Чем модельер отличается от дизайнера: Профессии дизайнера одежды и модельера

Профессии дизайнера одежды и модельера

Милитта периодически получает письма от девочек, заканчивающих школу, они спрашивают, куда дальше пойти учиться, чтобы найти свое место в модной индустрии. Милитта на эту тему написала много материалов – мы рассказывали о выборе учебных заведений в России, Беларуси, Украине, США и Европе, а сегодня постараемся прояснить ситуацию вокруг основных специальностей – дизайнера одежды и модельера.

Иногда можно услышать утверждение, что кутюрье, дизайнер одежды, модельер и даже стилист это одно лицо, все они занимаются одним делом. В реальности все немного не так, давайте попробуем разобраться, кто, чем занимается.

Дизайн, дизайнер и модельер
Первоначально слово «дизайн» появилось в XVI веке, а широкое распространение получило в середине XIX веке в Европе в связи с развитием производства и технологий.

В СССР профессия дизайнер получила распространение во второй половине XX века, но дабы адаптировать профессию под советскую идеологию, слово «дизайн» заменили на «художественное проектирование».

Конец XX века и XXI век принес множество перемен, СССР распался, а в России все изменилось, открылось множество новых перспектив. Сегодня профессия дизайнера очень востребована, у нас много разных дизайнеров, в том числе тех, кто занимается одеждой. Наряду с дизайнерами одежды сохраняется более привычная для предыдущих поколений профессия «модельер», и для многих нет никакой разницы в труде дизайнера и модельера.

Название профессии «модельер» существует исключительно в российской традиции, в других странах принято определение дизайнер. Но между тем, эти две профессии не только носят разные названия, они решают разные задачи. Модельер одежду моделирует, а дизайнер ее проектирует. Для того чтобы почувствовать разницу, давайте разберемся с этими двумя понятиями.

Моделирование одежды предполагает ее формообразование при помощи различных приемов и методов. Проектирование одежды – это процесс создания новой формы, который начинается с разработки концепции проекта и определения основной задачи проектирования.

Другими словами, дизайнер находит летающие в современном обществе настроения и тенденции, анализирует потребности людей и создает новую концепцию коллекций одежды, угадывая желания потребителей завтрашнего дня. Дизайнер создает новые формы, а иногда новую функцию вещи и новую реальность.

Модельер же разрабатывает новую одежду на основе уже существующей — меняет вытачки на рельефы, играет с формой рукава и воротника, варьирует длину изделия, смешивает стилевые направления, выбирает декоративное решение. Согласитесь, этим занимаются многие современные создатели модной одежды по всему миру. Списки участников недель моды в Париже и Милане, Лондоне и Нью-Йорке постоянно пополняются, но нередко новые коллекции являются чистым моделированием одежды. Поэтому, выбирая профессию дизайнера одежды нужно четко представлять, что настоящий дизайнер создает новую среду обитания человека, проектирует новое пространство материальных вещей, а не перекраивает стиль ретро на современный лад.

Обе профессии сегодня востребованы на российском рынке труда. Модельеры трудятся в ателье, на швейных и трикотажных предприятиях, дизайнеры – в дизайн студиях, экспериментальных мастерских при предприятиях, в дизайн-бюро. При этом дизайнер иногда может быть модельером, а модельер может стать дизайнером.

Но на этом различия не заканчиваются, профессия модельера разделяется на несколько специализаций.

1. Модельер-конструктор занимается разработкой чертежей, меняет модельные особенности изделия согласно эскизу художника-модельера или заказчика (если речь идет об ателье).

2. Модельер-технолог подбирает или разрабатывает актуальные методы пошива изделия, ищет наиболее подходящие способы обработки, упрощающие процесс изготовления новой вещи.

3. Художник-модельер занимается созданием эскизов — ищет новые формы и силуэты изделия на бумаге, прорабатывает возможные варианты отделки, детально прорисовывает конструкцию изделия. Существует несколько этапов проработки эскизов от первых набросков до технического рисунка, который отдается конструктору для разработки чертежа конструкции.

Подразумевается, что каждый из трех вышеперечисленных модельеров знает все этапы производства одежды, умеет рисовать, конструировать, претворять в материале свои задумки, сможет организовать демонстрацию своих моделей. Только наиболее востребованным специалистом является модельер-универсал, так как держать в штате нескольких модельеров, решающих разные задачи могут позволить себе только крупные успешные компании с большими объемами производства.

А дизайнер определяет основную концепцию всей коллекции, разрабатывает эскизы, конструкцию, технологию пошива, продумывает сценарий дефиле и участвует в разработке рекламных кампаний.

