Дизайнер одежды о профессии: Дизайнер одежды – Карта профессий БВШД

описание, где получить в России, перспективы

Высшее образование в Синергии: ведущий вуз, все формы обучения, звездные преподаватели

Поступить

Категория: Технологии легкой и пищевой промышленности

Дизайнер одежды — специалист, занимающийся разработкой новых моделей. От него требуется чувство стиля, знание мировых трендов и преданность своему делу. Дизайнер также контролирует качество готовых изделий и несет за них полную ответственность. Пребывает в постоянном творческом поиске.

close

О профессии

Вузы 52

Какие ЕГЭ сдавать

Курсы   link

Зарплаты: сколько получает Дизайнер одежды

^*

Начинающий: 40000 ⃏ в месяц

Опытный: 70000 ⃏ в месяц

Профессионал: 100000 ⃏ в месяц

* — информация по зарплатам приведна примерно исходя из вакансий на профилирующих сайтах. Зарплата в конкретном регионе или компании может отличаться от приведенных. На ваш доход сильно влияет то, как вы сможете применить себя в выбранной сфере деятельности. Не всегда доход ограничивается только тем, что вам предлагают вакансии на рынке труда.

Востребованность профессии

Дизайнер одежды — творческая профессия. Модна одежда всегда пользуется спросом, а это значит, что хороший специалист не будет испытывать трудностей с трудоустройством. Дизайнер может работать в домах моды, на фабриках, а также разрабатывать собственные именные коллекции.

Для кого подходит профессия

Для творческих людей. Творчество многогранно, поэтому у вас должна быть предрасположенность именно к дизайну одежды.

Карьера

Профессия открывает широкие возможности для карьерного роста. Вы можете быть дизайнером детской одежды в провинциальном городе, а можете открыть свою выставку в Европе. Все зависит от желания и способностей.

Обязанности

Дизайнер не только проектирует будущую одежду, но и подбирает материалы, контролирует пошив, занимается организационными вопросами.

Оцените профессию:12345678910

Профессия больше подходит тем, кому нравятся следующие предметы в школе:ИЗОчерчениетруды

Похожие профессии

• Винодел

• Дизайнер-модельер обуви

• Дизайнер упаковки

• Технолог общественного питания

• Виноградарь

• Инженер мебельного производства

• Инженер пищевой промышленности

• Инженер-технолог молока и молочных продуктов

• Инженер-технолог общественного питания

• Инженер-технолог пищевого производства

• Инженер-технолог стекла и керамики

• Инженер-технолог хлебопекарного производства

• Конфекционер

• Мастер производства цельномолочной и кисломолочной продукции

• Маслодел

• Обувщик по ремонту обуви

где учиться? Особенности профессии, зарплата, где получить образование.

Что нужно уметь, чтобы стать дизайнером одежды с нуля?

Дизайнер одежды: где учиться? Особенности профессии, зарплата, где получить образование. Что нужно уметь, чтобы стать дизайнером одежды с нуля?

# Дизайн одежды
# Профессии

Мы расскажем вам об особенностях этой профессии, которые нужно учитывать новичку, и подскажем, где учиться дизайну одежды с нуля.

Работа дизайнера одежды — это не только полет вдохновения, модные показы и светские вечеринки, но еще и многочасовые примерки, разработка технических эскизов и макетов, тщательное конструирование каждой модели.

Начнем с важных нюансов.

Читайте в материале:

• Особенности профессии дизайнера одежды
• Где можно получить образование?
• Где учиться дистанционно?




• Минусы профессии
• Плюсы профессии
• Трудоустройство и карьера
• Курс обучения

Особенности профессии дизайнера одежды

Специалистов этого профиля часто ошибочно приравнивают к модельерам. На самом деле разница между этими специальностями значительная. Модельер работает с базовыми моделями: например, меняет форму горловины, отделку, длину рукава и пр. В этой профессии есть три направления. Художники-модельеры рисуют эскизы, конструкторы создают лекала и чертежи, технологи продумывают процесс создания вещей. Дизайнер делает всё вышеперечисленное, но также он:

• анализирует тренды;
• разрабатывает основную концепцию коллекции;
• работает над презентацией одежды, в том числе на модных показах;
• продумывает съемку образов из новой коллекции;
• ищет интересные материалы и фурнитуру у поставщиков;
• проводит примерки;
• участвует в разработке рекламных кампаний для брендов одежды.

Словом, у дизайнера одежды гораздо больше задач, чем у модельера. Чтобы хорошо справляться с этими обязанностями, он должен знать настроения целевой аудитории и ее отношение к последним модным тенденциям, предугадывать тренды, уметь шить, кроить, рисовать, работать с разными материалами (включая металл, кожу, мех). Хороший специалист знает, как материал поведет себя при использовании, понимает, как перенести идею с плоского эскиза в объем. Всему этому мы учим в Pentaschool.

Уличный стиль Ziq&Yoni

Где можно получить образование дизайнера одежды?

Первый вариант — в вузе. Для поступления обычно сдают русский и иностранный, а также выполняют творческие задания. Длительность обучения — от 4 до 6 лет. При очень высоком конкурсе стоит прибавить 1 год на подготовительные курсы, которые повысят шансы на поступление.

Второй вариант — колледж или техникум. Туда можно поступить после 9 и после 11 класса. В первом случае длительность обучения составит 3 года 10 месяцев, во втором — 1 год 10 месяцев.

