другим далеким и современным эпохам.

Хельмут Ньютон, Германия, 1920–2004

Чуть более чем великий и знаменитый фэшн-фотограф с очень и очень самостоятельным пониманием, что есть эротика. Был яростно востребован практически всеми глянцевыми журналами — Vogue, Elle и Playboy в первую очередь. Умер в 84 года, врезавшись на авто в бетонную стену на полной скорости.

Ричард Аведон, США, 1923–2004

Бог черно-белого портрета, интересный также тем, что, копаясь в его галереях, ты найдешь кого угодно. На снимках этого гениального нью-йоркского еврея есть абсолютно все. Говорят, свой первый снимок Ричард сделал еще лет в девять, когда случайно поймал в объектив Сергея Рахманинова.

Анри Картье-Брессон, Франция, 1908–2004

Выдающийся фотореалист, один из патриархов фоторепортажа и в то же время человек-невидимка: у него был филигранно отработанный дар уметь оставаться назаметным для тех, кого он снимает. Поначалу учился на художника, где и ощутил тягу к легкому сюрреализму, что осязаемо отпечаталось затем в его фотоснимках.

Себастьян Салгаду, Бразилия, 1944

Создатель почти фантастических образов, взятых на самом деле из реального мира. Салгаду был фоторепортером, которого особенно влекло к аномалиям, несчастьям, нищете и экологическим катастрофам, но даже такие его сюжеты завораживают красотой. В 2014 году о нем снял фильм режиссер Вим Вендерс под названием «Соль Земли» (специальный приз Каннского фестиваля).

Уильям Юджин Смит, США, 1918–1978

Фотожурналист, славный, пожалуй, всем, чем только может прославиться фотожурналист — от канонических военных снимков до экспрессивных и трогательных портретов великих и обычных людей. Ниже в качестве примера — кадр сессии с Чарли Чаплином для журнала Life.

Ги Бурден, Франция, 1928–1991

Один из самых копируемых и имитируемых фотографов мира. Эротичен, сюрреалистичен. Сейчас, спустя четверть века после его смерти, все более актуален и современен.

Виджи (Артур Феллиг), США, 1899–1968

Эмигрант из Восточной Европы, ныне великий классик уличной и криминальной фотографии. На любое происшествие в Нью-Йорке, будь то пожар, убийство или банальный мордобой, успевал приехать быстрее прочих папарацци и зачастую полиции. Впрочем, кроме всяческих ЧП, в его снимках отмечены практически все аспекты жизни беднейших кварталов мегаполиса. По мотивам его фото снят фильм-нуар Naked City (1945), по его кадрам учился Стэнли Кубрик, а сам Виджи упомянут в начале комикс-фильма Watchmen (2009).

Александр Родченко, СССР, 1891–1956

Первопроходец советского дизайна и рекламы, пионер конструктивизма. Исключен из Союза художников за отход от идеалов и стиля соцреализма, но, к счастью, до лагерей дело не дошло: умер своей смертью на заре хрущевской оттепели.

Ирвин Пенн, США, 1917–2009

Мастер портретного и фэшн-жанра. Славен обилием собственных коронных фишек — например, снимап людей в углу комнаты или на всяких серых, аскетичных фонах. Знаменит крылатой фразой: «Съемка пирожного тоже может быть искусством».

Антон Корбейн, Нидерланды, 1955

Самый выдающийся рок-фотограф мира, чье восхождение началось с культовых фотоснимков и видеоклипов для Depeche Mode и U2. Его почерк легко узнается: сильный расфокус и атмосферная зашумленность. Корбейн также снял несколько кинофильмов: «Контроль» (биография фронтмена Joy Division), «Американец» (с Джорджем Клуни) и «Самый опасный человек» (по роману Ле Карре). Если ты в Google ищешь знаменитые фотки Nirvana, Metallica или Тома Уэйтса, вероятность того, что первыми выпадут снимки Корбейна, — почти стопроцентная.

Стивен Майзел, США, 1954

Один из наиболее успешных фэшн-фотографов мира, чье именно стало особенно на слуху в 1992-м, после выхода фотокниги Мадонны «Sex». Считается открывателем многих суперзвезд подиума, таких как Наоми Кэмпбелл, Линда Евангелиста или Эмбер Валлетта.

Диана Арбус, США, 1923–1971

Настоящее имя — Диана Немерова. Свою нишу в фотоделе она нашла, работая с самой неприглядной натурой — уродцами, карликами, трансвеститами, слабоумными… В лучшем случае — с нудистами. В 2006-м вышел биографический фильм «Fur», где роль Дианы исполняла Николь Кидман.

Дэвид Лашапель, США, 1963

Мастер поп-фотографии («поп» в хорошем смысле слова) Лашапель, в частности, снимал клипы для Бритни Спирс, Дженнифер Лопес и Кристины Агилеры, так что его стиль тебе будет понятен не только по фотокадрам.

Марк Рибу, Франция, (1923-2016)

Автор как минимум дюжины «отпечатков эпохи»: ты наверняка миллион раз видел, как девочка-хиппи подносит ромашку к стволу винтовки. Рибу объездил весь мир и наиболее почитаем за портфолио съёмок в Китае и Вьетнаме, хотя ты можешь найти и сценки из жизни Советского Союза.

Эллиотт Эрвитт, Франция, 1928

Француз с русскими корнями, прославленный своим ироничным и абсурдным взглядом на наш беспокойный мир, который очень подвижен в его неподвижных фотографиях. Не так давно стал также выставляться в галереях под именем André S. Solidor, что в сокращении читается как «жопа».

Патрик Демаршелье, Франция/США, 1943

Пока еще живой классик фэшн-фото, обогативший данный жанр особо сложной утонченностью. И при этом он снизил запредельный градус гламурной расфуфыренности, который был до него нормой.

Энни Лейбовиц, США, 1949

Мастерица сказочных сюжетов с очень мощным зарядом остроумия, понятного даже простакам, далеким от гипергламура. Что неудивительно, так как лесбиянка Энни начинала как штатный фотограф журнала Rolling Stone.

Мик Рок, Великобритания, 1948

Фамилия тебя не обманывает: рок был главной темой его работ, одно время Мик Рок даже значился штатным фотографом Дэвида Боуи. В рок-н-ролльных и журналистских кругах получил прозвище «Человек, который снял семидесятые».

Мартин Парр, Великобритания, 1952

Специалист по сценкам из жизни, но предпочитавший работать в таких насыщенных цветах и ракурсах, в которых жизнь обычному наблюдателю не показывается. Тебе необходимо и достаточно знать, что особой страстью Мартина был сатирический досмотр британских социальных классов.

Ричард Керн, США, 1954

Андеграундный фотограф и кинодел, зафиксированный на сексе, насилии и рок-н-ролле. На этом поприще стал одним из самых культовых фотографов нью-йоркского андеграунда, среди героев его снимков были даже такие экстремальные чудовища, как GG Allin. Регулярно публикуется в главных мужских журналах, а также балует себя производством музыкальных видео, в их числе клипы для Sonic Youth и Marilyn Manson. Его типовые работы, мягко говоря, эротичны, но совсем не так, как мы к тому привыкли в глянцевых галереях.

