Дизайнер одежды профессия это: Дизайнер одежды – Карта профессий БВШД

Профессия Дизайнер-модельер — Учёба.ру

Колледж экономических международных связей

Для выпускников 9 и 11 классов.

Высшее образование онлайн

Федеральный проект дистанционного образования.

Я б в нефтяники пошел!

Пройди тест, узнай свою будущую профессию и как её получить.

Технологии будущего

Вдохновитесь идеей стать крутым инженером, чтобы изменить мир

Студенческие проекты

Студенты МосПолитеха рассказывают о своих изобретениях

Химия и биотехнологии в РТУ МИРЭА

120 лет опыта подготовки

Международный колледж искусств и коммуникаций

МКИК — современный колледж

Английский язык

Совместно с экспертами Wall Street English мы решили рассказать об английском языке так, чтобы его захотелось выучить.

15 правил безопасного поведения в интернете

Простые, но важные правила безопасного поведения в Сети.

Олимпиады для школьников

Перечень, календарь, уровни, льготы.

Первый экономический

Рассказываем о том, чем живёт и как устроен РЭУ имени Г.В. Плеханова.

Билет в Голландию

Участвуй в конкурсе и выиграй поездку в Голландию на обучение в одной из летних школ Университета Радбауд.

Цифровые герои

Они создают интернет-сервисы, социальные сети, игры и приложения, которыми ежедневно пользуются миллионы людей во всём мире.

Работа будущего

Как новые технологии, научные открытия и инновации изменят ландшафт на рынке труда в ближайшие 20-30 лет

Профессии мечты

Совместно с центром онлайн-обучения Фоксфорд мы решили узнать у школьников, кем они мечтают стать и куда планируют поступать.

Экономическое образование

О том, что собой представляет современная экономика, и какие карьерные перспективы открываются перед будущими экономистами.

Гуманитарная сфера

Разговариваем с экспертами о важности гуманитарного образования и областях его применения на практике.

Молодые инженеры

Инженерные специальности становятся всё более востребованными и перспективными.

Табель о рангах

Что такое гражданская служба, кто такие госслужащие и какое образование является хорошим стартом для будущих чиновников.

Карьера в нефтехимии

Нефтехимия — это инновации, реальное производство продукции, которая есть в каждом доме.

Как стать дизайнером одежды

Содержание статьи

1. Что знает и умеет дизайнер одежды
2. Для кого профессия
3. Где получить профессию
4. Как найти работу дизайнеру одежды
5. Карьерный рост
6. Что почитать и посмотреть о профессии
7. Как учат в ШАД на дизайнера одежды

Дизайн костюма – это разработка модной одежды для: промышленного производства, нас с вами, театра (представления). В дизайне одежды выделяем направления разработки:

1. по возрасту (детская, подростковая, взрослая)
2. по полу (женская, мужская, унисекс)
3. по назначению (для отдыха, сна, работы, повседневная, нарядная)
4. очень интересное направление – создавать концептуальную экспериментальную одежду, одежду будущего.

Обзор профессии. Можно попробовать себя в качестве «Дизайнера одежды», «Художника-модельера», «Стилиста», «Художника-графика», можно работать на себя и открыть свое дело.

Что знает и умеет дизайнер одежды

Теоретические знания. Дизайнер одежды разбирается в модных направлениях и стилях, хорошо знает историю костюма, национальный костюм разных стран, историю искусств, историю дизайна.

Дизайнеры одежды находят вдохновение в разных областях искусства и костюма, умеют применить эти знания для разработки интересной авторской одежды, для генерации новых идей.

Практические знания. Дизайнер:

• создает эскизы одежды в графических программах
• владеет навыками композиционного построения костюма, коллекции
• разбирается в материалах, фурнитуре, отделке
• следит за модой в нашей сфере (выставки, показы мод, журналы)
• создает новые формы, образы, фактуры
• ищет новые технологические приемы обработки материалов

Компьютерные программы, в которых работает дизайнер:

• Photoshop
• Corel Draw
• Illustrator

В этих программах можно создавать творческие и технические эскизы одежды. Разрабатывать принты, фактуры, декоративную отделку костюма.

Для кого профессия

Технические навыки. В профессию идут выпускники художественных школ, училищ, университетов, люди, уже имеющие художественное образование. В профессии – выпускники швейных колледжей, институтов выпускающих конструкторов-модельеров.

В моей практике на курс приходили люди, не имеющие специальной подготовки, но они сумели освоить специальность и стать успешными модельерами.

Личные качества. Для дизайнера это: воображение (образно-ассоциативное мышление), умение нестандартно и интересно мыслить, интерес к моде, одежде, искусству, развитию в этом направлении, трудолюбие.

Где получить профессию

Формат обучения. Эту интересную творческую профессию лучше осваивать очно в группе единомышленников. Творческая атмосфера и поддержка ускорят развитие, обучение, становление дизайнера одежды.

На что обратить внимание при выборе учебного заведения или курсов. Ознакомьтесь с программой курсов, посмотрите работы выпускников.

Обязательные предметы: «Основы композиции», «Композиция костюма», «Фэшн скетчинг», «История костюма и кроя», «Компьютерные программы».

Дополнительные предметы: «Технология изготовления одежды», «Конструирование и моделирование одежды», «Муляжный метод, наколка», «Академический рисунок и живопись», «История искусств», «Материаловедение», «Экономика».

Надо ли учиться профессии несколько лет или достаточно обучения 4–8 месяцев. Это зависит от личной мотивации студента, желания учиться и выполнять все задания преподавателя, от начальной подготовки студента.

Начальная подготовка – это базовое художественное образование или швейное техническое. При высоком уровне самодисциплины, трудолюбии, увлеченности, можно освоить эту профессию за 4-8 месяцев. Этот формат обучения подходит тем, у кого уже есть высшее образование, работа в близкой сфере деятельности или тем, кто не может уделить много времени обучению, а хочет попробовать свои силы в профессии.