Третий вариант — курсы профессиональной переподготовки. Они идеально подходят тем, кто уже получил СПО или высшее образование по другому профилю и не хочет снова тратить несколько лет на учебу.

Учиться на курсах можно не только в очном, но и в дистанционном формате. Это значит, что вы сможете получить диплом московского вуза, находясь в любом городе России.

Куда пойти учиться на дизайнера одежды в дистанционном формате

Вы можете поступить на курсы в Pentaschool. Для зачисления не придется ждать 1 сентября — мы формируем новые группы слушателей каждый месяц.

Если вы ищете уроки дизайна одежды для начинающих, вам подойдет наш базовый курс. Программа интенсивная, с большим количеством практики. Обучение длится 11,5 месяцев. За это время вы:

• изучите историю искусства и моды;
• освоите технику эскиза и скетчинга;
• научитесь работать с материалами, цветами, фактурами, силуэтами;
• овладеете приемами и технологиями моделирования, проектирования, пошива одежды;
• самостоятельно разработаете дизайнерскую коллекцию одежды;
• сформируете сильное портфолио со множеством работ, каждую из которых тщательно проверят преподаватели.

Начните учиться сейчас, и через год вы уже сможете устроиться на работу в качестве дизайнера одежды.

Дизайнеру одежды нужно уметь рисовать от руки быстрые наброски, переводить эскизы в цифровой формат. Поэтому рекомендуем пройти программу «Рисование: от основ к цифровым техникам». За 3 месяца вы узнаете все об основах рисунка (композиции, цвете, перспективе), освоите технику рисования карандашом, акварелью, научитесь создавать векторные и растровые рисунки, коллажи, анимации, иллюстрации в Adobe Photoshop и Illustrator.

Если у вас уже есть базовая подготовка в области дизайна одежды, рекомендуем обратить внимание на короткие интенсивные программы повышения квалификации:

• «История костюма и кроя». Онлайн-курс на 1 месяц. Вы проследите цикличность моды, научитесь находить отголоски прошлого в современных трендах и разрабатывать достоверные исторические костюмы, получите мощный заряд вдохновения от знакомства с работами прославленных кутюрье: Ива Сен-Лорана, Джона Гальяно, Карла Лагерфельда. Курс знакомит с модой всех времен — от Античности до сегодняшних дней.
• «Женский образ от идеи до пошива. Юбка, блуза, аксессуар». Курс рассчитан на 1,5 месяца. Он поможет вам создать женский образ из юбки, блузы и модного аксессуара от идеи до пошива. На всех этапах работы вы будете получать обратную связь от преподавателей — дизайнера одежды, владелицы собственного бренда Марии Акирейкиной и специалиста по кройке и шитью Ирины Платежовой. 

Плюсы и минусы профессии

Минусы профессии:

• Даже у всемирно известных кутюрье бывают творческие кризисы, которые серьезно мешают работе. Вы должны быть готовы к этому.
• Невозможно объективно оценить работу дизайнера одежды. Всегда найдутся люди, которым не нравится цвет, текстура, фасон, детали и пр. Важно научиться отделять конструктивную критику от вкусовщины, иначе вас ждет быстрое профессиональное выгорание.
• У дизайнера одежды много рутинных обязанностей.
• Конкуренция высокая. На мгновенный успех нельзя рассчитывать — чтобы стать известным специалистом, придется усердно работать.

Плюсы профессии:

• Хороший дизайнер одежды может со временем завести много интересных знакомств, в том числе со знаменитостями. Его ждет яркий образ жизни: модные показы, вечеринки, светские мероприятия. А при работе в крупной компании — еще и роскошный офис, сам интерьер которого уже вдохновляет на создание крутых идей.

Офис Melon Fashion Group

• Дизайн одежды открывает огромные возможности для творческой самореализации. Вы можете даже создать собственный бренд и работать в том стиле, который вам нравится. Не стоит думать, что рынок уже переполнен — за последние годы в России появилось много молодых брендов, и их вещи пользуются высоким спросом. Примеры для вдохновения: 12storeez, Ushatava, Gate31, Ziq&Yoni, 12Storeez, Siamm Siamm, 2Mood, Gaff Gang.

Скандинавский стиль Gate31

• Опытный дизайнер может стать законодателем моды в своем городе или в определенном направлении (например, в создании офисных костюмов).




• Можно рассчитывать на очень высокий заработок.
• Профессия востребованная, вы вряд ли останетесь без работы.

Итак, вы хотели бы узнать, как стать дизайнером одежды с нуля? Если да — читайте дальше, мы расскажем, как это сделать.

Получили профессию дизайнера одежды: что дальше? Трудоустройство и карьера

Начинающему дизайнеру лучше не создавать сразу свой бренд, а устроиться на работу в ателье, дизайнерскую мастерскую или студию, на швейную фабрику, в дом мод.

Офис befree

Обратите внимание на крупные марки одежды, у которых дизайн-бюро находятся в России: Oodji, Gloria Jeans, бренды холдинга Melon Fashion Group: befree, Love Republic, Zarina, Sela. Работа в компании поможет вам перенять ценный опыт у коллег и проработать ошибки, которые часто возникают на старте карьеры.

Офис Melon Fashion Group

Также присмотритесь к молодым российским маркам одежды. Их десятки, притом отличные бренды есть не только в Москве и Санкт-Петербурге, но и в регионах: это 12Storeez, Siamm Siamm, Ushatava и пр.