И 21-й художник в конце статьи абсолютно бесплатно! Это…

Андреас Гурски, Германия, 1955

Человек, который за снимок Rhein II на аукционе «Кристи» выручил 4 338 500 долларов. Это был феноменальный рекорд. С финансами здесь все ясно, а вот о художественных достоинствах снимка суди сам.

Олег «Апельсин» Бочаров

Теги

список прилагается

Топ-8 известных фотографов со всего мира и их фотографии

Если вы начинающий фотограф и хотите учиться у лучших, взгляните на этих фотографов, которые многого добились за короткий промежуток времени. Некоторые из этих лучших фотографов, возможно, вам известны, а некоторые имеют очень хорошую репутацию в истории фотографии. Интересно пройти путем этих знаменитых фотографов, так как их фотографии представляют собой прекрасную коллекцию ярких цветов, которая поддерживает традиционную фотографию. Фотография больше не бизнес, это страсть для многих людей, так как они решили оставить свою высокооплачиваемую работу и последовать за своей мечтой, которая уносит их в далекие страны, встречая людей из разных культур и сред, неизвестных многим людям. Терпение и тяжелая работа — сидеть неподвижно в дикой местности, для того, чтобы сделать идеальный снимок, нужно для становления профессиональной фотографии.

1. Джимми Нельсон

Джимми Нельсон — известный фотограф из Великобритании, он занимается фотографиями с 1987 года. С 2010 года он работает над серией «Прежде чем они исчезнут», благодаря которой, он много путешествовал по таким местам, как Вьетнам, Тибет, Африка и т. д. . Он посещает людей разных племен и фотографирует их в их естественной среде обитания, что действительно удивительно, так как эмоции прекрасно переданы на его фотографиях. Его первая часть принесла ему несколько международных наград, а в настоящее время, он работает над второй частью. Фотоработы Джимми Нельсона выставлялись во многих международных музеях и ведущих художественных галереях.

2. Реан

Реан — французский фотограф, в настоящее время проживающий во Вьетнаме. Он довольно популярен своими фотографиями Индии, Вьетнама и Кубы. Он опубликовал свою первую книгу «Вьетнам, мозаика контрастов» в 2014 году, в которой более 150 фотографий Вьетнама, посвященных их разнообразной культуре. Согласно его биографии, «снимая образы этих исключительно контрастных культур и собирая их традиционные костюмы и драгоценные артефакты, он создал коллекцию драгоценного наследия, которая сейчас является ядром одноименного музея-галереи». Он также известен как фотограф, который запечатлевает души своих моделей. Ну, это не буквальное значение, просто он умеет так трогательно изобразить эмоции моделей.

3. Ли Джеффрис

Ли Джеффрис из Манчестера, Великобритания, любит путешествовать по миру, чтобы делать черно-белые портреты бездомных. Его увлечение портретной фотографией бездомных началось, когда он участвовал в марафоне в Лондоне. Он случайно наткнулся на молодую женщину, закутавшуюся в спальный мешок, и его представление о бомжах резко изменилось. По словам Ли Джеффриса, эмоции бездомных словно вытекают наружу, которые могут рассказать потрясающие истории. С тех пор он фотографирует бездомных в качестве своих объектов и собирает средства с помощью своих фотографий, чтобы помочь сделать жизнь бездомных лучше. Снимаем шляпу перед этим фотографом, в работе которого есть скромность и благородство.

4. Джо МакНалли

Джо МакНалли — отмеченный наградами фотограф с международным признанием. Его работы довольно популярны более чем в 70 странах мира. Согласно его биографии, «МакНалли известен во всем мире не только как один из лучших, технически подкованных фотографов своего поколения, но его очаровательная манера поведения, уверенность и юмор делают его востребованным выбором от генерального директора до знаменитостей в рекламе и журналах. Он принадлежит к редкой породе фотографов, которые соединили мир между фотожурналистикой и рекламой, накопив внушительный список коммерческих и рекламных клиентов, включая FedEx, Sony, ESPN, Adidas, Land’s End, General Electric, Epson, MetLife, USAA, Нью-Йоркская фондовая биржа, Lehman Brothers, PNC Bank и Пекинская комиссия по культуре». Его фотографии были опубликованы в ведущих журналах, таких как National Geographic, Life и так далее.

5. Эрик Алмас

Эрик Алмас — фотограф из Норвегии, в настоящее время проживающий в Сан-Франциско. Ему подарили камеру в возрасте 12 лет, и с тех пор его исследования в области фотографии привели его во множество мест. Он продолжил свое образование в области фотографии в Академии художеств Университета в течение 4 лет. У него были одни из лучших наставников и он развил свое собственное чувство фотографии, которое определенно сделало его карьеру. Он является гордым обладателем многочисленных наград, а его фотографии были опубликованы в некоторых ведущих модных журналах, новостных журналах и так далее. Он работал с международными клиентами, такими как Absolut, Pfizer, Toyota, Hyatt и многими другими.

6. Марио Тестино

Марио Тестино (родился 30 октября 1954 г.) — перуанский фэшн-фотограф. Его работы были представлены в таких журналах, как Vogue и Vanity Fair. Марио Тестино, один из самых востребованных фотографов мира моды, родился в 1954 году в Лиме, Перу. Он приехал в Лондон в 1976 году, снял квартиру в заброшенной больнице недалеко от Трафальгарской площади и начал продавать портфолио (за 25 фунтов стерлингов, включая прическу и макияж) начинающим моделям. Сегодня он наиболее известен своими отполированными, экзотически яркими рекламными кампаниями и изысканно оформленными фотографиями кутюрной сцены, все из которых несут в себе обманчивую беззаботность. Находясь на вершине своей карьеры, Тестино снял Мадонну для Versace, а также сфотографировал покойную Диану, принцессу Уэльскую, для ее знаменитой обложки Vanity Fair в 1997 году. Его популярность среди дизайнеров и модных редакторов проистекает как из его профессионализма и добродушия, так и из его безошибочной способности делать красивые фотографии.

7. Стив Маккарри

Стив Маккарри родился 24 февраля 1950 года в Пенсильвании, учился в Университете штата Пенсильвания. Стив Маккарри — американский фотожурналист, наиболее известный своей фотографией «Афганская девушка», которая впервые появилась в журнале National Geographic. Первоначально он планировал изучать кинематографию и кинопроизводство, но в итоге получил степень в области театрального искусства и закончил учебу в 1974 году. Он заинтересовался фотографией, когда начал снимать для газеты штата Пенсильвания The Daily Collegian. Проработав два года в Today’s Post в King of Prussia, штат Пенсильвания, он уехал в Индию, чтобы заниматься фрилансом. Именно здесь МакКарри научился наблюдать за жизнью и ждать. «Если вы подождете, — понял он, — люди забудут вашу камеру, и душа всплывет в поле зрения».