Такие непродолжительные курсы подойдут для студентов, которые планируют поступление в вуз. Конечно, преимуществ классического высшего образование 5 лет, никто не отменяет.

Можно ли стать дизайнером по бесплатным урокам на Ютубе. Очень сложно. Можно подтянуть себя по каким-то темам, закрыть пробелы, узнать что-то новое, выполнить мастер-классы. Профессия требует обратной связи с преподавателем, оценки работы, рекомендаций по исправлению недочетов и ошибок.

Нужен ли диплом и какие дает преимущества. Хотите трудоустроиться по профессии? Да, в этом случае диплом необходим. Наличие диплома будет указано в списке требований к соискателю на должность дизайнера одежды.

Как найти работу дизайнеру одежды

Начальные шаги. 1. На старте надо создать портфолио со своими лучшими работами. Создавать портфолио надо с учетом специфики той компании, в которую вы планируете прийти работать. 2. Вы создаете резюме и размещаете его на разных ресурсах. 3. В начале карьеры можно попробовать себя в качестве ассистента дизайнера по костюму.

От чего зависит зарплата. Заработная плата зависит от компании, вашего уровня подготовки, опыта работы, знаний графических программ.

Где можно работать дизайнером костюма. Работать можно в компаниях, имеющих свое производство одежды, свою сеть магазинов или в небольших дизайн-бюро, работающих с разными заказчиками.

Карьерный рост

Как развиваться дизайнеру. Начинающему дизайнеру советую следить за показами мод, обращать внимание на тенденции в мире моды, читать литературу по профилю. Нужно участвовать в конкурсах и выставках, таких как: «Русский силуэт», «Экзерсис», «Адмиралтейская игла» и другие. Вы сможете заявить о себе, получить опыт, знания, посмотреть, что делают другие начинающие дизайнеры. Дома моды могут пригласить участников и победителей конкурсов на стажировку, предложить работу. Сертификаты и дипломы об участии в конкурсе разместите в портфолио и резюме. Участие в конкурсе – хороший старт в карьере.

Как найти свой стиль. Начинающему дизайнеру надо обратить на себя внимание. Как это сделать? Это может быть особенный стиль подачи эскизов, создания образа, оригинальные идеи создания коллекций. Острота, новизна идей, их актуальность – вот что требуется сейчас в мире моды.

Что почитать и посмотреть о профессии

Литература. Изучайте опыт и биографии лучших дизайнеров одежды и классиков моды: Кристиан Диор, Поль Пуаре, Чарльз Фредерик Ворт, Габриэль Шанель, Ив Сен Лоран, Кристобаль Баленсиага, Мадлен Вионэ, Надежда Ламанова, Вячеслав Зайцев, Вивьен Вествуд, Александр Маккуин, Джон Гальяно, Ирис Ван Херпен, Жан Поль Готье, Рей Кавакубо. Изучая биографии мэтров «Высокой моды», обратите внимание насколько они разные. Кто-то начинал как портной или портниха, кто-то создавал модные эскизы одежды, у кого-то было профильное образование, но их всех объединяет любовь к моде и созданию одежды.

Очень хорошо пишет и рассказывает о моде историк моды Александр Васильев, я рекомендую его серию книг «Красота в изгнании».

Фильмы. Рекомендую посмотреть документальные фильмы: «Диор и я», «Александр Маккуин», «Ирис Ван Херпен», художественные фильмы о знаменитой Габриэль Шанель и о Ив Сен Лоране.

Как учат в ШАД на дизайнера одежды

Программа курса «Дизайн костюма в SHAD» состоит из 2 ступеней (подробное описание с картинками и работами студентов смотрите на сайте в разделе Дизайн костюма).

Программа I ступени курса «Дизайн костюма» длится 4–8 месяцев, курс состоит из нескольких частей.

«Пропедевтика» – изучение основ композиции, актуальных для всех направлений в сфере дизайна. Это базовые, основные знания в сфере «Промышленного дизайна», необходимы как для первоклассника знание букв и цифр. В этой части программы мы проходим основные закономерности построения композиции: «Определение композиции», «Композиционное формообразование», «Целостность композиции», «Средства композиции», «Приемы гармонизации композиции». При изучении этих тем мы рассматриваем вопросы композиционного формообразования и приемов гармонизации композиции костюма.

Рассмотрим основные разделы курса:

• зрительные иллюзии в композиции костюма – в этом разделе курса мы рассматриваем как приемы зрительного восприятия и иллюзии изменения формы при композиционном формообразовании
• орнамент в композиции костюма – мы изучаем принципы построения орнамента, виды орнаментов и применение в костюме
• цвет в композиции костюма – мы проходим основы «Цветоведения и колористики», изучаем цветовые гармонии, учимся создавать композиции в цвете и применять их в костюме
• фактура в композиции костюма – изучаем виды графических фактур, приемы изображения разных фактур, применение в костюме
• типы проектно-графического изображения – изучаем виды эскизов и стили их подачи

По всем темам студенты выполняют задания и упражнения на закрепление пройденного материала. Изучение материала это: лекция, просмотр презентации по теме, изучение примеров выполнения задания.

На курсе Дизайн одежды мы уделяем много времени работе с «Творческими источниками», это: стилизация, применение разных графических приемов, выполнение работ в цвете. На занятиях мы изучаем эту тему на примере работ «Творцов высокой моды 20 века». Смотрим, в чем и как искали вдохновения известные кутюрье, какие работы они создавали.

Еще один раздел курса – пропорции и пластика женской фигуры. Студенты учатся рисовать фигуру в разных пластических поворотах, учатся рисовать разные материалы, драпировки, выполняют наброски фигуры в одежде.