Опыт работы в команде молодого бренда бесценен. Вы увидите, как набирает популярность марка одежды, поймете, что работает на продвижение бренда, а что нет. Вы научитесь создавать узнаваемые вещи, которые не перепутают с одеждой другого бренда, и увидите, как рождается и развивается фирменный стиль. Это знание очень пригодится, если позднее вы захотите разрабатывать собственные коллекции одежды.

Спортивный стиль Gaff Gang

Дальнейший профессиональный рост может выглядеть так: ведущий дизайнер, руководитель команды на проекте, начальник отдела, арт-директор. Другой вариант — создание собственного бренда, индивидуальная работа с клиентами, открытие своего ателье или дизайнерской студии с командой специалистов. Сменить работу в компании на собственный бренд или наоборот можно в любой момент. Эта свобода — еще один плюс профессии дизайнера одежды.

Поделиться
в соцсетях
или сохранить

Программа по теме

Дизайнер одежды: базовый курс

Получите профессию дизайнера одежды, соберите портфолио и начните зарабатывать в процессе обучения

-45% до 18 ноября

Осталось 1 место

В стоимость входит:

• портфолио с коллекцией одежды из 12 образов
• лекции и практические задания с проверкой от преподавателей
• регулярные живые вебинары
• обратная связь от практикующих дизайнеров
• бессрочный доступ к материалам курса после успешного завершения обучения
• бесплатный доступ к архиву из вебинаров по дизайну во время обучения и в течение трех месяцев после его окончания

Показать еще

Ваша заявка принята

В ближайшее время с Вами свяжется специалист
приёмной комиссии

Присоединяйтесь!

К другим новостям

16. 11.2022

Как стать стилистом с нуля?

Стилист — профессия, которая позволяет реализовать свой творческий потенциал, стать частью модной индустрии, поработать с крупными брендами. Рассказываем, как получить ее с нуля….

01.11.2022

«Дизайн кабинета биологии должен быть близок к природе»: интервью с участницей проекта «(в)Месте»

Выпускница Pentaschool Мария Морова приняла участие в проекте «(в)Месте», который занимается обновлением дизайна школ. В интервью Мария рассказала об этом опыте и поделилась профессиональными планами….

11.10.2022

Профессия персональный стилист

Персональный стилист помогает клиентам создать индивидуальный образ и подобрать свой стиль. Узнаем, как получить образование и начать карьеру в этой сфере….

Остались вопросы?

Заполните форму, и специалист приемной комиссии вам перезвонит.

Нажимая кнопку, Вы соглашаетесь
на обработку Ваших персональных данных.

Нажимая кнопку, Вы соглашаетесь на обработку Ваших персональных данных.

Заказать звонок

Мы перезвоним Вам
в ближайшее время

Поможем определиться с профессией

Мы ответим на ваши вопросы и поможем найти подходящую программу

Карьера модельера и информация о работе

Эта страница была разработана как ресурс для начинающих студентов, изучающих дизайн одежды, и модельеров, которым нужна общая информация о карьере, требованиях к обучению и образованию, а также помощь в поиске работы. Ресурсы, представленные на этой странице, носят некоммерческий характер и бесплатны для использования. Если у вас есть какие-либо карьерные ресурсы для модельеров, которые, по вашему мнению, будут полезны нашим посетителям, пожалуйста, не стесняйтесь обращаться к нам с вашими рекомендациями.

Чтобы узнать больше о том, как начать или продвинуться по карьерной лестнице в области дизайна одежды, выберите тему ниже.

• Обзор карьеры
• Карьерные должности и профили
• Информация о занятости, профили и статистика
• Статистика заработной платы и заработной платы
• Требования к образованию и обучению
• Аккредитация
• Перспективы работы
• Условия работы
• Дополнительные ресурсы

Обзор карьеры

Модельеры создают платья, обувь и другую одежду. Они следят за тенденциями и контролируют разработку новых линий одежды. Дизайнеры одежды также координируют производство одежды для мужчин, женщин и детей. Дизайнеры обуви разрабатывают и координируют производство обуви и сапог. Дизайнеры аксессуаров разрабатывают и координируют производство головных уборов, очков, ремней, кошельков и других аксессуаров. Некоторые модельеры специализируются на определенных типах одежды для возрастных групп, типов телосложения и коммерческих отраслей.

Типичные обязанности модельера включают:

• Следить за тенденциями в индустрии моды и определять, какие дизайнеры могут понравиться потребителям в будущем
• Разработка тематических линий и коллекций одежды
• Разработка проектов с использованием компьютерных программ
• Посещайте выставки, чтобы следить за тенденциями, представлять дизайн и находить ткани
• Работать с другими дизайнерами и мерчендайзерами над созданием прототипов дизайна
• Продвижение линий одежды и дизайна среди розничных продавцов и потребителей
• Надзор за дизайном одежды от окончательного производства

Обычно на разработку и производство новой линии одежды уходит 18-24 месяца. Модельеры начинают процесс с изучения модных тенденций. Они либо проводят собственные исследования, либо изучают отчеты, публикуемые торговыми группами моды. В этих отчетах подробно описаны популярные стили, ткани и цвета. После проведения исследований модные дизайнеры посещают торговые выставки, чтобы получить образцы тканей.

После того, как ткани выбраны, из недорогих материалов создаются первоначальные модели, и модели носят модели, чтобы определить, подходит ли им одежда. После того, как одежда была изменена, создаются образцы дизайна, изготовленные из реальной ткани, и отправляются потенциальным покупателям. Дизайнеры часто продают свою одежду на показах мод, чтобы представить свой дизайн и продукцию продавцам и розничным покупателям.