8. Тимоти Хоган

Тимоти Хоган — отмеченный наградами фотограф предметов роскоши и натюрмортов, а также режиссер, работающий в Нью-Йорке, Лос-Анджелесе и Лондоне. Как фотограф, режиссер, кинематографист и заядлый серфер, он мастер на все руки, работает с клиентами со всего мира над всем, кроме кухонной раковины — от натюрморта до фильмов и моды. Недавно он выпустил коллекцию фотографий под названием «Проект FIN», в которой сочетаются его любовь к натюрморту. Фотографии напоминают нам о том, как простота предметов может стать прекрасными шедеврами в фотографии.

27 самых известных фотографов, которых вам нужно знать (обновление 2022 г.)

Мы составили список самых известных фотографов, которых когда-либо видел этот мир. Большинство фотографов из нашего списка покинули наш бренный мир. Тем не менее, их образы, послания и творчество продолжают жить. Мы все можем взять что-то из своей карьеры и работы.

Начав карьеру фотографа, вы можете оказаться в творческом тупике. Может быть трудно найти вдохновение для темы фотографии. В этом вам помогут мастера фотографии.

Ана М. (Pexels.com)

[ Примечание: ExpertPhotography поддерживается читателями. Ссылки на продукты на ExpertPhotography являются реферальными ссылками. Если вы воспользуетесь одним из них и купите что-нибудь, мы немного заработаем. Нужна дополнительная информация? Посмотрите, как это все работает здесь. ]

27 самых известных фотографов, которых вам нужно знать

Вот 27 известных фотографов, которых мы хотели выделить. Дайте нам знать, что вы думаете в комментариях ниже.

1. Синди Шерман

Синди Шерман — американский художник-концептуалист. Она является одним из самых влиятельных художников в современную эпоху фотографии. Это имеет смысл… особенно, когда у нее есть два изображения в списке «10 самых дорогих фотографий в мире».

Ее фотографии исследуют современную идентичность и природу репрезентации. Они взяты из неограниченного количества изображений. .. из телевидения, журналов, Интернета и истории искусства!

Она занимается своей собственной работой, используя различные маскировки и образы. Они были тревожными, неприятными, а иногда и забавными. Кроме того, что ты фотограф? Она также модель, парикмахер, стилист и визажист.

2. Роберт Франк

Никогда не было более плодовитого фотографа, чем Роберт Франк. с 19В 41 год он работал коммерческим фотографом в Цюрихе, Базеле и Женеве.

В 1947 году он нашел работу модного фотографа в США. Он использовал 35-миллиметровую Leica, которая была нетрадиционной в то время. Между 1950 и 1959 годами он обратил свое внимание на уличную фотографию и фотожурналистику.

Именно тогда он стал самым известным. Товарищество Гуггенхайма позволило ему путешествовать по стране. И это привело к его самой известной работе — Американцы (на фото ниже).

Он тесно сотрудничал с Уокером Эвансом. А Роберт Франк стал одним из самых известных в мире уличных фотографов. Он дополнил свои визуальные эффекты текстом, написанным прямо на негативах и отпечатках.

3. Элиот Портер

Элиот Фернесс Портер был американским фотографом, известным своими красочными фотографиями природы. Еще в детстве он начал фотографировать птиц и пейзажи коробчатой камерой Kodak.

Портер получил камеру Leica в 1930 году. В 1933 году он был вдохновлен фотографиями Ансела Адамса. А Ансель Адамс подтолкнул его к работе с широкоформатной камерой.

Портер сделал это после встречи с Альфредом Стиглицем. А Стиглиц выставлял работы Портера в художественной галерее в Нью-Йорке под названием An American Place в 1939 году. Она известна своими ботаническими фотографиями, индустриальными пейзажами и обнаженной натурой. Каннингем также был членом калифорнийской группы f / 64.

Ранние работы Каннингема состояли из мягкого фокуса и размытых изображений. Это придавало загадочности ее сфотографированным фигурам. Она начала экспериментировать с более резкими и четкими изображениями. И Каннингем начал создавать стиль, известный как фотография с резким фокусом.

5. Франс Лантинг

Франс Лантинг — голландский фотограф, специализирующийся на съемке дикой природы. Он управляет студией, галереей и службами стоковой фотографии в Санта-Круз, Калифорния.

Лантинг работает во многих частях мира. Места включают бассейн Амазонки, Африку и Антарктиду. Его знаменитые фотографии регулярно появляются в National Geographic, где он был постоянным фотографом.

6. Пол Стрэнд

Пол Стрэнд — американский фотограф. Он помог утвердить фотографию как вид искусства в 20 веке. Его разнообразная работа охватила шесть десятилетий.

Стрэнд освещал многие жанры и темы в Америке, Европе и Африке. И Альфред Штейглиц повлиял на его модернистский подход.

Стрэнд научился снимать городскую суету, формальные абстракции и уличные портреты. Он даже работал с известным фотографом-документалистом Льюисом Хайном.

7.

Уиджи

Уиджи родился Артур Феллиг. Он был известным фотографом и фотожурналистом. Его черно-белая уличная фотография сделала его известным.

Уиджи работал фотокорреспондентом на Манхэттене в 1930-х и 1940-х годах. Именно там он разработал свой фирменный стиль.

Он следил за городскими аварийными службами и документировал их деятельность. Большая часть его работ изображала реалистичные сцены без цензуры. К ним относятся городская жизнь, преступность, травмы и смерть.

8. Ричард Аведон

Ричард Аведон был модным и портретным фотографом из США. Его модные и портретные фотографии помогли определить образ Америки за последние полвека… ее стиль, красоту и культуру.

Начинал фотографом для Harper’s Bazaar. Это помогло ему финансировать свою студию, начиная с 1946 года. Там он создавал изображения для журналов Vogue и Life.

Аведон всегда интересовался портретной живописью… как она отражает личность и душу своего объекта. Он становился все более и более известным. И он начал фотографировать многих известных людей в своей студии. Он сделал это с помощью широкоформатной камеры 8 x 10.

9. Дон Маккаллин

Сэр Дональд Маккаллин — британский фотожурналист. Он хорошо известен своими военными фотографиями и изображениями городских беспорядков. Он фотожурналист, которому нет равных. Он задокументировал бедность лондонского Ист-Энда и ужасы войн в Африке, Азии и на Ближнем Востоке.

Карьера Маккаллина насчитывает более шести десятилетий. Он специализируется на изучении изнанки общества. Маккалин представляет фотографии, на которых изображены безработные, забитые и обедневшие. Но он также создает красивые натюрморты, проникновенные портреты и движущиеся пейзажи.

10. Эдвард Уэстон

Эдвард Генри Уэстон был влиятельным американским фотографом 20 века. Его карьера длилась не менее 40 лет. Работы Уэстона очень разнообразны и новаторски. Он фотографировал пейзажи, обнаженную натуру, портреты и натюрморты.

Часть своей карьеры он посвятил съемке деревьев и камней в Калифорнии. Затем он начал сосредотачиваться на портретах. В 1937 году Уэстон стал первым фотографом, получившим стипендию Гуггенхайма. Используя свою широкоформатную камеру 8 x 10, он за несколько лет снял почти 1400 негативов.