В теме «Основы проектирования одежды» студенты узнают о принципах конструирования ансамбля, комплекта, коллекции, изучают виды коллекций одежды, стилей в костюме.

I ступень пройдена, и студенты создают дипломный проект, в котором: пояснительная записка, мудборд, отрисованная коллекция одежды.

II ступень курса «Дизайн костюма» (курс длится 4 месяца). Мы изучаем «Муляжный метод», учимся создавать крой одежды путем наколки изделия на манекен. Работаем с тканями, изучаем принципы наколки разных изделий, изучаем крой, учимся рисовать технические эскизы.

На II ступени подробное внимание уделяем изучению «Истории костюма», начиная с античности до современности, даем задания на выполнение копий исторического костюма и создание на их основе современных костюмов.

На II ступени мы проходим тему «Проектирование промышленных коллекций»: создание капсул, разработка моделей на одной базовой основе.

Студенты изучают ассортимент и стиль в одежде, выполняют в материале экспериментальные формы костюма, работают с разными творческими источниками – это «Биоформа», «Геометрия», «Архитектура» и т. д.

II ступень пройдена, и студенты готовят дипломный проект. В проекте: дипломная коллекция, пояснительная записка, мудборд, два изделия из коллекции, выполненные в материале.

Выпускники нашей школы принимают участие в выставках и конкурсах, поступают в вуз по профилю, находят работу, творчески развиваются, получают прекрасную профессию Дизайнера костюма!

Приглашаю вас на курс!

Преподаватель курса «Дизайн костюма» Боровская В. Е.

Работа, карьера, зарплата и информация об образовании

Карьера, зарплата и информация об образовании

Что они делают: Модельеры создают одежду, аксессуары и обувь.

Рабочая среда: Модельеры работают в оптовых или производственных предприятиях, компаниях по производству одежды, розничных торговцах, театральных или танцевальных труппах и дизайнерских фирмах. Большинство модных дизайнеров работают в Нью-Йорке и Калифорнии.

Как стать одним из них: Большинство модельеров имеют степень бакалавра в смежной области, такой как дизайн одежды или мерчендайзинг одежды. Работодатели обычно ищут творческих кандидатов, обладающих техническими знаниями о процессах производства одежды, аксессуаров или обуви.

Зарплата: Средняя годовая заработная плата модельеров составляет 77 450 долларов.

Перспективы работы: По прогнозам, занятость модельеров вырастет на 3 процента в течение следующих десяти лет, что медленнее, чем в среднем по всем профессиям.

Связанные профессии: Сравните должностные обязанности, образование, карьерный рост и заработную плату модельеров со схожими профессиями.

Ниже приведено все, что вам нужно знать о карьере модельера, с большим количеством деталей. В качестве первого шага взгляните на некоторые из следующих вакансий, которые являются реальными работами с реальными работодателями. Вы сможете увидеть очень реальные карьерные требования для работодателей, которые активно нанимают. Ссылка откроется в новой вкладке, чтобы вы могли вернуться на эту страницу, чтобы продолжить чтение о карьере:

Три лучших профессии модельера

• 
  Помощник модельера
  
  — Обнаженный гардероб
  — Лос-Анджелес, Калифорния

  Глобальный бренд доступной роскоши Naked Wardrobe ищет талантливого помощника модельера с соответствующим опытом и навыками, который присоединится к нашей команде. Вы будете работать непосредственно с нашим дизайном …

• 
  Модельер
  
  — Обнаженный гардероб
  — Лос-Анджелес, Калифорния

  Naked Wardrobe — динамично развивающийся бренд доступной роскоши, который ищет опытного модельера для создания модных продуктов, отвечающих потребностям нашей компании, и дизайнерских коллекций

  .

• 
  Модельер
  
  — Бренды Этик
  — Сан-Фернандо, Калифорния

  Дизайнер поддерживает директора по дизайну в процессе разработки сезонного дизайна, от концепции … Дизайн одежды · Способность управлять конкурирующими требованиями и соблюдать сроки · Способность …

Просмотреть все вакансии по запросу: Дизайнер одежды

Модельеры создают оригинальную одежду, аксессуары и обувь. Они делают эскизы, выбирают ткани и узоры и дают инструкции по изготовлению продуктов, которые они разрабатывают.

Обязанности дизайнеров одежды

Дизайнеры одежды обычно выполняют следующие функции:

• Изучают тенденции моды и предвидят модели, которые понравятся потребителям
• Выберите тему для коллекции
• Использование программ автоматизированного проектирования (САПР) для создания проектов
• Посетите производителей или торговые выставки, чтобы получить образцы ткани
• Выберите ткани, украшения, цвета или стиль для каждого предмета одежды или аксессуара
• Работайте с другими дизайнерами или членами команды над созданием прототипов
• Представьте идеи дизайна креативному директору или продемонстрируйте их на модных или торговых выставках
• Продажа моделей розничным торговцам одеждой или непосредственно потребителям
• Наблюдать за окончательным производством своих моделей

Крупные компании по производству одежды обычно нанимают команду дизайнеров во главе с креативным директором. Некоторые модельеры специализируются на дизайне одежды, обуви или аксессуаров; другие создают дизайны во всех трех категориях моды.

Для некоторых модельеров первым шагом в создании нового дизайна является изучение текущей моды и прогнозирование будущих тенденций с использованием отчетов о тенденциях, публикуемых торговыми группами индустрии моды. Другие модные дизайнеры создают коллекции на основе вдохновения, которое они черпают из своего обычного окружения, из культур, которые они испытали, и из мест, которые они посетили, или из различных художественных средств, которые их вдохновляют.