Модельеры теперь используют технологию автоматизированного проектирования (САПР) для разработки и создания своих моделей. Большинство дизайнеров по-прежнему делают наброски своих предварительных проектов, а затем используют САПР для изложения своих проектов. Дизайнеры могут вносить свои изменения в виртуальные модели с помощью САПР, экономя время и деньги.

Модельеры, работающие в крупных фирмах, обычно выбирают цвета и материалы, создают дизайн и контролируют команду разработчиков. Эти крупные фирмы часто нанимают специализированных портных и дизайнеров моделей для изготовления своей одежды. Дизайнеры, работающие в небольших фирмах, отвечают за разработку одежды и выкроек, а также контролируют производство одежды.

Модельеры, нанятые оптовыми торговцами одеждой, разрабатывают одежду для широких масс. Самозанятые дизайнеры, также известные как дизайнеры высокой моды , создают одежду на заказ для индивидуальных клиентов (которые обычно довольно богаты). Некоторые дизайнеры разрабатывают одежду для собственных магазинов или универмагов. Другие разрабатывают одежду для телестудий, киностудий или театральных постановок. Художники по костюмам проводят исторические исследования периода времени, для которого они создают костюмы, а затем контролируют производство костюмов.

Карьерные должности и профили

Ниже вы можете узнать больше о самых популярных профессиях и должностях в области дизайна одежды.

Модельер

Модельеры участвуют от концепции до конца в разработке и производстве

линии одежды. В то время как некоторые дизайнеры могут продвинуться в отрасли благодаря

на опыте работы, в наши дни степень бакалавра, как правило, является минимальным требованием

для этой должности. Дизайнеры должны иметь глубокие знания концепций дизайна одежды,

шитье, дизайн одежды и конструирование одежды, а также быть знакомым с различными типами

Текстиль и тенденции отрасли. Большинство дизайнеров являются специалистами. Они могут специализироваться на женских

одежда, детская одежда или мужская одежда.

Помощник дизайнера

Помощники дизайнера — это именно помощники. Они помогают модельерам с каждым

аспект разработки и производства линий одежды. Типичные обязанности включают в себя разработку

эскизы для работы дизайнеров, подготовка презентационных материалов для показов и одежды

демонстрации, поиск ткани и т. д. Помощник дизайнера не обязан иметь степень бакалавра.

степень, но многие делают. Помощники дизайнера часто проходят путь до дизайнеров.

Модельщик

Как следует из их названия, производители шаблонов создают шаблоны и спецификации того, как каждый

часть предмета одежды должна быть изготовлена ​​и собрана. Сегодня производители моделей часто

использовать компьютерное программное обеспечение, САПР и трехмерные изображения для создания моделей и разработки спецификаций.

Навыки создания моделей можно освоить на работе, получив специальную степень в области моды.

дизайна или через программу технического обучения.

Торговец модной одеждой

Многие честолюбивые студенты, изучающие модный дизайн, и начинающие дизайнеры в конечном итоге переходят к карьере в

модный мерчандайзинг. Мерчендайзеры, как правило, являются высшим руководством и руководителями высокого уровня.

в производстве одежды, которые несут ответственность за определение того, какие линии одежды, мода

и/или аксессуары, которые производитель должен производить. Они планируют, исследуют и определяют, какие

модные тенденции, которым должна следовать компания. Степень бакалавра в области дизайна одежды, моды

мерчандайзинг, производство одежды или маркетинг, как правило, являются минимальным уровнем образования.

требование к этой должности. Многие компании, нанимающие мерчендайзеров, предпочитают нанимать

кандидатов со степенью MBA. Мерчендайзер может зарабатывать от 55 000 до 110 000 долларов в год.

более.

Покупатель модной одежды

Покупатели планируют продажи, выбирают товары для продажи, оценивают заказы поставщиков и контролируют запасы.

Покупатели являются экспертами в составлении бюджета. Им часто дают фиксированный бюджет и просят добиться наилучшего результата.

вернуть они, возможно, могут. Позиции покупателя являются конкурентоспособными, и обычно требуются годы, чтобы работать

в. В дополнение к степени бакалавра, покупатели, как правило, должны закончить на-

профессиональное обучение, спонсируемое их работодателем, и пройти стажировку.

Помощник покупателя

Чтобы стать покупателем, вы должны сначала стать помощником покупателя. Помощник покупателя помогает

покупатели модной одежды выбирают товары, пишут заказы и оценивают их, взаимодействуют и ведут переговоры с

поставщиков, а также планировать и управлять бюджетом. Большинство помощников покупателей имеют четырехлетнее высшее образование.

Эта должность также является высококонкурентной, поскольку она является ступенькой к тому, чтобы стать полноправным

покупатель.

Менеджер по товарам

Также известные как менеджеры по товарам отдела (DMM), менеджеры по товарам несут ответственность за

курирование отделов товаров и модных покупателей. Зарплата от 50 000 до

$ 150 000 в год, эта должность является одной из самых высокооплачиваемых в индустрии моды. К

стать менеджером по товарам, соискатели должны иметь высшее образование и от 5 до 10 лет

опыт работы модным байером. Менеджеры по товарам управляют отношениями с поставщиками, развивают закупки

команды, обеспечить постоянное качество и сосредоточиться на том, чтобы клиенты получали ту ценность, которую они

ожидают и платят за.