11. Ман Рэй

Ман Рэй был американским художником-визуалистом. Большую часть своей карьеры он провел во Франции. Рэй внес свой вклад в движения дадаистов и сюрреалистов. И считал себя художником.

Но больше всего он известен своими модными и портретными фотографиями. Ман Рэй также был известен своими фотограммами. Он назвал их «рентгенограммами», имея в виду себя.

12. Дэвид Бейли

Дэвид Ройстон Бейли — английский фотограф-портретист и фэшн-фотограф. Он решил стать фотографом, купив свой первый фотоаппарат в 1957. Этот Rolleiflex вскоре стал дальномером Canon.

Сначала он помогал Дэвиду Оллинзу, а затем Джону Френчу. Но плохая посещаемость школы помешала его мечте поступить в Лондонскую школу моды. Бейли помог создать и сфотографировать «свингующие шестидесятые». Это была культура моды и шика знаменитостей.

13. Дэвид ЛаШапель

Дэвид ЛаШапель — американский коммерческий фотограф и фотограф изобразительного искусства. Его фотографии отсылают к истории искусства и религиозным сценам. И его работа часто передает социальные сообщения.

Его фотографический стиль «тщательно создан в глянцевом, ярком, гиперреалистичном стиле». И это считается «китч-поп-сюрреализмом». Учитывая его культовый стиль, неудивительно, что писатель назвал его «Феллини фотографии».

Лашапель работал в нескольких международных изданиях. Его работы оказались в коммерческих галереях и учреждениях по всему миру.

14. Энн Геддес

Энн Геддес — фотограф австралийского происхождения. Но в настоящее время она живет и работает в Нью-Йорке. Она научилась фотографировать и стала профессионалом, когда ей было 30 лет. Фотографии новорожденных сделали ее всемирно известным фотографом.

Она издала книги в 83 странах, было продано более 18 миллионов экземпляров. В 1997 году Cedco Publishing продала более 1,8 миллиона календарей и ежедневников с ее работами.

Ее дебютная книга « Внизу в саду » вошла в список бестселлеров New York Times. Энн также создала благотворительную программу. Он повышает осведомленность о безнадзорности и жестоком обращении с детьми.

15. Доротея Ланж

Доротея Ланж — американский фотограф-документалист и фотожурналист. Ее ранние работы были сосредоточены на фотографировании социальной элиты в студийной обстановке. Позже работа Ланге сменила направление. И она начала делать документальные фотографии.

Она сосредоточилась на последствиях Великой депрессии. И она наиболее известна своей работой в Администрации безопасности ферм (FSA). Ланге оказал большое влияние на развитие документальной фотографии до сегодняшнего дня.

16. Робер Дуано

Робер Дуано был французским фотографом. Он был мастером гуманистической фотографии. И на него повлияли Атже, Кертес и Анри Картье-Брессон.

В 1930-е годы Дуано захватил улицы Парижа. Он был известен своими скромными, игривыми и знаковыми образами. Наряду с Анри Картье-Брессоном он был пионером фотожурналистики.

Его фотографии заставляют долго смотреть на них из-за их неповторимой атмосферы. Слова Дуано прекрасно описывают его искусство: «Чудеса повседневной жизни так захватывают… Ни один кинорежиссер не может устроить неожиданное, что вы найдете на улице».

17. Стив МакКарри

Стив МакКарри — американский фотограф и фотожурналист. Его самая известная фотография — « афганская девушка ». Фотография зеленоглазой девушки попала на обложку журнала National Geographic.

МакКарри выполнил несколько заданий для National Geographic. Он является членом Magnum с 1986 года.

Маккарри также получил несколько наград:

Журнальный фотограф года
Медаль столетия Королевского фотографического общества
Два первых места в конкурсе World Press Photo (1985 и 1992)

18.

Марио Тестино

Марио Эдуардо Тестино Сильва — модный и портретный фотограф из Перу. Его работы нашли свое отражение в таких журналах, как Vogue, V Magazine, Vanity Fair и GQ. Он также снимался для таких брендов, как Gucci, Chanel и Estée Lauder.

Тестино также работал креативным директором и приглашенным редактором. Он также является коллекционером произведений искусства, основателем музея, сотрудником и предпринимателем. The Observer описал его так… как «самого плодовитого в мире фотографа журнала и модной индустрии».

19. Андре Кертес

Андре Кертес был венгерским фотографом. Создавал авангардные фотокомпозиции. В первые годы своей карьеры? Его неортодоксальные ракурсы и стиль позволили создать очень мощную уличную фотографию.

Кертес никогда не чувствовал, что его достаточно узнают при жизни. Но сегодня многие считают его одной из самых значимых фигур фотожурналистики.

20. Андреас Гурски

Андреас Гурски — немецкий фотограф. Он также работает профессором Художественной академии Дюссельдорфа, Германия. Гурски известен своими крупноформатными архитектурными и пейзажными фотографиями. Он часто использует возвышенную точку зрения.

До 1990-х годов он не менял свои изображения в цифровом формате. Теперь он полагается на цифровые манипуляции. Это помогает ему создать свой стиль прямой, загадочной и невозмутимой фотографии.

21. Роберт Мэпплторп

Роберт Мэпплторп был американским фотографом. Он был известен своим подходом к спорным вопросам. На его сильно стилизованных черно-белых изображениях изображены портреты знаменитостей, а также обнаженные мужчины и женщины.

Он также писал автопортреты и цветочные натюрморты. Но его самая противоречивая работа посвящена андеграундной БДСМ-сцене. Он задокументировал это в конце 1960-х и начале 1970-х годов в Нью-Йорке.

22. Анри-Картье Брессон

Анри Картье-Брессон был французским фотографом-гуманистом. Его называют мастером откровенной фотографии. Он был одним из первых пользователей 35-мм пленки, в то время как большинство других использовали камеры большого или среднего формата.

Его взгляд на фотографию произвел на свет книгу, описывающую решающий момент. Когда «…элементы людей в реальной сцене спонтанно и на короткое время объединяются в идеальный резонанс».

Этот невероятный фотограф был пионером уличной фотографии. И он запечатлел сильные моменты.

23. Энни Лейбовиц

Анна-Лу «Энни» Лейбовиц — фотограф-портретист из США. Она стала первой женщиной с выставкой в Национальной портретной галерее Вашингтона. И ее работы были представлены на обложках многих альбомов и в журналах.

Она фотографировала Джона Леннона в день его убийства. И когда она говорит, что хочет кого-то сфотографировать, на самом деле это означает, что она хотела бы узнать этого человека. Ее уникальный стиль отличает ее изображения от любого другого фотографа-портретиста.

24. Себастьян Сальгадо

Себастьян Рибейро Сальгадо Джуниор — фотограф-документалист и фотожурналист. Он из Бразилии. И он путешествовал по более чем 120 странам благодаря своим фотографиям. Его работы появлялись в бесчисленных публикациях в прессе и книгах.