После того, как у них появится первоначальная идея, модельеры пробуют различные ткани и производят прототип, часто из менее дорогого материала, чем тот, который будет использоваться в конечном продукте. Они работают с моделями, чтобы увидеть, как будет выглядеть дизайн, и корректировать дизайн по мере необходимости.

Хотя большинство дизайнеров сначала рисуют свои проекты от руки, многие теперь также делают наброски своих идей в цифровом виде с помощью программ автоматизированного проектирования (САПР). САПР позволяет дизайнерам видеть свою работу на виртуальных моделях. Они могут пробовать различные цвета, рисунки и формы, внося коррективы легче, чем при работе с реальной тканью на реальных людях.

Дизайнеры создают образцы из реальных материалов, которые будут использоваться в производстве. Образцы, получившие хорошие отзывы от модных редакторов или на выставках и показах мод, затем производятся и продаются потребителям.

Хотя процесс проектирования может различаться в зависимости от специальности, в целом от начальной концепции дизайна до окончательного производства, когда выпускается весенняя или осенняя коллекция, проходит 6 месяцев. Некоторые компании могут выпускать новые дизайны так часто, как каждый месяц, в дополнение к выпуску дизайнов весной и осенью.

Интернет и электронная коммерция позволяют модельерам предлагать свою продукцию за пределами традиционных магазинов. Эти дизайнеры могут доставлять товары напрямую потребителю, не вкладывая средства в физический магазин для демонстрации своих продуктовых линеек.

Ниже приведены примеры типов модельеров:

Дизайнеры одежды создают и помогают производить мужскую, женскую и детскую одежду, включая повседневную одежду, костюмы, спортивную одежду, вечернюю одежду, верхнюю одежду, одежду для беременных и интимную одежду. одежда.

Дизайнеры обуви создают и помогают производить обувь и ботинки различных стилей. По мере появления новых материалов, таких как легкие синтетические материалы, используемые в подошвах обуви, дизайнеры обуви создают новые модели, сочетающие в себе комфорт, форму и функциональность.

Дизайнеры аксессуаров разрабатывают и производят такие предметы, как сумки, чемоданы, ремни, шарфы, головные уборы, чулочно-носочные изделия и очки.

Художники по костюмам дизайнерские костюмы для сценических искусств, кино- и телепрограмм. Они исследуют стили, которые носили в период, когда происходит представление, или работают с режиссерами, чтобы выбрать и создать подходящую одежду. Они также должны оставаться в рамках бюджета костюмов для конкретной постановки.

Модельеры имеют около 22 400 рабочих мест. Крупнейшие работодатели модельеров:

Многие модельеры работают в штате для оптовиков или производителей, которые продают линии одежды и аксессуаров розничным торговцам или другим маркетологам для распространения в отдельных магазинах, компаниях-каталогах или интернет-магазинах.

Работающие не по найму модельеры обычно разрабатывают одежду высокой моды и единственную в своем роде одежду на индивидуальной основе или на заказ. В некоторых случаях у работающего не по найму модельера может быть линия одежды, носящая его или ее имя.

Большинство дизайнеров ездят несколько раз в год на выставки и показы мод, чтобы узнать о последних модных тенденциях. Дизайнеры также иногда выезжают в другие страны, чтобы встретиться с поставщиками материалов и производителями конечной продукции.

Большинство модельеров работают в Нью-Йорке и Калифорнии.

График работы модельеров

Модельеры иногда работают много часов, чтобы уложиться в сроки или подготовиться к показу мод. Дизайнеры-фрилансеры обычно работают по контракту и, как правило, работают дольше и подстраивают свой рабочий день под графики и сроки своих клиентов.

Получите необходимое образование:
Найдите школы для модельеров рядом с вами!

Многие модельеры имеют степень бакалавра в смежных областях, таких как дизайн одежды или модный мерчандайзинг. Работодатели обычно ищут кандидатов с творческим подходом, а также с хорошим техническим пониманием процесса производства одежды, аксессуаров или обуви.

Для этой формы требуется JavaScript.

Образование для модельеров

Многие модельеры имеют степень бакалавра в области дизайна одежды или мерчандайзинга одежды. В этих программах студенты узнают о текстиле и тканях и о том, как использовать технологию автоматизированного проектирования (САПР). Они также работают над проектами, которые могут добавить в свое портфолио, демонстрирующее их дизайн.

Для многих художников, в том числе модельеров, создание портфолио — набора дизайнерских идей, демонстрирующих их стиль и способности, — имеет важное значение, поскольку работодатели в значительной степени полагаются на портфолио дизайнера при принятии решения о найме того или иного человека. Для работодателей это возможность оценить талант и креативность. Студенты, изучающие дизайн одежды, часто имеют возможность представить свои проекты на студенческих или любительских конкурсах, что помогает им развивать свое портфолио.

Национальная ассоциация школ искусства и дизайна аккредитовала около 350 высших учебных заведений с программами в области искусства и дизайна, и многие из этих школ присуждают степени в области дизайна одежды. Многие школы требуют, чтобы учащиеся прошли базовые курсы искусства и дизайна, прежде чем поступить на программу. Претенденты обычно должны представить эскизы и другие примеры своих художественных способностей.

Другой опыт для модельеров

Модельеры часто получают свой первоначальный опыт работы в индустрии моды во время стажировок или работы помощником дизайнера. Стажировки предоставляют начинающим модельерам возможность испытать процесс проектирования, расширить свои знания о текстиле и цветах, а также о том, как работает отрасль.

Важные качества модельеров

Художественные способности. Модельеры делают наброски своих первоначальных дизайнерских идей, которые позже используются для создания прототипов. Дизайнеры должны иметь возможность выразить свое видение дизайна с помощью иллюстраций.