Чем дизайнер отличается от модельера

Занятная статья из Fashion Legend

«Помню в колледже, преподавательница моделирования пыталась ввести нас в заблуждение, рассказывая байки о том, что модельер, дизайнер и стилист – это одно лицо: по ее словам в Италии таких специалистов называют стилистами, в России – модельерами, а в Западных странах – дизайнерами (для полного набора осталось только добавить, что во Франции – кутюрье. ..). Через пару лет, получая высшее образование по специальности дизайнер одежды, я поняла, что это не правильно. О том кто такой стилист, думаю, объяснять не стоит, в последние годы эта профессия стала настолько популярной, что ее азы понятны людям далеким от мира моды. А вот между модельером и дизайнером по-прежнему пытаются поставить знак равенства. Давайте попробуем разобраться с этими понятиями.

Для справки. Слово «дизайн» появилось в XVI веке, стало популярным в середине XIX в. в Европе с развитием промышленного производства. В нашей стране профессия дизайнер была введена в 1960 гг., но так как понятие « дизайн» было иностранным, его заменили термином «художественное проектирование».
В начале века XXI профессия «дизайнер» стала одной из самых популярных в нашей стране, в том числе и дизайнер одежды. Наряду с новой специальностью мирно существует более привычная для предыдущих поколений профессия «модельер», и для многих обывателей это по сути одно и то же.

Название «модельер» действительно существует только в русской традиции, в других странах принято определение дизайнер. Но между тем, эти две профессии решают разные задачи. Модельер одежду моделирует, а дизайнер ее проектирует. Для того чтобы почувствовать разницу, давайте разберемся с этими двумя понятиями.

Моделирование одежды предполагает ее формообразование при помощи различных приемов и методов.
Проектирование одежды – это процесс создания новой формы, который начинается с разработки концепции проекта и определения основной задачи проектирования.

Другими словами, дизайнер ловит летающие на поверхности тенденции, анализирует потребности общества и создает новую концепцию одежды, угадывая запросы завтрашнего дня, дизайнер создает новую форму (часто новую функцию вещи) и новую реальность. Следует помнить, что без идейного содержания дизайнерская деятельность невозможна.

Модельер же разрабатывает новую форму на основе уже существующей: меняет вытачки на рельефы, играет с формой рукава и воротника, варьирует длину изделия, смешивает стилевые направления, выбирает декоративное решение. Согласитесь, этим занимаются многие современные создатели одежды, в том числе и на Западе: списки участников международных недель моды постоянно пополняются, но нередко коллекции дебютантов являются чистым моделированием, их скучно смотреть. Поэтому, выбирая профессию дизайнера одежды нужно четко представлять, что дизайнер проектирует новую среду обитания человека, создает новое пространство материальных вещей, а не перекраивает стиль ретро на новый лад.

Обе профессии сегодня востребованы на российском рынке труда. Модельеры трудятся в ателье, на швейных и трикотажных предприятиях, дизайнеры – в дизайн студиях, экспериментальных мастерских при предприятиях, в дизайн-бюро.

Различают несколько специализаций модельеров:
· Модельер-конструктор занимается разработкой чертежей, меняет модельные особенности изделия согласно эскизу художника-модельера или заказчика (если речь идет об ателье).
· Модельер-технолог подбирает или разрабатывает актуальные методы пошива изделия, ищет наиболее подходящие способы обработки, упрощающие процесс изготовления новой вещи.
· Художник-модельер занимается эскизированием: ищет новые формы и силуэты изделия на бумаге, прорабатывает возможные варианты отделки, детально прорисовывает конструкцию изделия. Существует несколько этапов проработки эскизов от первых набросков до технического рисунка, который отдается конструктору для разработки чертежа конструкции.

Подразумевается, что каждый из трех вышеперечисленных специалистов знает все этапы производства одежды, умеет рисовать, конструировать, претворять в материале свои задумки, сможет организовать демонстрацию своих моделей. Наиболее востребованным является модельер-универсал, так как держать в штате нескольких модельеров, решающих разные задачи могут позволить себе только крупные фабрики или успешные компании с высокими объемами продаж.

Дизайнер определяет основную концепцию проекта (в следующем материале я подробнее расскажу о концепциях, что это такое и как с ними работать), разрабатывает эскизы, конструкцию, технологию пошива, продумывает сценарий дефиле и участвует в разработке рекламных кампаний.