Директор по дизайну

Основная обязанность директора по дизайну — следить за цветом, тенденциями и направлением ткани для всех

производственные линии. Они также управляют проектными группами, контролируют производственный процесс и поддерживают

маркетинговые усилия. В должностные обязанности входит анализ рынка, анализ тенденций, прогнозирование будущего.

спрос, поддержка производства и строительные материалы.

Директор моды

Модные директора несут ответственность за глубокое знание различных тенденций рынка.

и использование этих знаний для разработки эффективных стратегий маркетинга и брендинга, а также

ориентирование на тенденции рынка. Модные директора много путешествуют и обязаны

посещайте лучшие отраслевые выставки в Париже, Лондоне, Милане и Нью-Йорке. Модные директора должны

уметь прогнозировать модные тенденции, иметь сильные коммуникативные навыки и быть экспертом в области дизайна

и цвет. Они также разрабатывают стратегии обмена сообщениями о моде и управляют отделами закупок.

Директор по визуальному мерчандайзингу

Директора по визуальному мерчандайзингу работают в розничном и оптовом секторах фэшн-индустрии.

продвижение товаров, услуг и имиджа. Они одевают манекены, разрабатывают визуально привлекательные

показы мод и организация специальных мероприятий для повышения узнаваемости бренда. Они также контролируют

дизайн и разработка концепции, наблюдение за презентацией идеи и управление бюджетом. Они должны быть

эксперты по цвету и дизайну, умеют управлять бюджетом и быть высоко

творческий.

Модный редактор

Модные редакторы контролируют создание, разработку и представление контента для модной индустрии.

соответствующие журналы и публикации. Они также несут ответственность за составление фото.

съемки, управление командами, отслеживание отраслевых тенденций, выбор образов для показа,

курировать фотографии и решать, что следует публиковать, а что нет. Они должны

иметь исключительные навыки письма, быть экспертом в области моды и фотографии, а также иметь хорошие

навыки межличностного общения.

Информация о занятости и статистика

По состоянию на май 2014 года в США работало около 22 300 модельеров. Из них около половины работали в сфере оптовой торговли и производства, десятая часть занимала руководящие должности в компаниях, а остальные занимались специализированным дизайном и другими смежными профессиями. Ожидается, что в период с 2012 по 2020 год количество модельеров, работающих в Соединенных Штатах, сократится до 21 600 человек — в значительной степени из-за того, что рабочие места в производстве одежды переместятся за границу на более конкурентные рынки.

Ниже приводится разбивка по отраслям, в которых занято наибольшее количество модельеров, включая данные о занятости и заработной плате по отраслям.

Промышленность	Общая занятость	% занятость в промышленности	Среднечасовой путь	Среднегодовая заработная плата
Оптовая торговля одеждой и торговля	7400	5%	34 $	70 000 долларов США
Производство одежды	2 850	2,5%	40 долларов	83 000 долларов США
Корпоративное управление	2 400	.11%	43 $	90 000 долларов
Специализированные дизайнерские услуги	1 450	1,2%	33 $	68 500 долларов США
Театр, кино и видео	1000	. 3%	нет данных	нет данных

Географический профиль профессии психолога

На приведенной ниже карте показаны штаты, в которых работает наибольшее количество модельеров, а также концентрация модельеров в каждом штате.

На приведенной ниже диаграмме перечислены штаты, в которых работает наибольшее количество модельеров, а также средняя почасовая заработная плата, среднегодовая заработная плата и коэффициент местоположения для каждого штата.

Государственный	Общая занятость	Коэффициент местоположения	Среднечасовой путь	Среднегодовая заработная плата
Нью-Йорк	7 190	6,18	$39	80 900 долларов США
Калифорния	5 750	2,88	35 $	73 300 долларов США
Техас	500	. 34	29 $	60 600 долларов США
Нью-Джерси	340	.66	$36	74 100 долл. США
Массачусетс	270	.61	37 $	76 900 долларов США

На приведенной ниже карте показано расположение индустрии дизайна одежды в Соединенных Штатах. Коэффициент местоположения — это отношение концентрации профессионалов в области дизайна одежды, работающих в штате, к средней концентрации в отрасли по стране. Штат с коэффициентом местоположения больше 1 указывает на то, что в штате доля дизайнеров одежды выше, чем в среднем. (Примечание: данные недоступны для тех штатов, которые являются белыми.)

На приведенной ниже диаграмме показаны штаты с наибольшей концентрацией рабочих мест и коэффициентом местоположения для индустрии дизайна одежды.

Государственный	Общая занятость	Коэффициент местоположения	Среднечасовой путь	Среднегодовая заработная плата
Нью-Йорк	7 190	6,2	$39	80 900 долларов США
Калифорния	5 750	2,9	$35	73 300 долларов США
Вермонт	40	1,08	24 $	49 000 долларов США
Нью-Гэмпшир	90	1,04	$35	73 500 долл. США
Канзас	180	.99	$35	55 000 долларов США

Статистика заработной платы

По данным Бюро трудовой статистики, средняя заработная плата модельеров составляет примерно 63 000 долларов в год. По состоянию на 2014 год 50% модельеров зарабатывали более 63 тысяч долларов в год, а 50% — меньше. Лучшие 10% модельеров зарабатывают более 127 000 долларов в год, а несколько чрезвычайно успешных дизайнеров зарабатывают шестизначные суммы. Самые низкие 10 процентов наемных работников в этой отрасли зарабатывают менее 35 000 долларов в год.