Коммуникабельность. Модельеры часто работают в команде на протяжении всего процесса проектирования и поэтому должны эффективно общаться с членами своей команды. Например, им может потребоваться дать инструкции швеям относительно того, как должна быть сконструирована одежда.

Компьютерные навыки. Модельеры должны уметь пользоваться программами автоматизированного проектирования (САПР) и быть знакомы с программами для редактирования графики.

Творчество. Модельеры работают с разнообразными тканями, формами и цветами. Их идеи должны быть уникальными, функциональными и стильными.

Навыки принятия решений. Поскольку дизайнеры одежды часто работают в команде, у них появляется множество идей. Они должны быть в состоянии решить, какие идеи включить в свои проекты.

Ориентирован на детали. Модельеры должны хорошо видеть небольшие различия в цвете и другие детали, которые могут сделать дизайн успешным.

Средняя годовая заработная плата модельеров составляет 77 450 долларов. Медианная заработная плата — это заработная плата, при которой половина работающих по профессии зарабатывает больше этой суммы, а половина — меньше. Самые низкие 10 процентов заработали менее 37 480 долларов, а самые высокие 10 процентов заработали более 130 870 долларов.

Средняя годовая заработная плата модельеров в ведущих отраслях, в которых они работают, составляет:

Модельеры иногда работают много часов, чтобы уложиться в сроки производства или подготовиться к показу мод. Дизайнеры-фрилансеры обычно работают по контракту и, как правило, работают дольше и подстраивают свой рабочий день под графики и сроки своих клиентов.

Ожидается, что занятость модельеров вырастет на 3 процента в течение следующих десяти лет, что будет медленнее, чем в среднем по всем профессиям.

Несмотря на ограниченный рост занятости, прогнозируется открытие в среднем около 2300 вакансий для модельеров ежегодно в течение десятилетия. Ожидается, что большинство этих вакансий возникнет в связи с необходимостью замены работников, которые переходят на другую профессию или выходят из состава рабочей силы, например, в связи с выходом на пенсию.

Работа модельеров

Повышенный спрос на постоянный поток новых модных дизайнов был ускорен влиятельными лицами в социальных сетях и розничными торговцами, рекламирующими и продающими напрямую потребителям в Интернете. Растущее предпочтение потребителей в отношении устойчивых вариантов в индустрии моды также вызвало стремление к дизайну, в котором используются экологически чистые и веганские материалы. Однако будет меньше возможностей для дизайнеров одежды, работающих не по найму, которые не могут конкурировать с крупномасштабным производством одежды, что ограничивает общий рост занятости этих работников.

Часть информации на этой странице используется с разрешения Министерства труда США.

Узнайте больше о вакансиях:

Просмотреть все вакансии или 30 лучших профессий

Модельер | Заработная плата и описание работы

Автор: TACP Staff, 10 апреля 2022 г.

Модельеры используют свой талант и видение для создания одежды и аксессуаров, которые функциональны и эстетичны для потребителей. Они вносят свой вклад в создание миллиардов долларов доходов для индустрии моды каждый год и играют значительную роль в определении тенденций и влиянии на культуру во всем мире.

Как и все виды искусства, мода является продуктом уникальных способностей, творчества и самовыражения художника. Индустрия в значительной степени зависит от таланта и воображения своих дизайнеров, без которых не было бы новых модных тенденций или коллекций для продажи. В результате область дизайна одежды полна возможностей для художников, стремящихся и стремящихся к успеху.

Кто такой модельер?

Основная роль дизайнера одежды заключается в разработке одежды и аксессуаров для продажи и распространения в розничной индустрии моды. Это включает в себя планирование коллекций, создание эскизов, выбор тканей и отделки, а также наблюдение за производственным процессом от концепции до завершения.

Работа дизайнера одежды связана как с творчеством, так и с бизнесом. Они должны быть в состоянии концептуализировать модные, практичные и рыночные идеи. Они также должны обладать глубоким пониманием конструкции одежды, текстиля, цвета, материалов и методов производства, чтобы передать свое видение другим членам команды дизайнеров, таким как создатели моделей и производители одежды.

Чем занимается модельер?

Мода — это гораздо больше, чем просто одежда, которую мы носим; это форма самовыражения, отражающая нашу индивидуальность, ценности и культуру. Модельеры должны учитывать эти факторы, чтобы концептуализировать и создавать одежду, которую люди будут любить носить. Это исследовательский процесс, на который влияют современные тенденции моды, новые требования потребителей, а также культурная и социальная среда.

Как модельер, вы будете нести ответственность практически за каждый аспект донесения моды до публики. Это может включать в себя раскадровки с эскизами, выбор тканей, создание прототипов с использованием автоматизированного проектирования (САПР), шитье, создание выкроек и проведение презентаций для покупателей, производителей и других потенциальных клиентов.

Модельер Описание работы

Модельеры обычно руководят всем процессом проектирования от начала до конца, включая концептуализацию, исследования, создание эскизов, проектирование и производство одежды и аксессуаров, которые понравятся потребителям и приведут к продажам. Это включает в себя следующие обязанности:

• Проведение маркетинговых исследований для определения будущих тенденций и понимания поведения потребителей
• Создание мудбордов и раскадровок для передачи концепций дизайна
• Создание эскизов вручную или с использованием программ автоматизированного проектирования (САПР)
• Выбор тканей, отделки, застежек, и другие материалы
• Изготовление прототипов или образцов вручную или с помощью швейной машины
• Примерка одежды на моделях и подгонка для идеальной подгонки
• Наблюдение за производственными процессами, чтобы убедиться, что одежда изготовлена ​​в соответствии со спецификациями и стандартами качества
• Разборка существующей одежды и анализ популярности определенных стилей
• Посещение выставок и показов мод, чтобы быть в курсе последних тенденций
• Работа с покупателями, производителями и другими потенциальными клиентами для получения заказов
• Продвижение бренда посредством маркетинга, рекламы, связей с общественностью и социальных сетей