Резюме. Надеюсь, эта статья окажется вам полезной. Напоследок хочу упомянуть о мировых именах, как же называть известных создателей одежды: модельерами или дизайнерами? Современных творцов с мировым именем было бы правильнее именовать дизайнерами, так как они все же проектируют одежду. На мой взгляд, ошибочно употреблять термин «модельер» по отношению к таким трендсеттерам, как Александр Вэнг, Миучча Прада, Эльза Скиапарелли, Мэйсон Мартин Марджелла. 

Фотографии: www.style.com»

  • Tags:это интересно

Разница между модельером и дизайнером одежды | Work

Модельеры и дизайнеры одежды имеют аналогичную всеобъемлющую цель: они создают предметы одежды, которые можно носить. Однако между этими двумя профессиями существуют ключевые различия. Традиционно дизайнеры одежды создают практичные, полезные, повседневные — иногда высококлассные, часто утилитарные — виды одежды. С другой стороны, модельеров известны тем, что создают носимые произведения искусства.

Типы дизайнеров одежды

Дизайнеры одежды традиционно относятся к одной из трех категорий:

Высокая мода: Высококлассный дизайн для высококлассного рынка предметов роскоши, дизайнеры высокой моды предоставляют услуги индивидуального дизайна элитной клиентуре.

Pret-a-porter: Эти дизайнеры, предназначенные для широких слоев населения, создают коллекции для более дорогого массового рынка, уделяя особое внимание ткани, крою и деталям.

Продавцы товаров для массового рынка: Самый востребованный тип дизайна, продавцы товаров для массового рынка специализируются на массовом производстве одежды. Один и тот же стиль будет воспроизводиться в разных размерах и цветах в большом количестве.

Роль модных дизайнеров

Модельеры работают с нуля, черпая вдохновение из множества источников, таких как поп-культура, история, природа или искусство. Они могут создавать линии или отдельные элементы, в зависимости от своих склонностей. Модельеры могут запускать свои собственные линии, работать по заказу известных клиентов или работать в элитных дизайнерских фирмах. Вот еще несколько вещей, которыми известны модные дизайнеры:

Выбор материалов: Дизайнеры модной одежды экспериментируют с различными материалами, часто смешивая текстуры, ткани или даже включая мультимедийные элементы в свои проекты.

Уникальные элементы дизайна: Модельеры делают наброски вручную, используют компьютерные программы для черчения и могут многократно работать и переделывать свои проекты, пока не получат желаемый готовый продукт.

Аксессуары: Модные дизайнеры специализируются не только на одежде — они также разрабатывают аксессуары, включая обувь, кошельки, аксессуары для волос, головные уборы, верхнюю одежду, очки и многое другое, часто дополняющие их уникальный основной дизайн.

Как дизайнеры моды творят

Несмотря на то, что модельеры — очень творческие личности, они также хорошо разбираются в индустрии моды.

  • Они изучают тенденции, чтобы оставаться впереди толпы с точки зрения вывода на рынок новых и интересных продуктов.
  • Они могут много путешествовать, чтобы узнать об эволюции моды в других частях мира.
  • Участие в национальных и международных выставках помогает модельерам оставаться в курсе тенденций и позволяет налаживать связи на высоком уровне.
  • Мода Дизайнеры могут создавать линии специально для одного сезона, вокруг определенной темы или как дань уважения определенному жанру музыки, искусства, театра или кино.
  • Около модельеров работают с продюсерскими компаниями, создателями фильмов, театральными или музыкальными постановками или другими дизайнерами костюмов.

Модельеры часто сотрудничают с другими профессионалами для создания прототипов своих работ.

Как модельеры продвигают и продвигают

В высококонкурентной и быстро меняющейся среде модельеры должны выступать от своего имени. Некоторые нанимают агентов или публицистов, которые помогают им продавать свои товары. Это может включать в себя охват компаний-производителей одежды, продавцов модной одежды, менеджеров модных показов, а также элитных бутиков и розничных продавцов. Подающие надежды модные дизайнеры также могут заявить о себе общественности, работая со стилистами богатых и знаменитых: платье, которое знаменитость наденет на церемонию награждения, может в одночасье превратить модельера из забвения в славу.

Обучение и подготовка модельеров

Как и в случае с большинством профессиональных профессий, модельеры получают образование, основанное на принципах дизайна одежды и мерчандайзинга. Это может включать в себя обучение, образование или получение степени в области дизайна одежды, мерчандайзинга или текстиля. Образование в области искусства, бизнеса, маркетинга, продвижения по службе и связей с общественностью также может быть преимуществом в этой сфере деятельности.