Сальгадо — посол доброй воли ЮНИСЕФ. Он документирует беспомощных и бедных. А еще он фотографирует природу и пытается найти красоту во всем. Сальгадо получил множество наград и наград:

Грант Мемориального фонда У. Юджина Смита (1982)
Иностранное почетное членство в Американской академии искусств и наук (1992)
Медаль столетия Королевского фотографического общества и почетная стипендия (HonFRPS) в 1993 г.

25. Брассай

Брассай был венгерско-французским фотографом, получившим международную известность в 20 веке. Он был среди венгерских художников, которые процветали в Париже между мировыми войнами.

Его черно-белая уличная фотография одновременно и описательная, и даже юмористическая. Улицы были его холстом. И обнаружил, что бродит поздно ночью. Он был мастером фотокомпозиции. Он научился этому во время изучения живописи и скульптуры.

26. Ансель Адамс

Ансел Истон Адамс был американским фотографом и защитником окружающей среды. Он часто использовал камеру большого формата. И он наиболее известен своими черно-белыми пейзажными фотографиями американского Запада… особенно национального парка Йосемити.

Ансель и его коллега разработали «систему зон». Это был правильный способ экспонировать изображение и помочь настроить контраст окончательного отпечатка. Он был одним из первых основателей группы f/64. Он создал группу с коллегами-фотографами Уиллардом Ван Дайком и Эдвардом Уэстоном.

27. Роберт Капа

Роберт Капа был американо-венгерским военным фотографом и фотожурналистом. Он также был компаньоном и профессиональным партнером фотографа Герды Таро. Капа было прозвищем (что означает «акула» на венгерском языке). Это было связано с его близким и личным стилем.

Возможно, он был величайшим фотографом боевых искусств и приключений в истории. Самая известная работа Капы посвящена гражданской войне в Испании. Он присутствовал с первой волной солдат во время высадки в день «Д» во время Второй мировой войны. Сохранилось лишь несколько его изображений.

Заключение

Надеемся, вас вдохновил наш список известных фотографов. Возможно, они вдохновят вас попробовать новый стиль фотографии. Попробуйте наш курс Wow Factor Photography , чтобы научиться делать захватывающие снимки!

21 Всемирно известные фотографы и их фотографии • PhotoTraces

Если вы хотите получить вдохновение и мотивацию, вы обратились по адресу. Потому что сегодня мы рады представить вам список из 21 известного фотографа из разных эпох и жанров.

Если ваши снимки недостаточно хороши, значит, вы недостаточно близко.
Роберт Капа

Дружить с людьми важнее, чем щелкать затвором
Альфред Эйзенштадт

Содержание

Вдохновитесь всемирно известными фотографами

Если вы любите фотографию, сузить список известных фотографов, которых вы должны знать и ценить, — достаточно сложная задача, если вы даже не стремитесь сузить этот список. далее на фиксированный номер. Каким-то образом нам удалось, и, основываясь на критериях и объективности, мы составили список из 21 известного фотографа, известного своей страстью, самоотверженностью и стилем.

Без лишних слов, приступим!

1. Ансель Адамс (1902-1984)

Отпечатки « Высший мастер пейзажной фотографии » Анселя Адамса являются прекрасным доказательством того, что то, что происходит после того, как вы нажмете кнопку спуска затвора, чрезвычайно важно.

Адамс был американским фотографом и защитником окружающей среды, что, безусловно, неудивительно, поскольку его изображения отражают его истинное увлечение природой. Его пейзажные фотографии американского Запада, особенно национального парка Йосемити, являются его самыми знаковыми работами.

© Ansel Adams

Каждый раз, когда кто-то слышит фразу «пейзажная фотография», Адамс, скорее всего, первым приходит на ум. Неудивительно, что его страсть к пейзажной фотографии превратила его навыки в полное мастерство.

© Ansel Adams

Адамс использовал в основном широкоформатные камеры, которые также известны как обзорные или полевые камеры. Он использовал эти камеры из-за их способности обеспечивать чрезвычайно высокое разрешение и резкость при рендеринге изображений. Камеры большого формата начинаются с 4×5 дюймов.

Чтобы получить представление о том, какую информацию способны записывать широкоформатные камеры, вы можете поместить 15 35-мм негативов в негатив 4×5, который является самым маленьким среди крупноформатных. Внутри 8×10 (еще один стандарт большого формата) можно разместить 60 35-мм негативов.

Здесь вы можете насладиться работами Адамса, но если у вас никогда не было возможности увидеть его гравюры вживую, сделайте себе одолжение. Вы будете поражены его впечатляющим мастерством и лучше поймете его страсть к созданию лучших тонов в своих изображениях.

© Ansel Adams

Ansel Adams В Интернете:

Ansel Adams Books

2. Анри Картье-Брессон (1908-2004)

Соучредитель Mangum Photos наряду с Робертом Капой и Дэвидом Сеймуром, Анри Картье-Брессон является одним из из самых уважаемых уличных фотографов в этой области. Иногда его называют отцом движения уличной фотографии, он также широко известен тем, что ввел термин «Решающий момент», в котором говорится, что если вы можете увидеть момент, вы, скорее всего, не сможете его запечатлеть, а вместо этого должны научиться предвидеть социальные события, чтобы наилучшим образом их запечатлеть.

Этот термин предлагает фотографам развить способность или интуицию нажимать кнопку спуска затвора за мгновение до того, как произойдет событие.

© Henri Cartier-Bresson / Magnum Photos© Henri Cartier-Bresson / Magnum Photos© Henri Cartier-Bresson / Magnum Photos

Henri Cartier-Bresson В Интернете:

Henri Cartier-Bresson Books

3. Филипп Халсман (1906- 1979)

Филипп Халсман начал писать для модных журналов между отъездом из Австрии и приездом во Францию. Вскоре после этого он в конце концов попал в Vogue и заработал себе репутацию лучшего фотографа-портретиста во Франции.

© Philippe Halsman/Magnum Photos

Благодаря Фонду Филиппа Халсмана вы можете увидеть его работы здесь. Его самой известной музой был Сальвадор Дали, что очевидно благодаря созданию неземных образов, таких как знаменитый Дали Атомикус .

© Philippe Halsman/Magnum Photos

Philippe Halsman В Интернете:

Philippe Halsman Books

4. Brassaï (1899-1984)

Родился в Трансильвании под именем Дьюла Халас и более известен как Brassaï, он был венгерско-французским фотографом. который работал журналистом по всей Европе. Он был одним из многих венгерских художников, которые процветали в Париже между Первой и Второй мировыми войнами.

Сегодня он более известен своими захватывающими дух ночными фотографиями во Франции 1930-х годов, когда фотографические ресурсы были невероятно ограничены. Его изображения наполнены тонкими формами, различимыми только при тусклом и темном ночном свете, поэтому его работы считаются великим исследованием формы.

© Brassaï © Brassaï

Благодаря естественному контрасту, усиленному мокрыми поверхностями и ограниченным доступом света, его композиции были сведены к основным, наиболее важным элементам, необходимым для передачи концепции.