Навыки и квалификации дизайнера одежды

Каждая профессия требует уникального набора навыков и квалификации, и дизайн одежды не исключение. Модельеры должны быть креативными, обладать сильными художественными способностями и уметь мыслить нестандартно. Они также должны обладать сильными техническими и коммуникативными навыками, чтобы работать с другими членами команды дизайнеров и представлять свои идеи клиентам. Ниже приведены некоторые навыки и квалификации, которые необходимы начинающим модельерам:

• Creativity and Vision
• Sewing and Patternmaking Skills
• Knowledge of Fabrics and Materials
• Digital Drawing and Sketching Skills
• Communication Skills
• Data Analysis
• Marketing and Business Skills

Creativity and Vision

Независимо от того, являетесь ли вы признанным модельером или только начинаете создавать одежду, самое важное качество, которое вам нужно, — это творческое видение. Ваше творчество — это то, что делает вас… вами. Это будет вашим основным активом на протяжении всей вашей карьеры и будет направлять все, что вы делаете, от концептуализации новых дизайнов до продвижения вашего бренда.

Чтобы ваши дизайны были привлекательными и узнаваемыми, они должны быть оригинальными и уникальными. Здесь вступает в действие ваше творческое видение. Вы должны уметь видеть вещи по-другому и смотреть на мир через свою призму. Как только вы определите свой стиль и научитесь его формулировать, вы сможете создавать одежду, отражающую ваше видение и выделяющуюся среди остальных.

Навыки шитья и выкройки

Шитье и выкройка — это фундаментальные навыки, которыми должен овладеть каждый модельер. Вам не нужно быть опытной швеей, чтобы преуспеть в дизайне одежды, но вы должны развить глубокие знания ремесла, связанного с созданием ваших моделей. Знание того, как манипулировать куском ткани и формировать его, имеет важное значение для конструирования одежды и принесет вам пользу как на этапах проектирования, так и на этапах производства в вашей карьере.

Знание тканей и материалов

Развитие понимания тканей и их уникальных свойств идет рука об руку с навыками шитья и создания моделей. Знание того, как ведут себя различные ткани и материалы, имеет важное значение для создания одежды, которая выглядит и ощущается так, как вы хотите. Разные ткани имеют разный вес и текстуру, что влияет на то, как одежда движется, реагирует на свет и драпируется на теле. Как модельер, вы должны знать как можно больше качеств ткани, чтобы сделать осознанный выбор материалов для своих моделей.

Навыки цифрового рисования и черчения

Дизайн одежды — это творческий процесс, который вознаграждает за эксперименты и исследования. Независимо от того, насколько простым или сложным становится проект, наброски являются важной частью процесса проектирования, что дает вам свободу экспериментировать с различными идеями и делиться своим видением с другими.

Наброски вручную долгое время были стандартным способом для дизайнеров выражать свои идеи, но с переходом всей индустрии на цифровые технологии многие модельеры теперь работают исключительно с использованием программного обеспечения для дизайна. Инструменты цифрового дизайна, такие как Photoshop и Adobe Illustrator, теперь считаются базовым навыком для любого дизайнера при создании эскизов или плоских иллюстраций. Освоение этих программ даст вам значительное преимущество в современной индустрии, поскольку цифровые рисунки позволяют передавать важную информацию о вашей одежде, которую невозможно объяснить с помощью ручного эскиза.

Навыки общения

Если вы не работаете в команде дизайнеров из одного человека, скорее всего, на протяжении всей вашей карьеры вы будете работать с другими людьми. Дизайн одежды опирается на сотрудничество и общение, чтобы воплотить идею в жизнь, поэтому вы должны быть в состоянии эффективно донести свои идеи до других.

Прежде чем начать производственный процесс, вам необходимо четко и лаконично представить свои модели клиентам, покупателям, поставщикам, инвесторам и другим модельерам. Это означает возможность объяснить свои концепции дизайна устно, письменно и с помощью визуальных презентаций. Скорее всего, вы также будете поддерживать связь с разными группами людей на протяжении всего производственного процесса, поэтому хорошие коммуникативные навыки позволят вам эффективно управлять этими отношениями.

Анализ данных

Чтобы быть коммерчески жизнеспособными и добиться долголетия в своей карьере, современные модельеры должны быть креативными и аналитическими. У них должно быть четкое понимание того, для кого они разрабатывают и чего хотят их клиенты. Успешные и устойчивые предприятия — это те, кто наполняет свой творческий потенциал идеями, полученными из рыночных данных. Ориентация на данные и способность понимать потребности ваших клиентов — важнейший навык для дизайнеров, которые хотят выделиться среди конкурентов.

Маркетинговые и деловые навыки

Мода — это бизнес, поэтому дизайнерам необходимо развивать деловые навыки, выходящие за рамки базовой интуиции. Чтобы преуспеть в индустрии моды, у вас должно быть острое деловое чутье, независимо от того, управляете ли вы продажами линии одежды или отвечаете за маркетинговый бюджет компании.

Вам нужен опыт, чтобы распознавать существенные сдвиги в устоявшихся модных тенденциях и быстро выявлять новых конкурентов, чтобы вы могли адаптировать свой модный бизнес, чтобы оставаться впереди рынка. Выявление возможностей для бизнеса, прогнозирование продаж и разработка стратегий для достижения желаемых результатов являются важными навыками для любого модельера, который хочет вести успешный бизнес.

Полезные ссылки

Требования к образованию дизайнера одежды

Хотя многие известные имена в мире моды действительно смогли добиться успеха без какого-либо формального образования, путь к тому, чтобы стать модельером, намного проще, если у вас есть соответствующее образование. подготовка. Независимо от того, надеетесь ли вы получить работу в одном из крупных домов моды, начать свой собственный модный бизнес или работать фрилансером, большинство модельеров имеют как минимум степень бакалавра в области дизайна одежды или смежных областях, таких как модный мерчандайзинг.

Типы дизайна одежды

Как и большинство творческих отраслей, дизайн одежды имеет несколько областей специализации, которые позволяют дизайнерам проявить свои уникальные таланты и выразить свой личный стиль. Изучение различных типов дизайна одежды и знание того, что они влекут за собой, может помочь вам решить, какой путь является лучшим способом применить свои навыки. Пять основных типов дизайна одежды:

• Мода от кутюр
• Мода класса люкс
• Мода прет-а-порте
• Fast Fashion
• Economy Fashion

Haute Couture

Haute Couture — это сегмент предметов роскоши высокого класса, ориентированный на создание на заказ, единственных в своем роде одежды и аксессуаров, которые являются отдельными произведениями искусства. . Изделия от-кутюр, как правило, изготавливаются вручную, с особым вниманием к деталям, командой квалифицированных технических работников в ателье или доме высокой моды. Каждое изделие изготавливается на заказ для частных клиентов, требует бесчисленных человеко-часов и не предназначено для массового производства или готовых коллекций.

Роскошная мода

Роскошная мода — это сегмент индустрии моды, который фокусируется на создании и продаже одежды, аксессуаров и других предметов образа жизни, которые состоят из более дорогих материалов и отделки, изготовлены с исключительным мастерством и произведены в ограниченное количество. Роскошная мода устраняет разрыв между сшитой на заказ эксклюзивной одеждой на заказ и готовой одеждой массового производства.

Готовая мода

Готовая одежда — это термин, используемый в индустрии моды для описания одежды массового производства, продаваемой в стандартных размерах в коллекциях готовой одежды. Готовая мода предназначена для ношения без значительных переделок, в отличие от высокой моды или одежды, сделанной на заказ.

Готовая модная одежда, также называемая прет-а-порте или готовой одеждой, обычно производится розничными торговцами массового рынка и рассчитана на широкий круг покупателей. Дизайны готовой одежды часто черпают вдохновение из роскошной моды. Тем не менее, они создаются с использованием более доступных материалов и методов строительства, чтобы оставаться доступными для более широкого круга потребителей.

Быстрая мода

Быстрая мода — это одежда, которая быстро производится и доставляется на рынок как можно дешевле. Быстрая мода направлена ​​​​на производство востребованных недорогих коллекций одежды, вдохновленных последними тенденциями моды. В отличие от роскошных и высококачественных коллекций готовой одежды, которые разрабатываются и производятся за несколько месяцев, коллекции быстрой моды разрабатываются, производятся и выводятся на рынок молниеносно — часто с подиума на вешалки в магазинах. в течение нескольких недель.

Такой короткий срок изготовления возможен благодаря тому, что розничные торговцы быстрой модой используют недорогие материалы, простые методы изготовления и технологии массового производства. В результате дизайн быстрой моды может выйти из моды или устареть в течение нескольких месяцев. Тем не менее, низкая цена делает их привлекательными для потребителей, разбирающихся в моде и следящих за трендами, которые хотят идти в ногу со временем, не нарушая банк.

Мода эконом-класса

Мода эконом-класса черпает вдохновение из сезонных тенденций в области готовой одежды и предлагает еще более доступную альтернативу быстрой моде. Быстрая мода направлена ​​на производство недорогой одежды как можно быстрее. Целью экономичной моды является производство большого количества одежды по относительно низкой цене, часто в ущерб качеству и стилю.

Экономичная мода обычно производится розничными торговцами массового рынка, которые используют самые дешевые материалы, нанимают неквалифицированную рабочую силу и используют автоматизированные методы производства для выпуска большого количества одежды максимально эффективным способом. В результате у одежды эконом-класса короткий срок службы. Зачастую они плохо сделаны, быстро разваливаются и так же быстро выходят из моды. Тем не менее, низкая цена делает их привлекательными для экономных потребителей.

Альтернативная профессия для модельеров

Мода — это глобальная индустрия с оборотом в триллион долларов и безграничными возможностями для построения успешной карьеры. От создания последних модных вещей до работы за кулисами в модном маркетинге или связях с общественностью — существует множество способов зарабатывать на жизнь в мире моды. Вот лишь несколько профессий для модельеров, которые являются популярными альтернативами работе в качестве традиционного модельера:

• Технический дизайнер
• Модельер
• Fashion Merchandiser
• Покупатель моды
• Персональный стилист
• Текстильный дизайнер
• Креативный директор
• Дизайнер костюмов

Технический дизайнер

Акты технических дизайнеров в соответствии с Liaers Mighting and Production, и разработчиками, которые заработают и работают. создаются по заданию дизайнера. Они несут ответственность за передачу производственной группе подробных спецификаций, таких как размеры одежды, детали шитья и методы конструирования. После того, как предмет одежды создан, технические дизайнеры проводят проверки контроля качества, чтобы убедиться, что выкройка, размеры и методы шитья привели к получению высококачественного, хорошо сделанного предмета одежды, который соответствует видению дизайнера.

Изготовитель выкройки

Как следует из названия, выкройщики создают бумажные или цифровые выкройки, используемые для передачи спецификаций каждой детали одежды производственной группе. Создатели выкройки используют различные методы для создания выкройки, в том числе драпировку ткани на форме платья, использование автоматизированного проектирования (САПР) для создания цифровых выкроек или плоских выкроек вручную на бумаге. После того, как выкройки созданы, создатели выкройки вырезают и шьют образцы одежды, чтобы убедиться, что собранная одежда соответствует видению и спецификациям дизайнера.

Торговец модной одеждой

Торговец модной одеждой отвечает за планирование и реализацию стратегий маркетинга и продаж модного бренда или розничного продавца. Торговцы модной одеждой тесно сотрудничают с покупателями, модельерами и маркетинговыми группами, чтобы определить, какие предметы одежды будут храниться у розничных продавцов и как они будут продаваться потребителям. В дополнение к планированию и проведению маркетинговых кампаний мерчендайзеры модной одежды также отслеживают данные о продажах и тенденции, чтобы помочь брендам и розничным торговцам генерировать дизайнерские идеи и принимать обоснованные решения о будущих предложениях продуктов.

Многие начинающие дизайнеры и студенты, изучающие дизайн одежды, переходят на работу в сфере торговли модной одеждой из-за обширного характера этой должности и возможности по-разному использовать свои творческие навыки.

Закупщик модной одежды

Закупщики модной одежды работают в розничных магазинах, универмагах и бутиках, где они несут ответственность за выбор одежды и аксессуаров, которые будут храниться в магазине. Они изучают тенденции моды, посещают выставки и показы мод, встречаются с дизайнерами и торговыми представителями, чтобы быть в курсе последних предложений. Розничные закупщики должны хорошо разбираться в модном бизнесе, поскольку они должны заключать контракты, управлять бюджетами и отслеживать данные о продажах.

Персональный стилист

Персональный стилист консультирует клиентов по вопросам выбора гардероба и аксессуаров и создает наряды, подчеркивающие стиль клиента. Многие личные стилисты работают в розничных магазинах или модных брендах, где они предлагают индивидуальные консультации, чтобы помочь клиентам выбрать одежду и аксессуары, соответствующие их потребностям и бюджету. Личный стилист также может работать самостоятельно, предлагая услуги клиентам, желающим обновить свой гардероб для особого случая или освежить свой повседневный стиль.

Дизайнер текстиля

Дизайнер текстиля создает оригинальные принты и узоры для одежды, предметов интерьера и других товаров. Они могут работать с широким спектром материалов, включая натуральные волокна, такие как хлопок и шерсть, синтетические волокна, такие как полиэстер и нейлон, и нетканые материалы, такие как войлок и кожа. Дизайнеры текстиля используют различные методы для создания своих дизайнов, включая ручную роспись, трафаретную печать и цифровую печать.

Креативный директор

Креативный директор отвечает за творческое видение модного бренда или компании. Они тесно сотрудничают с дизайнерами, закупщиками, мерчендайзерами и другими членами творческой команды, чтобы убедиться, что производимые продукты и маркетинговые материалы соответствуют эстетике бренда. Креативные директора также могут нести ответственность за кастинг моделей и стильные фотосессии. В некоторых случаях они также могут выступать в качестве публичного лица бренда, представляя компанию на мероприятиях и в интервью.

Художник по костюмам

Художник по костюмам отвечает за создание одежды и аксессуаров, которые носят персонажи фильмов, телевидения, театра и других представлений. Они тесно сотрудничают с режиссерами и продюсерами, чтобы убедиться, что костюмы подходят персонажам и соответствуют общему тону и стилю постановки. Художники по костюмам также могут нести ответственность за поиск или создание реквизита и аксессуаров, а также за надзор за отделом костюмов во время производства.

Заработная плата дизайнера одежды

Согласно данным, опубликованным Бюро трудовой статистики (BLS), средняя заработная плата дизайнера одежды в мае 2021 года составляла 83 650 долларов США, что эквивалентно 40,22 доллара США в час. Модельеры, входящие в 10% лучших по стране, получали зарплату выше 130 870 долларов, или 62,92 доллара в час.

Потенциал заработка дизайнеров одежды сильно различается в зависимости от опыта и художественных способностей, что говорит о том, что у дизайнеров одежды есть значительные возможности получать более высокую заработную плату по мере роста их карьеры. Например, дизайнеры, работающие в престижных домах моды или создающие собственные линии одежды, могут зарабатывать значительно больше.

Дополнительные ресурсы для дизайнеров интерьеров

• Американская ассоциация производителей одежды и обуви
• Американская ассоциация текстильных химиков и колористов (AATCC)
• Совет дизайнеров моды Америки 
• Fashion Group International
• Fashion Group International

900 Ассоциация текстиля и одежды

Часто задаваемые вопросы дизайнера интерьера

Сколько лет нужно, чтобы стать модельером?

Модельеры обычно тратят четыре года на получение степени бакалавра, прежде чем начать свою карьеру. Степень бакалавра дает студентам необходимую основу в этой области, включая знание истории моды, принципов дизайна, развития бренда и программного обеспечения САПР.

Получение степени — не единственный способ стать модельером. Многие дизайнеры одежды являются самоучками или прошли краткосрочные программы обучения. Тем не менее, большинство дизайнерских фирм предпочитают кандидатов, которые продемонстрировали свой талант и приверженность делу, завершив формальную программу обучения.

Как модельеры используют математику?

Модельеры широко используют математику при создании выкроек, измерении образцов одежды для примерки и создании макетов для фабрики. Кроме того, они часто используют математические формулы для расчета требуемого метража ткани и цен. Модельеры также полагаются на свое понимание математики при работе с покупателями и мерчендайзерами, чтобы договориться о ценах и количествах.

Геометрия также широко используется в повседневной работе дизайнера одежды, особенно когда дизайнеры накладывают ткань на форму для создания одежды или наносят двухмерный рисунок, который должен соответствовать трехмерному телу.

Какое образование нужно, чтобы стать модельером?

Бюро статистики труда рекомендует модельерам моды получать степень бакалавра в высшем учебном заведении, аккредитованном Национальной ассоциацией школ искусства и дизайна. Считается, что школы моды с аккредитацией NASAD соответствуют самым высоким стандартам качества образования в этой области.