Перспективы карьеры дизайнеров одежды

Как и во многих высококлассных профессиях, только горстка людей достигает высшего эшелона и становится нарицательной. В среднем модельеры получают доход чуть более $67 000 в год. Ожидается, что рост в индустрии дизайна одежды будет расти на ниже среднего темпа до 2026 года — около трех процентов — в первую очередь из-за того, что большая часть модной одежды производится за пределами Соединенных Штатов. Тем не менее, ожидается 22-процентный рост в торговле модной одеждой, ожидаемый в тот же период времени, когда розничные торговцы среднего уровня нанимают дизайнеров для придания изысканного вида линиям повседневной одежды и аксессуаров.

Совет

Сильное дизайнерское портфолио и готовность переехать могут повысить ваши шансы на успех в индустрии дизайна одежды; большинство рабочих мест расположены на восточном и западном побережьях Соединенных Штатов.

Роль дизайнеров одежды

Дизайнеры одежды служат наиболее практичной стороной мира моды. Хотя это не означает, что дизайнеры одежды менее креативны или талантливы, чем модельеры, просто у них другая цель в работе. Дизайнеры одежды часто сосредотачиваются на областях, связанных со следующим:

  • Соответствие фирменному стилю производителей одежды.
  • Создание доступных образов, соответствующих бюджету основной группы потребителей.
  • Использование прочных и привлекательных дизайнерских материалов .
  • Принимая во внимание все типы кузова с конструктивными особенностями.
  • Создание конструкции, подходящие для массового производства.

Подобно модельерам, дизайнеры одежды изучают потребительские тенденции, создают эскизы и прототипы и представляют свои концепции лицам, принимающим решения. Они также участвуют в выставках, сотрудничают с другими профессионалами в своей области и стремятся найти творческие и изобретательные способы создания желаемого образа даже для самых экономных потребителей.

Обучение дизайнеру одежды

Подобно модельерам, дизайнеры одежды также могут извлечь пользу из образования в области дизайна одежды и мерчандайзинга, бизнеса и маркетинга. В дальнейшем они могут проходить обучение в областях, связанных с изучением поведения потребителей, тенденциями в розничной торговле и покупками. Образование и опыт в разработке продуктов также могут быть преимуществом в этой области.

Перспективы работы для дизайнеров одежды

Дизайнеры одежды имеют более здоровый взгляд на работу, чем их коллеги-дизайнеры, просто из-за того, что повседневная одежда пользуется большим спросом, чем высокая мода. Средний заработок дизайнера одежды составляет чуть более 90 004 $ 57 000 90 005 в год. Передовой опыт и впечатляющее портфолио могут увеличить эту цифру.

Прочие области, связанные с одеждой

Дизайнеры моды и одежды — не единственные отрасли, связанные с одеждой, в которых можно проявить страсть к творческому дизайну.

Швеи — это специалисты, которые шьют предметы одежды по выкройкам, переделывают и подгоняют одежду, добавляют украшения и ремонтируют порванные или изношенные вещи.

Портные являются экспертами, которые проводят примерки и регулируют одежду в соответствии с точными спецификациями своих клиентов.

Хотя доход варьируется в зависимости от опыта и отрасли, в среднем швеи зарабатывают около $13 в час, портные примерно $15 в час. Они могут найти работу в магазинах элитной одежды, химчистках и свадебных салонах.

Тенденции, причуды и классика

Когда речь заходит о дизайне одежды, часто возникают споры, связанные с определениями тенденций, причуд и классического дизайна. Хотя многое зависит от взгляда наблюдателя, необходимо учитывать несколько основных моментов, в том числе различия между модой и тенденциями.

Тенденции — это стили, которые сегодня популярны . Они могут быть вдохновлены знаменитостью, фильмом или коллективным движением к определенному модному элементу. Тенденции моды приходят и уходят; они горячие и популярные, затем они исчезают, но известно, что некоторые из них возвращаются в будущих поколениях. Показательный пример: джинсы с высокой посадкой, расклешенные брюки и одежда с принтом тай-дай.

Причуды более недолговечны, чем тренды, и обычно считаются мимолетными. Модные причуды часто очень необычны или нетрадиционны и просто не имеют смысла в долгосрочной перспективе. Например, кроссовки на высоком каблуке, штаны-парашюты и резиновые платья.

Классика — термин, используемый для описания моды, которая никогда не выходит из моды. Классические предметы одежды могут меняться или развиваться с течением времени, но остаются традиционными элементами гардероба. Примеры классических предметов одежды включают классические костюмы, синие джинсы, белые рубашки на пуговицах, пенни-лоферы, бушлаты и маленькое черное коктейльное платье.