Как и в случае с большинством профессий, размер заработка модельера зависит от многих факторов, включая опыт, навыки, репутацию и работодателя. Пока модельер не имеет значительного опыта работы в отрасли, его заработная плата, как правило, относительно низкая по сравнению с другими профессиями, требующими степени бакалавра. Модельеры, которые получают зарплату, обычно имеют более стабильный доход, чем те, кто работает внештатно, независимо или в качестве консультантов. Однако модные дизайнеры, способные разработать собственный бренд и линию одежды, могут добиться больших успехов!

Средняя годовая заработная плата дизайнеров одежды в пяти ведущих отраслях/секторах труда, в которых работают эти специалисты, выглядит следующим образом:

На приведенной ниже карте показана среднегодовая заработная плата модельеров по штатам по состоянию на май 2014 года.

На приведенной ниже диаграмме перечислены штаты с самой высокой почасовой и средней годовой заработной платой модельеров. При рассмотрении возможностей трудоустройства вы должны учитывать все факторы, включая заработную плату, коэффициент местоположения, общую занятость и стоимость жизни.

Государственный	Общая занятость	Коэффициент местоположения	Среднечасовой путь	Среднегодовая заработная плата
Нью-Йорк	7 190	6,2	$39	80 900 долларов США
Массачусетс	270	.61	37 $	76 900 долларов США
Нью-Джерси	340	.66	$35	74 100 долл. США
Калифорния	5 750	2,9	$35	73 300 долларов США
Нью-Гэмпшир	90	1,04	$35	73 500 долл. США

Самые высокооплачиваемые мегаполисы для модельеров включают Сент-Луис, штат Миссури (9 долларов США).7300 долларов в год), Сан-Франциско, Калифорния (83 100 долларов в год), Нью-Йорк-Нью-Джерси, район метро (81 000 долларов в год), Портсмут, Нью-Джерси (78 500 долларов в год), Окленд, Калифорния (77 800 долларов в год), Бостон, Массачусетс (77 200 долларов в год). год), Лос-Анджелес, Калифорния (74 400 долларов США в год), Портленд, штат Мэн (72 000 долларов США в год) и Санта-Ана/Анахайм, Калифорния (71 400 долларов США). Опять же, годовые цифры основаны на средней заработной плате. Реальные цифры могут быть выше или ниже.

Образование и обучение

Степень бакалавра в области дизайна одежды или мерчендайзинга одежды, как правило, является минимальным требованием для должностей начального уровня, которые открывают возможности карьерного роста в отрасли. Программы дизайна одежды учат студентов тонкостям моды, концепциям дизайна, отраслевым тенденциям, анализу, текстилю, тканям и тому, как использовать компьютерное проектирование (CAD) для разработки концепций моды и дизайна одежды.

Программы дизайна одежды помогают учащимся составить портфолио – коллекцию моделей, демонстрирующих дизайнерские способности, опыт и знания учащегося. Хорошее портфолио — ключ к получению высоких позиций в отрасли. Большинство работодателей решают, нанимать ли дизайнера или нет, основываясь на его портфолио.

В США насчитывается чуть более 300 высших учебных заведений, предлагающих программы по искусству и дизайну, аккредитованные Национальной ассоциацией школ искусств и дизайна (NASAD). Мы рекомендуем получить степень в области дизайна одежды в аккредитованном NASAD учреждении. Многие программы дизайна одежды потребуют подачи заявки на (1) прохождение обязательных курсов по искусству и дизайну перед поступлением и / или (2) представление небольшого портфолио, демонстрирующего их художественные и творческие способности.

Самые успешные модельеры продвигались по служебной лестнице. Дизайнеры моды обычно начинают работать в отрасли через ученичество, стажировку или какое-то время работая помощником. Стажировки особенно полезны для студентов, которые хотят получить опыт во время получения степени.

Успешные дизайнеры артистичны, креативны, ориентированы на детали, знакомы с технологиями проектирования, принимают решения и хорошо общаются с другими.

Учебник по модному дизайну
Найдите в нашей базе данных школы и программы дизайна одежды онлайн и в кампусе.

Ваш почтовый индекс:

МодаМодный дизайнМерчендайзинг одеждыМоделирование одеждыВсе степениАссоциированные степениБакалавриатМагистратураДокторская степеньСертификатыДипломыКурсовая работаCampus & OnlineOnlineCampus

Аккредитация

Аккредитация является важным элементом получения качественного образования в области дизайна одежды и мерчендайзинга одежды. Получение степени или повышения квалификации в аккредитованном учебном заведении гарантирует, что вы получите качественное образование, что вы будете иметь право на получение федеральной финансовой помощи, и что, когда вы закончите, ваша степень или диплом действительно будут что-то значить.

Существуют различные формы аккредитации, и не все они одинаковы. Важнейшим видом аккредитации является «региональная» аккредитация. Большинство четырехгодичных колледжей и университетов (например, Гарвард, Стэндфорд и т. д.) имеют региональную аккредитацию. Получение степени в аккредитованном на региональном уровне колледже для института дизайна одежды гарантирует, что вы получите наилучшее возможное образование, что ваша степень будет признана в отрасли, и что вы сможете использовать свою степень / образование для получения других высших учебных заведений. возможности получения образования в будущем. Как правило, школы и колледжи, аккредитованные на региональном уровне, принимают переводные баллы только от других аккредитованных на региональном уровне учебных заведений. Это означает, что если вы получите степень младшего специалиста по дизайну одежды в общественном колледже, аккредитованном на национальном уровне, вы вряд ли переведете заработанные кредиты в колледж или университет, аккредитованный на региональном уровне, в который входят наиболее авторитетные четырехгодичные колледжи и университеты в мире. Соединенные Штаты.

Второй вид аккредитации – «национальная» аккредитация. Хотя национальная аккредитация звучит круто, региональная аккредитация предпочтительнее. Мы рекомендуем получить степень в региональном аккредитованном учебном заведении, особенно если вы планируете использовать другие возможности получения высшего образования в будущем. Опять же, большинство колледжей и университетов, аккредитованных на региональном уровне, не будут принимать зачетные единицы от учреждений, аккредитованных на национальном уровне. Получение степени, сертификата или диплома в школе, аккредитованной на национальном уровне, рекомендуется, если вы стремитесь только улучшить свои навыки, подготовиться к карьерным возможностям начального уровня и не планируете в будущем использовать возможности дополнительного образования.

Помимо региональной и национальной аккредитации существует профессиональная аккредитация. В то время как региональная и национальная аккредитация являются общими аккредитациями, профессиональная аккредитация применяется только к определенной области обучения. Наиболее известным профессиональным органом по аккредитации в индустрии дизайна одежды является Национальная ассоциация школ искусства и дизайна (NASAD). Большинство институтов и школ дизайна одежды аккредитованы NASAD.

Перспектива работы

По оценкам Бюро статистики труда США, в период с 2012 по 2022 год количество рабочих мест в сфере дизайна одежды сократится на 3%. За тот же период занятость модных дизайнеров в производстве одежды в США сократится более чем на 50% из-за увеличения производства одежды на наиболее рентабельных международных рынках. Это значительное сокращение занятости модельеров в индустрии производства одежды является причиной общего сокращения занятости модельеров на 3%. Не считая швейной промышленности, рост занятости модельеров будет примерно таким же, как в среднем по всем профессиям по стране.

Рост занятости модельеров, разрабатывающих одежду и аксессуары для розничной торговли и массового рынка, в течение следующего десятилетия продолжится. Новые инновации в тканях, дизайнерских технологиях и стилях также будут стимулировать спрос на модельеров в течение следующих десяти лет.

Наилучшие возможности трудоустройства в сфере дизайна одежды получат дизайнеры с дипломами авторитетных учебных заведений, которые имеют опыт работы и создали привлекательные портфолио, демонстрирующие их работу. Однако из-за большого количества людей, ищущих работу модельерами, конкуренция за должности будет высокой.

Большинство вакансий для модельеров можно найти в крупных мегаполисах Нью-Йорка и Калифорнии.

Условия работы

По состоянию на 2014 год в США работало около 22 500 модельеров. Модельеры работают в оптовых, розничных и производственных секторах индустрии дизайна одежды и одежды. Они работают в дизайнерских фирмах, розничных магазинах, компаниях по производству одежды, театральных и танцевальных труппах, в качестве консультантов или независимо.

Наибольшее количество модельеров работает в сфере оптовой торговли и производства. Линии одежды и продукты, разработанные дизайнерами, работающими на оптовиков и производителей, в свою очередь продаются крупным розничным торговцам, специализированным магазинам одежды, интернет-магазинам и компаниям-каталогам. В то время как многие дизайнеры мечтают работать независимо и разрабатывать собственную линию одежды, большинство модельеров работают в качестве «штатных дизайнеров» в крупных корпорациях. Несколько удачливых (и талантливых) дизайнеров разработают собственные линии одежды и разработают собственный уникальный личный бренд.

Модельеры, работающие не по найму (около 25% дизайнеров), обычно разрабатывают единственную в своем роде одежду на заказ для частных лиц и специализированных магазинов. Многие модные дизайнеры, работающие не по найму, начинали в индустрии, работая на кого-то другого. Успешные модельеры часто разрабатывают линии одежды, носящие их имя (например, Valentino, Versace, Armani, Prada и т. д.)

По состоянию на 2014 г. к отраслям, в которых было занято наибольшее количество модельеров, относятся следующие.

Модельеры обычно работают в обычном режиме в комфортабельных офисах, но иногда им приходится работать допоздна, чтобы уложиться в сроки. Дизайнеры-фрилансеры должны быть гибкими, чтобы удовлетворять потребности своих клиентов. Они также работают много часов и должны усердно работать, чтобы найти новых клиентов и удовлетворить своих текущих клиентов.

Дизайнеры много путешествуют, посещают торговые выставки и встречаются с поставщиками тканей в различных регионах мира. Они должны постоянно общаться с поставщиками, производителями и клиентами по всему миру.

Большинство модельеров работают в штатах Нью-Йорк и Калифорния.

Дополнительные ресурсы

Ниже приведены несколько дополнительных ресурсов и ассоциаций, которые мы рекомендуем начинающим модельерам и студентам, изучающим дизайн одежды.

• Совет модельеров Америки
• Национальная ассоциация школ искусства и дизайна
• Международная группа моды
• Международная ассоциация дизайнеров и руководителей одежды (IACDE)

МодаМодный дизайнМерчендайзинг одеждыМоделирование одеждыВсе степениАссоциированные степениБакалавриатМагистратураДокторская степеньСертификатыДипломыКурсовая работаCampus & OnlineOnlineCampus

Информация о компании
О
Политика конфиденциальности
Помощь
Связаться с нами
Отправить ресурс

Copyright 2022 CareerProfiles. info, Все права защищены.

Как стать дизайнером одежды. Карьера и описание работы

Где вы могли бы работать?

Многие модельеры специализируются на работе с оптовыми торговцами одеждой, штучными товарами и вещами. Далее следуют самозанятость и производство одежды. Модельеры, работающие на оптовика или производителя, будут разрабатывать продукты, которые будут продаваться маркетологам и розничным торговцам для распространения среди конечных пользователей. Другие типы работодателей включают индустрию видео- и киноиндустрии, и многие модельеры станут руководителями как небольших компаний, так и крупных предприятий.

Если вы работаете на себя, вы можете создавать одежду на заказ для частных клиентов или продавать свои модели производителям или брендам. Имейте в виду, что вам, возможно, придется путешествовать, чтобы быть в курсе последних тенденций моды, и что большинство работодателей находятся в Нью-Йорке и Калифорнии. Модельеры вряд ли будут работать на традиционной восьмичасовой работе в день. Вы должны будете работать столько часов, сколько потребуется для соблюдения сроков и графиков клиентов. Это стало стандартом индустрии моды, и многие работники и работодатели просто понимают и ожидают этого. Если вы хотите сохранить более традиционные часы работы, обязательно найдите работодателя, который заботится о балансе между работой и личной жизнью своих сотрудников.

Потенциальные пути развития карьеры

Модельеры могут выбрать несколько направлений карьеры, имея диплом и опыт работы. Вы можете работать и преуспевать в одной нише моды, например, в одежде, обуви, аксессуарах или костюмах. Как дизайнер, вы можете подняться до управленческих и руководящих должностей со значительно большей ответственностью. Вы даже можете в конечном итоге с собственным бизнесом в один прекрасный день.

Модельер:
Модельер разработает любой тип одежды, аксессуаров или обуви, включая спортивную одежду, повседневную одежду, интимную одежду, сумки, украшения, одежду для беременных, купальники, вечерние наряды, костюмы и многое другое. Модельеры, нанятые другими, должны соответствовать бренду работодателя.

Графический дизайнер:
Графический дизайнер использует как компьютерное программное обеспечение, так и свои руки для создания дизайна для предприятий, связанных с модой. Такие предприятия могут включать рекламу, веб-сайты, журналы и брошюры. Этот профессионал моды должен соответствовать потребностям клиента работодателя.

Промышленный дизайнер:
Промышленный дизайнер отвечает за концепции и дизайны производимых продуктов, таких как бытовая техника, игрушки и автомобили. Эти люди работают с эстетикой, производственными затратами, удобством использования, функциональностью и датами запуска через проектирование, бизнес и искусство.

Покупатель модной одежды:
Покупатель модной одежды отвечает за закупку товаров и услуг от имени своей организации. Эти продукты затем будут использоваться для производства или перепродажи. Эти профессионалы моды должны понимать, следовать и предсказывать модные тенденции. Они также должны работать с поставщиками, контрактами и переговорами.

Агент по моделированию:
Агент по моделированию — это естественное развитие для некоторых модельеров. В качестве агента они будут продолжать работать с моделями в качестве представителей, чтобы найти работу для своих клиентов. Они подготовят модели для своих проектов и заключат контракты. В большинстве случаев агентам потребуется формальное образование.

Главный дизайнер:
Главный дизайнер — одна из самых высоких должностей, которых может достичь модельер. Эти профессионалы моды высокого уровня отвечают за направление компании. Это может включать в себя обеспечение согласованности коллекций, определение направления бренда и установление правильной целевой демографии для каждой линейки продуктов.

Карьера модельера Заработная плата

**Информация о зарплате предоставлена ​​PayScale

Перспективы карьерного роста

Ожидается, что дизайнеры одежды вырастут примерно на 3% за 10 лет. Это медленнее, чем в среднем по стране для всех профессий и занятий. Важно отметить, что ожидается, что розничные модные дизайнеры вырастут гораздо более высокими темпами на 22% за то же время из-за растущего спроса со стороны ритейлеров в поисках оригинальных идей повседневной моды для массовых рынков. В то время как производство и производство по-прежнему передаются на международный аутсорсинг, модельеры из США по-прежнему пользуются спросом.

Лучшие рабочие места достанутся модельерам с дипломом, отличным и обширным портфолио и соответствующим опытом работы в индустрии моды. Существует гораздо больше потенциальных модельеров, чем доступных рабочих мест; поэтому конкуренция довольно высока. И многие из лучших работодателей базируются в Нью-Йорке и Калифорнии. Это потребует, чтобы большинство потенциальных кандидатов переехали в эти города. Имейте в виду, удаленная работа во всех отраслях становится все более приемлемой и возможной. И имейте в виду, что средняя зарплата модельера в 2017 году составляла 67 420 долларов. Если у вас есть степень, опыт и талант, эта зарплата может быть выше, и у вас будет больше возможностей для карьерного роста.

Продвижение отсюда

Дизайнеры одежды получат огромные возможности для карьерного роста, особенно если у них есть как минимум степень бакалавра. Вы можете начать с помощника дизайнера и продвигаться дальше. Вам придется продолжать развивать свои навыки и технологические возможности каждый год, чтобы достичь самых высоких должностей и иметь возможность вести успешный собственный бизнес. Также важно уметь работать и хорошо общаться с другими.

После того, как модельеры докажут свои способности в качестве помощника, они могут перейти на должность помощника дизайнера или помощника дизайнера. Это будет зависеть от таланта и опыта работы. Большинство людей затем переходят к техническому дизайнеру, а затем к главному дизайнеру. Эти позиции часто требуют до 10 лет опыта. Следующие возможности продвижения для дизайнеров одежды включают главного дизайнера и креативного директора.