На своих фотографиях он запечатлел суть Парижа и многих других городов. Одним из первых из многих сборников его работ является книга под названием Paris de Nuit , которая была опубликована в 1933 году и имела широкий успех. Сама книга является прекрасным произведением искусства и была названа Генри Миллером «глазом Парижа», поскольку Брассай изобразил все в городе, включая его высшее общество, его интеллектуалов, его балет и его большие оперы.

© Brassaï © Brassaï

Brassaï В Интернете:

Brassaï Books

5. Ман Рэй (1890–1976)

Родившийся в Соединенных Штатах под именем Эммануэль Радницкий, Ман Рэй был художником-визуалистом, внесшим значительный вклад в движения дадаистов и сюрреалистов. Он был наиболее известен своими новаторскими методами, а также потрясающей модной и портретной фотографией. Он создал культовые фотограммы под названием «Рейографы» в честь себя.

© Man Ray – Larmes (1930)

Близкий друг Альфреда Штиглица, Марселя Дюшана и Сальвадора Дали, Рэй уехал жить и работать в Париж 19 июля. 21. Он поселился в квартале Монпарнас, который был излюбленным местом художников той эпохи. Вскоре после того, как он поселился в Париже, он встретил и влюбился в Алису Прин (более известную как Кики де Монпарнас), натурщицу и знаменитую фигуру в богемных кругах Парижа. Она была его спутницей на протяжении 1920-х годов и стала героем некоторых из его самых известных фотографий.

© Man Ray – Noire et Blanche (1926)

Один из самых знаковых портретов Кики, сделанный Рэем, известен как Noire et Blanche (1926). На изображении мы видим контраст черного и белого, а также неживого и живого как с вытянутыми лицами, так и с закрытыми глазами.

© Man Ray – Le Violon d’Ingres (1924)© Man Ray

Другие знаковые изображения Рэя включают Le Violon d’Ingres (1924) и Larmes (1930), которые также известны как Glass Tears . В Le Violon d’Ingres мы видим дань уважения Энгру и его увлечению игрой на скрипке для своих гостей. На изображении изображена обнаженная Кики без конечностей, изображающая скрипку с эфами как наиболее заметный сюрреалистический элемент портрета. Лармес связан с его романтическим разрывом с Ли Миллер и изображает нереалистичный персонаж печали с хрустальными слезами и идеальными ресницами.

Man Ray В Интернете:

Man Ray Books

6. Weegee (1899-1968)

Ушер Феллиг родился в Злочеве (ныне Золочев, Украина). лет, он иммигрировал в Соединенные Штаты со своей семьей. Позже известный как Уиджи, он был фотожурналистом, наиболее известным своими суровыми черно-белыми уличными фотографиями, изображающими места преступлений и чрезвычайные ситуации.

Он издавал книги по фотографии и работал в кино, сначала сняв собственные независимые короткометражные фильмы, а затем сотрудничая со знаменитым Стэнли Кубриком. Поработав ассистентом фотолаборатории у коммерческих фотографов, он взял дело в свои руки и стал внештатным новостным фотографом.

© Weegee

Благодаря своей стратегии зависания в разных полицейских участках, Уиджи был близок к вызовам службы экстренной помощи и правоохранительным органам, борющимся с преступностью. Когда на сканер попадало какое-либо происшествие, он мчал копов на место происшествия, чтобы заснять людей в их самом тяжелом состоянии. Вот почему его изображения стали очень ценными для прессы.

Связанный: 25 самых известных фотографий в истории

Уиджи стал настолько быстрым, что гордился тем, что предстает перед полицией в любой ситуации, что заставило многих предположить, что он использовал доску Quija, чтобы знать, где и когда что произойдет. На самом деле фонетическое произношение этого артефакта стало его прозвищем «Виджи», которое он любил.

© Weegee

На протяжении всей своей карьеры он использовал камеру Speed Graphic 4×5 и встроенную вспышку. Он известен не своими спринтерскими способностями, а элементами своих социальных фотографий.

Его работа выходит за рамки прессы, поскольку он построил карьеру на своих условиях. Он внедрил свой брутальный, юмористический и абсурдный стиль в свои работы, что сделало его единственным Уиджи в истории фотографии.

© Weegee

Фрагменты его резких и суровых изображений можно увидеть здесь и здесь. Вы можете приобрести его книгу Weegee, чтобы увидеть еще больше его уникального стиля.

Обязательно поищите один из моих любимых — простой, но сильный кинематографический кадр, в котором двое мужчин садятся за руль задержанного грузовика.

© Weegee

Weegee В Интернете:

Weegee Books

7. Мэри Эллен Марк (1940-2015)

Мэри Эллен Марк была известна своим широким спектром фотографий, от фотожурналистики и документальной фотографии до портретной и рекламной фотографии. . Ее изображения отражают уникальное чувство близости и заботы о людях, которых она фотографировала на протяжении всей своей карьеры.

Ее изображения просты, но сильны в сопоставлении, которого так же трудно достичь, как юмора в уличной фотографии. Благодаря своему уникальному подходу она достигла повествовательных заявлений в одном аспекте.

© Mary Ellen Mark

Несмотря на то, что это было достаточно сложно, она пошла еще дальше благодаря своей невероятной и цельной композиции в кадре. Но, знаете что? Она никогда не обрезалась. Ей так не нравилась идея кадрирования после съемки изображения, что она кадрировала в камере. Конечно, кадрирование необходимо для улучшения предыдущего снимка, но если вы можете идеально кадрировать в видоискателе, то вы определенно поднимаете планку.

Связанный: 15 Word Известные фотографы-портретисты

Мэри Эллен искренне верила, что фотограф должен быть эмоционально вовлечен в изображения; в противном случае вы бы никогда не поняли это правильно.

Одна из моих самых любимых ее фотографий под названием Крыса и Майк с ружьем, Сиэтл, Вашингтон, США, 1983 год. На снимке изображены двое молодых людей с очень агрессивным поведением на улицах.

Мэри Эллен Марк В Интернете:

Книги Мэри Эллен Марк

8. Роберт Капа (1913-1954)

Родившийся как Эндре Фридман в Будапеште, Австро-Венгрия, Роберт Капа был венгерским военным фотографом, который оставил огромный и важный объем работ — с антропологической точки зрения — о том, кто мы как культура.

В 1947 году Капа стал соучредителем Magnum Photos в Париже вместе с Дэвидом «Шимом» Сеймуром, Анри Картье-Брессоном, Джорджем Роджером и Уильямом Вандивертом. Организация была первым совместным агентством для фотографов-фрилансеров со всего мира и действует до сих пор.

Хотя Капа изначально мечтал стать писателем, в ранние годы он влюбился в фотографию. Прежде чем работать фотографом в Берлине в 1933 году, он переехал во Францию во время подъема нацизма, когда его корни стоили ему ценной работы. Он и его возлюбленная Герда Таро создали образ великого американского фотографа, которого мы знаем как Роберта Капу.

Связанные с : 12 всемирно известных современных фотографов

Капа прославился в 1936 году благодаря своему скандальному изображению падающего солдата во время Гражданской войны в Испании. Хотя об этом невероятном образе было сказано много, я хочу и буду верить, что этот образ законен.

К 1944 году он жил в Нью-Йорке из-за преследований евреев во время Второй мировой войны. Он был прикреплен к американским войскам и фотографировал войну для журнала LIFE . 6 9 июня0451-й , он участвовал в вторжении в день «Д» на Омаха-Бич, Нормандия, где находился во второй волне войск. Говорят, что он сделал 106 снимков с помощью своей надежной камеры Contax и объектива 50 мм.

Капа едва не погиб в кровавом событии, но после того, как он, наконец, оказался в безопасности, отправил изображения в штаб-квартиру LIFE в Англии, где невероятно ненавистный персонаж в истории фотографии расплавил эмульсию и негативы. Сохранилось только 10 изображений, а в контактных листах Mangum указано, что негатив культового изображения солдата, идущего по пляжу, отсутствует.

После публичного заявления о том, что он перестал фотографировать войну, Капа в начале 1950-х годов отправился в Японию на выставку Magnum. Журнал LIFE уговорил его отправиться в Юго-Восточную Азию с заданием, освещающим боевые действия французов в первой войне в Индокитае. 25 мая 1954 года он наступил на мину, фотографируя войну. Он скончался по дороге в местную больницу.

Роберт Капа В Интернете:

Книги Роберта Капы

9. Герда Таро (1910-1937)

Таро, родившаяся как Герта Похорилле, была военным фотографом и любимым компаньоном и профессиональным партнером Эндре Фридманна (Роберт Капа). Она считается первой женщиной-фотожурналистом, освещавшей фронт войны, и, к сожалению, также признана первой женщиной, погибшей при этом.

Она переехала в Париж с Фридманом в 1935 году, чтобы начать работать в команде. С финансовой точки зрения дела обстояли не так, как они ожидали, поэтому им пришла в голову новаторская идея — они создали миф об известном американском фотографе по имени Роберт Капа. Благодаря важности журналистской задачи Фридман принял эту идею, поскольку они оба работали «агентами» Капы. Хотя некоторые утверждают, что это были их совместные усилия, я предпочитаю верить, что это была блестящая идея Таро.

Когда в 1936 году вспыхнула гражданская война в Испании, Таро отправился в Барселону, Испания, чтобы освещать события вместе с Капой и Дэвидом «Чимом» Сеймуром. В это время она была известна под своим прозвищем La Pequeña Rubia.

Поскольку Таро использовала камеру Rolleiflex, это стало критерием, определяющим, какие изображения были приписаны Капе, которые она действительно сняла. Однако это не точный критерий, так как пара поделилась снаряжением. Это особенно важно для тех, кто сомневается в легитимности Смерть солдата .

Связанный : Самые известные женщины-фотографы и их фотографии

В конце концов, обретя большую профессиональную независимость от Фридмана/Капы, она в одиночку освещала многие конфликты, такие как La Batalla de Guadalajara.

Во время освещения отступления республиканской армии в битве при Брунете 25 июля 1937 года она запрыгнула на подножку автомобиля с ранеными солдатами, когда республиканский танк врезался в ее бок. Таро был тяжело ранен и умер на следующий день.

Gerda Taro В Интернете:

Gerda Taro Books

10. Доротея Ланж (1895-1965)

Доротея Ланж была американским фотографом-документалистом и фотожурналистом. В 1930-х годах произошел один из самых глубоких и жестоких экономических кризисов в истории человечества, вынудивший многих людей мигрировать по Соединенным Штатам. Это подготовило для Ланге идеальную основу для документирования жизни в Америке.

Благодаря инициативе президента Рузвельта была создана Администрация безопасности ферм. Рой Страйкер, сотрудник организации, связался со многими фотографами, чтобы запечатлеть реалии фермеров того времени. Одним из таких фотографов был Ланге, чьи работы очеловечили последствия Великой депрессии и повлияли на развитие документальной фотографии.

Несмотря на то, что она подарила нам огромное количество работ, бесценных для истории человечества, ее наиболее знаковым изображением является Мать-переселенка, Нипомо, Калифорния, (1938).

Мать-мигрантка – символ борьбы американского народа во время Великой депрессии. Захваченная женщина — Флоренс Оуэнс Томпсон, мать семерых детей. Проведя несколько минут с Томпсон и ее семьей, Ланге рассказала свою историю.

Она сделала серию фотографий Томпсон и ее детей, на самом известном снимке с Томпсон в центре кадра. В то время как наши глаза обращаются прямо к ее выражению, только через несколько мгновений мы замечаем, что она окружена тремя своими детьми. Фокусом изображения являются ее руки, которые отмечают увлечение Ланге руками и их воплощением тяжелой сельской работы.

Dorothea Lange В Интернете:

Dorothea Lange Books

11. Салли Манн (1951-)

Талантливый американский фотограф Салли Манн широко известна своими широкоформатными черно-белыми фотографиями. Она освещала близость своей семьи, и хотя работа потрясающая, она, к сожалению, вызвала некоторые споры в прошлом, особенно в части под названием Ближайшие родственники .

Ближайшие родственники — одна из многих книг Манн, в которой 65 изображений ее троих детей — Эммета, Джесси и Вирджинии. Темы охватывают широкий спектр детских тем, от радостных до мрачных. Она рассказывала обо всем: от купания нагишом и чтения анекдотов до переодевания, вампиризма, сна и настольных игр. Она также изображала неуверенность, одиночество, травмы, сексуальность и смерть.

Изображения Манн относятся к конечному продукту, поскольку она работает с пленкой и мокрой пластиной, а также с репродукциями ручной работы. Ее художественное видение порой сложно, поэтому я так люблю ее работы.

Салли Манн В Интернете:

Sally Mann Books

12. Роберт Франк (1924- )

Родившийся в Цюрихе, Швейцария, Роберт Франк является одним из величайших американских фотографов. Его самая известная и уважаемая книга работ — «Американцы» (1958), предисловие к которой написал один из моих любимых писателей Джек Керуак. Книга содержит 84 изображения из 28 000 снимков, сделанных для проекта. Он считается одним из немногих агентов перемен в истории фотографии. На обложке книги Троллейбус-Новый Орлеан (1955) и изображает бытовую сцену, что также является тонкой социальной критикой того времени.

Изображения Фрэнка призваны запечатлеть невидимое в повседневной жизни, которое, казалось, было затемнено другими темами, набирающими популярность благодаря послевоенным явлениям 1950-х годов. В настоящее время часто можно увидеть великолепную уличную и документальную фотографию, посвященную повседневной жизни. Однако Франк делал это, когда массы требовали чего-то другого, поэтому сегодня он так любим фотографами.

Robert Frank В Интернете:

Robert Frank Books

13. Уильям Эгглстон (1939-)

Уильям Эгглстон — американский фотограф, наиболее известный своими успешными усилиями по популяризации цветной фотографии как художественная среда, широко известная своими монохромными изображениями.

Изображения Эгглстона были представлены в Музее современного искусства Нью-Йорка в 1976 году и ознаменовали собой новаторскую сцену в искусстве фотографии. В 19В 67 году он представил свои отпечатки Kodachrome Джону Шарковски, который собрал почти 400 изображений в подборку из 75 фотографий. Эти изображения изображали повседневную сцену. Его работы подверглись критике Хилтон Крамер, который назвал их «элегантными снимками». Сегодня они известны как основной корпус цветной фотографии в мире искусства.

Некоторые из моих любимых изображений представлены в MoMA в разделе «Руководство Уильяма Эгглстона». Вы можете увидеть отрывок из этого сборника здесь в разделе «Монографии».

Связанный : Увлекательный мир изобразительного искусства фотографии

Одно из его самых знаковых изображений безлюдного трехколесного велосипеда является прекрасным представлением одиночества и красноречиво говорит о человечности. Трехколесный велосипед прост, но его общеизвестно большое присутствие наводит на размышления и приглашает зрителей задуматься. Лично я думаю, что это изображение резюмирует жизнь от великих и простых радостей детства до менее приятных этапов взрослой жизни и далее.

William Eggleston On the We

William Eggleston Books

14.

Ирвинг Пенн (1917-2009)

Ирвинг Пенн был американским фотографом, наиболее известным своими модными фотографиями, портретами и натюрмортами. Некоторые из его самых известных работ были опубликованы в журнале Vogue, но он также работал с независимыми клиентами. Его работы выставлялись по всему миру и продолжают информировать искусство фотографии.

Рисунку, живописи, графике и промышленному искусству обучался у Алексея Бродовича с 19 лет.С 34 по 1938 год. Будучи студентом, он работал под руководством Бродовича в Harper’s Bazaar . В конце концов он работал в журнале Vogue , когда Александр Либерман предложил ему должность сотрудника художественного отдела. Объяснив свои идеи для фотографов, Либерман спросил Пенна, почему он не сделал снимки сам, что вызвало непрерывную эволюцию, создавшую фотографа, которого мы все знаем и любим сегодня.

Пенн был пионером и одним из первых фотографов, которые с большим эффектом позировали объекты на простом сером или белом фоне. Он пошел еще дальше и начал работать с уголком, чтобы сжать знаменитостей в позу.

Ссылаться на несколько избранных кажется бессмысленным. Я приглашаю вас посмотреть, что вы можете найти о работах Пенна в Интернете, в фотожурналах и в музеях. Вы можете увидеть некоторые из его работ Vogue здесь. Есть две книги, наполненные портретами и натюрмортами, которые вы не захотите пропустить.

Irving Penn В Интернете:

Irving Penn Books

15. Вивиан Майер (1926-2009)

Вокруг Вивиан Майер было много сложностей с тех пор, как ее работа была обнаружена Джоном Малуфом. Ее работа была невероятно интимной — она была коллекционером, собиравшим моменты своей камерой. Она работала няней большую часть своей жизни и никогда не приближалась к артистической индустрии. Вы можете прочитать больше об истории ее открытия здесь.

Есть также великолепный документальный фильм под названием В поисках Вивиан Майер , который был номинирован на премию Оскар в 2014 году за лучший документальный полнометражный фильм, который лучше описывает ее мировоззрение и невероятный талант.

Ее фотографии — совершенно новый уровень удивительности. Малуф опубликовала так много изображений, что трудно представить, что за таким большим количеством великолепных изображений стоит один человек, но она заслуживает всей похвалы. Для меня она действительно один из мастеров.

Irving Penn Books

16. Йозеф Куделка (1938 – )

Йозеф Куделка родился в Босковицах, Чехословакия. Он начал фотографировать свою семью и родной город до того, как получил свои первые заказы от театральных журналов, что немного отличается от того, чем он наиболее известен сегодня.

Сначала он работал авиационным инженером в 1961 году, документируя цыганскую культуру в Чехословакии, а в 1961 году стал штатным фотографом и с 19 лет является членом Magnum Photos.70. Его самая знаковая фотография поэтически изображает драму, связанную с вторжением вооруженных сил Варшавского договора, когда они захватили Прагу.

Из-за широко распространенного антисемитизма он подписывал свои изображения инициалами П. П. (Пражский фотограф).

Тед Форбс снял здесь очень интересное видео о своей работе, где он также сделал рецензию на эту книгу, которая принадлежит мне и является настоящей жемчужиной. Компания Nowhere Films сняла документальный фильм о Куделке под названием «Стрельба по Святой Земле».

Irving Penn Books

17. Эллиотт Эрвитт (1928 – )

Юмора, пожалуй, добиться труднее всего в любой дисциплине, но Эллиотт Эрвитт делает это легко, как фотограф, известный своими искренними юмористическими фотографиями иронии и абсурда. ситуации в повседневной жизни.

Он также служил в армии США в 1950-х годах и документировал военные ситуации в своем собственном уникальном и своеобразном стиле.

Он присоединился к Magnum Photos в 1953 года и работал внештатным фотографом для многочисленных журналов. Он также часто работает с особой темой — своими собаками — и опубликовал четыре книги, посвященные его элегантному уникальному эрвиттовскому юмору.

Elliott Erwitt Books

18. У. Юджин Смит (1918 – 1978)

У. Юджин Смит сделал свои первые фотографии в 1933 году и позже продал их журналам. В 1936 году он получил стипендию для изучения фотографии в Университете Нотр-Дам в Индиане. Затем он переехал в Нью-Йорк, где учился у Элен Сандорс в Институте фотографии. с 19С 37 по 1938 год он был репортером Newsweek , а позже работал независимым фотографом в агентстве Black Star.

Его самые знаковые работы – «Проект Джазовый лофт» и «Сельский доктор». , несмотря на серьезную травму, он сделал одни из самых впечатляющих снимков в своей карьере.

W. Eugene Smith Books

19. Гарри Виногранд (1928–1984)

Гарри Виногранд был замечательным фотографом, которого часто называют «главным фотографом своего поколения». Он, без сомнения, мастер современной фотографии.

Виногранд был чрезвычайно плодовит с камерой. К моменту своей смерти в 1984 году у него было 2500 рулонов непроявленной пленки и более 300 000 неотредактированных изображений. В то время как предыдущее поколение фотографов-документалистов снимало изображения для документирования социальных событий, Виногранд и его коллеги считали, что повседневная жизнь имеет такую же ценность, как и ее сюжеты, поэтому он такой невероятный фотограф для изучения.

Гарри Виногранд Книги

20. Андре Кертес (1894 – 1985)

Андре Кертес был еще подростком, когда нашел руководство по фотографии и решил стать фотографом. Его планы были прерваны внезапной смертью отца, когда он поступил в торговую школу и работал на Будапештской фондовой бирже. В 1913 году он купил свой первый фотоаппарат и в следующем году служил в австро-венгерской армии. После ухода из армии он полностью посвятил себя увлечению фотографией.

В 1927 году он провел свою первую выставку, на которой познакомился с Брассаем и подружился с ним.