Что такое стиль?

Стиль — это просто термин, используемый для описания индивидуальных предпочтений и вариантов самовыражения. Некоторые термины, которые со временем неизбежно меняются, приписываются стилям, но они так же уникальны, как и люди, которые их выбирают. Вот несколько распространенных жанров:

Хипстер : Джинсы скинни, приталенные костюмы, обтягивающие футболки, выбор монохромных цветов.

Гранж : Мешковатая мятая одежда, несоответствующие вещи, выбор подержанных товаров.

Метро : Глянцевый хипстер, облегающая одежда, открытые носки с мокасинами, уложенные волосы.

Гот : Мешковатая темная одежда, массивные аксессуары, часто сопровождаемые светлым/темным макияжем и цветом волос.

Опрятный : Традиционный стиль колледжа, оксфордские рубашки, брюки, блейзеры, рубашки-поло, свитера и жилеты.

Классический : Традиционная одежда, включая комплекты свитеров, кардиганы, рубашки на пуговицах, юбки и брюки, каблуки и туфли.

Страна : Пледы, фланель, джинсы, ковбойские сапоги и шляпы, толстые кожаные ремни и большие пряжки для ремней.

Bo-Ho : Сокращенное от богемного стиля, состоящего из струящихся, красочных предметов одежды с множеством рисунков и различных текстур.

Почему мы следим за модой?

В то время как самые ранние предметы одежды были созданы для тепла, комфорта и защиты от непогоды, сегодняшняя мода часто предназначена для того, чтобы заявить о себе. Одежда может:

  • Улучшить самооценку.
  • Заставьте чувствовать себя успешным или элегантным.
  • Создайте определенный образ, например профессионализм, сексуальность или богатство.
  • Совместите с делом — школьным духом, преданностью фанатов, продуктом. рекламные, политические или социальные заявления.

Модельеры и дизайнеры одежды всех слоев общества являются художниками по-своему. Хотя тенденции и причуды могут пройти, потребность в хорошо сшитой качественной одежде — как доступной, так и роскошной — никогда не выйдет из моды.

Разница между модельером и дизайнером одежды

Тенденции роста смежных профессий

Меган Торранс

Обновлено 05 июля 2017 г. сосредоточиться на. Большинство людей, которые занимаются гламурной работой в этой области, начинают как модельеры, изучая веревки и приобретая опыт создания одежды, аксессуаров и обуви. Некоторые дизайнеры обнаруживают, что они более опытны и увлечены одеждой, в частности, и решают сосредоточить свои усилия исключительно на разработке одежды. Напротив, эти две карьеры практически не отличаются друг от друга.

Модельеры

Дизайн в этой отрасли требует постоянного изучения модных тенденций и разработки идей и продуктов, которые потребители найдут привлекательными в ближайшем будущем. Модельеры выбирают тему коллекций и тесно сотрудничают с членами своей команды или другими дизайнерами, чтобы создать прототип для каждого дизайна.

Дизайнеры одежды

Siri Stafford/Digital Vision/Getty Images

По данным Бюро трудовой статистики, дизайнеры одежды несут ответственность за создание, а иногда и помощь в производстве одежды для женщин, мужчин и детей. Дизайнеры обычно создают одежду для нескольких целей, включая повседневную или вечернюю одежду, верхнюю одежду, купальники, спортивную одежду, интимную одежду и одежду для беременных. У некоторых опытных дизайнеров может быть одна область интересов, например верхняя и спортивная одежда.

Одно из основных отличий

Самая большая разница между этими вариантами карьеры заключается в основных должностных обязанностях. Модельеры координируют продукты для усиления определенной темы, от одежды до обуви и сопутствующих аксессуаров. Дизайнеры одежды тоже могут придерживаться темы, но их творения — это всего лишь варианты одежды. Кроме того, некоторые дизайнеры одежды работают более независимо, чем модельеры, которых постоянно окружают члены команды и партнеры.

Идентичные позиции

Обе должности требуют, чтобы люди делали наброски или использовали программы САПР для создания потенциальных проектов. Дизайнеры обычно посещают показы, чтобы найти новые образцы тканей и выбрать цвета или дополнительные украшения. После того, как линия продуктов подготовлена, дизайнеры посещают торговые или модные показы, чтобы продемонстрировать свои проекты. Они могут продавать свою продукцию напрямую покупателям или розничным магазинам. Производство также обычно контролируется самим дизайнером.

Выбор между двумя

Некоторые люди понимают разные типы телосложения и могут использовать одежду, чтобы сделать из одного наряда три.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *